「大学入学共通テスト」がいよいよ今週末に実施されます。志願者数は４９万６，２３７人（昨年より１，０６８人増）。このうち２年前の卒業生が１万２，５１６人で前回の１．４倍といいます。同じ既卒生でも「１年前」と｢３年以上前󠄂」はともに前回並みで、現役生は逆に５，０００人以上減っています。また、難関大学の志望者が減少していると言われています。

　大学入試センターは毎年「試験問題評価委員会報告書」というものを公表しています。次年度の試験を予想する上で、これは本当に貴重な資料です。実は、今までこの報告書を読むと、次年度の問題傾向や、初めて出題された新傾向問題が次年度にどうなるのかを占うのに、ずいぶん役立つということを実感してきました。「こんな問題すぐ消えてなくなるよ」という同僚たちの発言の中、「いやこれは来年も絶対出題される！」と私が断言できた理由は、ひとえにこの報告書の中で問題部会の作問者たちが自画自賛していたからでした。この報告書はじっくり読むと、実にいろいろなことを教えてくれるんです。「追試験」の問題とともに、必ず隅から隅までチェックしておかなければいけません。新傾向の問題が登場する際には、その前年の追試験で予告リハーサルが行われてきたことは、私たち英語教師なら誰でも知っていることです。「大学入学共通テスト問題評価・分析委員会報告書」では３種類の報告書が公開されています。（１）「高等学校教科担当教員の意見･評価」（２）「教育研究団体の意見･評価」　（３）｢問題作成部会の見解」の三つです。それぞれの立場から、「共通テスト」の本試験および追試験の問題について、分析・評価を与えておられます。この他巻末資料として、高等学校教科担当教員の項目別評価・総合評価が４段階で示されています。これらを参考にしながら、今週末の「共通テスト」の問題傾向を予測してみたいと思います。♥♥♥

【リーディング】

・大問構成は昨年通り（第１問～第８問）と予想しています。第４問と第８問が昨年の新形式です。

・複数箇所対応問題《難》…これが最近の「共通テスト」の大きな特徴です。センター試験時代と異なり、本文中の２箇所（時には３箇所）を参照しないと正解を導き出せないという設問が増えています。受験生にとってはとても難しい問題です。

・複数解答問題《難》…正しいものを二つ選ばせる形式ですが、受験生が苦手とする問題です。→選択肢を先読みしておくことで解答しやすくなります。

・時系列並べ替え問題…これも受験生が苦手としていますが２問出題されます。ダミーの選択肢が１つある場合にはズレないように特に注意が必要です。これも選択肢を先読みして余白に簡単に日本語でメモをしておくと、英文を読みながら解答が楽になります。

・｢意見｣と「事実」問題…「なくなる、なくなる」と噂されている問題ですが、私は必ず出題されるものと予想しています。小・中学校で小さい頃からネット情報の真偽について教育がなされていることからも、現代におけるこの重要性を認識した背景があります。

・第６問は「心温まるいい話」…昨年度の本試験・追試験を分析するとこの傾向が見られます。思わずホロッとするいい話を期待しています。

・NOT問題…「正しいものを選べ」よりも時間がかかり、より正確な読解を必要とするところから、最近の傾向となっています。not/ error/ removeといったキーワードで設問が作られています。

・推測問題…これも「共通テストＲ」の特徴で、本文に直接書いていないことを、書かれた内容から推測して答える問題です。設問では、most likely/ imply/ inferといったキーワードを使って問われます。

・要約・タイトル付け問題…英文全体の概要をまとめたり、タイトルを付けることが求められる新課程の目玉問題です。この種の問題では、第１段落・最終段落が大きなヒントになることを確認してきました。

・図表･グラフ･イラスト問題…昨年の試験を見てもこの傾向は強く感じられました。英文の理解度を多角的に捉えようという意図です。

【リスニング】 《難化予想》
リスニング平均点の推移を見ると、５６．１６点→５９．４５点→６２．３５点→６７．２４点→６１．３１点となっていることから、今年は難しくなるものと予想しています。

・大問構成は従来通りと予想しています。

　「大学入学共通テスト」では毎年「不正行為」が報告されています。昨年の２０２５年、大学入試センターは、「大学入学共通テスト」で４人の不正行為を確認したと発表しました。対象の受験生は、全教科の成績が無効となりました。不正行為を行った場合には、その場で受験の中止と退室を指示され、それ以降の受験はできなくなります。また受験した｢共通テスト」の全ての教科･科目の成績が無効になります。注意が必要です。

　大学入試センターによると、不正行為のあった４人のうち１人はカンニングでした。北海道の会場で、数学②の試験時間中、監督者が、机上に数学の公式が書き込まれているのを確認したといいます。別の１人は、高知県の会場で、英語リスニングの試験時間に、「解答はじめ」の指示の前にＩＣプレーヤーを再生し、解答をしていたといいます。他の２人は、いずれも「解答やめ」の指示があったのに従いませんでした。１人は福井県の会場であった地理歴史・公民の試験で、もう１人は大阪府の会場であった情報の試験での行為だったといいます。過去の不正行為で最も多かったものは、この「解答やめ」の指示に従わずに解答記入を続けていたものでした。今一度生徒たちに注意喚起をしておきたいですね。

　現在の学習指導要領を反映して初めて実施された昨年の「共通テスト」には、およそ４９万５，０００人が出願し、全国６５１の会場で実施されました。また、１月１９日には公共交通機関の遅延によって、新潟県や京都府、大阪府などの１０大学８５３人を対象に試験の開始時間が最大１５０分繰り下げられました。今年も雪等での交通の乱れには注意したいものです。

　２日間を通じた再試験の対象者は１２８人で、体調不良者などを対象とした追試験と併せて１月２５日と２６日に実施されました。本番に向けて最高の体調で臨みたいものです。

　私は毎年本番終了後の翌日に、「共通テスト」を受験した生徒たちに後輩に残しておきたいアドバイスを書いてもらうことにしています。そしてそれをまとめて「共通テスト」直前に受験生たちに配って参考にしてもらっています。今年も下記のようなプリントを配付して、最後の注意喚起を行いました。♥♥♥

　お正月の風物詩『箱根駅伝』で青山学院大学が大会新記録で３年連続の総合優勝を果たしました。 歴史的な逆転勝利でした。青学大の１区は１６位と出遅れますが、２区で１１位に、３区で８位に、４区で５位と徐々に追い上げ、５区の山登りで４人を抜きさり往路新記録で優勝しました。その後の復路でも、１位を守り抜き、復路も新記録で優勝しました。 青学大は史上初となる同一大学での２度目の３連覇となります。 復路、総合でも記録を更新しました。原監督の名采配が光った大会でしたが、初優勝以来１２年間で９度の優勝、９度宙に舞いました。青山学院大学は私の大好きな小田和正さんの青山のショップ「Far East Cafe」のすぐそばにあり、東京のど真ん中にありながら、緑あふれるキャンパスに美しい校舎が大好きで、何度も見学に行った大学でした。以来、箱根駅伝で有名になり、応援をしている大学です。

▲緑豊かな本学キャンパス

　２００４年の就任後、さまざまな逆境をはねのけ、箱根路の頂点を極めてきました。監督就任と同時に原監督は、夫婦で東京・町田市の学生寮に住み込んで指導してきました。｢タイムじゃない。表情や私生活を見ると分かる。合宿所で一緒に暮らしずっと見てきた強みですね」しかし、初出場となるまでには二度の解任の危機がありました。

２００４年　予選落ち
２００５年　予選落ち
２００６年　予選落ち
２００７年　予選落ち
２００８年　２２位
２００９年　８位
２０１０年　９位
２０１１年　５位
２０１２年　８位
２０１３年　５位
２０１４年　優勝
２０１５年　優勝
２０１６年　優勝
２０１７年　優勝
２０１８年　２位
２０１９年　優勝
２０２０年　４位
２０２１年　優勝
２０２２年　３位
２０２３年　優勝
２０２４年　優勝
２０２５年　優勝

　２００３年中国電力のの社員だった原さんに、青学大監督の話が舞い込みました。３年の嘱託契約で将来の保証は全くありませんでした。最大の危機は２００６年１０月の箱根駅伝予選会。契約が切れる３年目でも出場切符を逃します。チームは空中分解。女子マネージャーが原監督に「選手の前で謝ってください」と詰め寄ります。そこでは奥さんの制止で謝ることは踏みとどまりましたが、１年契約が延長した２００７年予選会も次点で逃します。ただ、あと１歩に迫った実績が評価され、嘱託から大学職員の立場に昇格できました。翌２００８年の予選会を通り、２００９年大会で３３年ぶりの出場を決めると、その後は上昇カーブを描き優勝を飾ります。１０年間の苦労でした。｢前の優勝は監督が主導したが、次はおまえらが勝ち取ってヒーローになれ」と説きました。

　青学大の原監督は陸上界の常識にとらわれずに、独自路線でチームを連覇に導きました。陸上界を盛り上げるため、批判を恐れずメディアに敢えて積極的に出て発言。チームでは体育会特有の縦割り組織も否定し、組織力を高めるとともに選手の自主性を育てたのです。そして、体幹を鍛える「青トレ」で走力を強化。自らの信念に裏打ちされた原改革。なぜ青学大は強いのでしょうか？原監督の口癖は「自分で考えなさい」です。｢指導者から言われた練習をしているだけでは絶対に強くなれませんよ」　「学生が練習メニューなどについて、『僕はこう考えます』と言ってきたら、私と正反対の意見でも、まずは思うようにやらせます。それを踏まえて最善の策を考えればいい。その方が学生も納得します。」

　異端を恐れない。大学駅伝界の異端児を自認する原監督は、昨年から６０回以上の講演会をこなしました。ゴルフ雑誌に連載を持ち、ファッション誌にも登場し、自著本も３冊出版。テレビもワイドショーも含め多数出演しました。陸上界の人間から「青学は浮かれている」との声も耳に入りましたが気にしません。一部選手から不安視されたメディアへの露出にも、実は意図がありました。「陸上で活躍すれば野球やサッカー選手のようにテレビに出演できる」と、子供たちにメッセージを送るため、選手も次第に理解を示すようになりました。｢出るくいは打たれるが、出過ぎたくいは打たれない」が原監督の口癖です。

　原監督は「ぼくはファーストペンギン。最初にやる人はたたかれますから。」と語っていました。ペンギンは群れで行動します。その中で魚を取るため、１番に海に飛び込む勇気あるものをファーストペンギンと呼びます。批判に惑わされることはありませんでした。ビジネスの世界に身を置いた原監督は、陸上界の悪しき因習にとらわれるところがなく、合理性がないと判断した体操などは「ただの儀式」と廃止。骨格の動きに沿ったトレーニングを研究し、選手に指導してきました。一時期までは練習に遅刻してきた選手には｢丸刈り」のペナルティがありました。原監督は前時代的な｢体育会特有」の罰則には賛成しなませんが、選手同士が決めたルールを尊重します。４年生を中心に話し合った結果、｢ミスをしたら丸刈りの罰は意味がないのでは。丸刈りにすればいい、という考え方になってしまう」という結論に達し、撤廃しました。原監督の｢指導しない指導」で、大人だったチームは本物の大人になったのです。学生寮の掃除当番は１年生だけではなく、４年生を含めた全員が担当します。「４年生には“いばるな”と言っている。掃除など嫌なことは進んでやる。それがお兄ちゃんの役目」と原監督。一部の大学では４年生が一番風呂に入り、付き人を与えるところもありますが、４年生への優遇はありません。１１月の全日本大学駅伝で負けたときには、２年生が「もっと引き締めた方が良い」と４年生に意見したそうです。全体ミーティングでも「１年生だろうが、正しいと思ったことは言いなさい」と学年、実力は関係なく自由に発言させます。下級生が上級生に意見を言うことは珍しくありません。体育会の問答無用な上下関係は排除します。

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　今年は歴史的な逆転劇でした。青学大の１区は１６位でした。直前にランナーの変更がありました。 １区を走る予定だった選手が２日前に胃腸炎になり、４区を走る予定だった小河原選手が１区を走ることになりました。 ４区では８位から５位まで順位を上げましたが、４区も変更の影響を受けていました。当日変更で外れる予定だった平松選手が４区を走ることになりました。急遽、走ることになりましたが、区間３位と健闘。５区はスタートの時、５位でした。走るのは黒田朝日選手。フルマラソンの学生記録を持っています。２時間６分５秒です。 青学大の原晋監督は、「５区には黒田朝日がいる。３分３０秒先頭と離れていてもなんとかするだろう」と話していましたが、「ギリギリだった」と振り返ります。

　私はもちろん、テレビの前で箱根駅伝に釘付けになっていました。第１０２回大会となった今年の箱根駅伝、往路からとんでもないドラマが待っていましたよね。特に５区の山登り。あんな展開、誰が予想できたでしょうか？小田原中継所の時点で、トップの中央大学と青山学院大学の差は「３分２４秒」。正直なところ、「さすがの青学でも、このタイム差は厳しいかも…」と諦めかけた人も多かったのではないでしょうか。駅伝の常識で言えば、往路で３分以上の差というのは、もはや背中が見えない、絶望的な距離なんです。でも、そこからの大逆転劇。鳥肌が立ちましたよね。昨年の区間記録を１分５５秒も更新、驚異的な快記録にはライバル大学の監督たちもお手上げでした。速さと強さでチームの難局を突破した黒田選手を、原監督は「箱根史上最強ランナー」「シン･山の神だ！！」と名付けました。さすがに限界を越えて走ったので、ダメージは深く、ゴール後はけいれんが止まらなかったそうですが。

　なぜ、青学大はここまでの強さを発揮できたのでしょうか？もちろん今回の往路優勝の立役者は、間違いなく５区を走った黒田朝日選手です。彼の走りは、これまでの「山の神」の概念を覆すような衝撃的なものでした。常識を覆した「１時間６分０７秒」のタイム。普通の選手であれば１時間１０分を切れば「速い！」と賞賛される区間です。それを４分近く上回るスピードで駆け抜けたことになります。しかも、今回の凄さはタイムだけではありません。単独でトップを走るのではなく、前を走る４校（早稲田、國學院、駒澤、中央）を次々と追い抜いていく「ごぼう抜き」での記録だという点です。前のランナーが見えてくる度に、ギアを一段階上げるような力強さがありました。これまで「山の神」と呼ばれた選手たちは、小柄でピッチ走法（歩幅を狭く回転数を上げる走り方）を得意とする「登りのスペシャリスト」が多かったんです。でも、黒田選手は少しタイプが違います。彼は学生ながらマラソンで「２時間６分５秒」という日本学生記録を持つ、超一級の長距離ランナーです。

彼の走りの秘密は、ここにあります。

• エンジンの大きさが違う標高差８００m以上を駆け上がるには、酸素をたくさん取り込む能力（心肺機能）が必要です。マラソンで鍛え上げた彼の心臓は、他の選手よりも圧倒的に「エンジン」が大きいんです。だから、苦しい坂道でも出力が落ちないんですね。

• 下り坂でも加速するスタミナ５区は登り切った後、最後に芦ノ湖へ向かう下り坂があります。多くの選手は登りで足を使い果たしてしまい、ここでペースが落ちがちです。ところが黒田選手は、この下り坂でもさらに加速していました。

結果として、トップを走っていた中央大学に対し、この区間だけで４分以上の差をつけることになりました。３分２４秒の借金を返すどころか、お釣りがくるほどの快走。これが「新・山の神」と呼ばれる理由です。

　黒田選手の頑張りはもちろんですが、彼をこの５区に配置した原晋監督の采配も見事としか言いようがありません。「なぜエースを平地の２区で使わなかったの？」と疑問に思った方もいるはず。駅伝において、各校のエースが集まるのは「花の２区」というのがセオリーでした。しかし、原監督はあえてそのセオリーを外しました。その理由は「リスクとリターン」の考え方にありました。

• ２区の場合（ハイレベルな混戦）エースを投入しても、他校のエースも強いため、稼げるタイム差は数十秒程度に限られます。

• ５区の場合（差がつきやすい）山登りは特殊なコースなので、適性のない選手や調子の悪い選手が走ると、平気で２分、３分と遅れてしまう「大ブレーキ」のリスクがあります。

　原監督は、「最もタイム差がつきやすく、失敗のリスクが高い５区」に、あえて「チームで一番信頼できる黒田選手」を投入しました。これは、「不確実な要素（山）」を「確実な資産（黒田選手）」で埋めることで、リスクをコントロールしつつ、最大のリターン（タイム差）を狙った戦略だったと言えます。さらに、当日まで黒田選手を補欠登録にして隠していたのもポイントです。「黒田くんは２区に来るのか？５区なのか？」と他校に迷わせることで、相手監督の戦略を揺さぶる情報戦も仕掛けていたんですね。

　もう一つ、青学の強さを支えているのがメンタル面です。原監督は毎年ユニークな作戦名を発表することで知られていますが、今年は「輝け大作戦」でした。一見、楽しげなネーミングですが、ここには深い意図があります。

• 「結束」から「個」へこれまでは「チームの絆」を強調してきましたが、今年は一歩進んで「一人ひとりが輝くこと」、つまり「個人の能力を最大限発揮すること」を求めました。

• プレッシャーを「楽しむ」力「失敗してはいけない」と縮こまるのではなく、「自分が主役だ、輝く場所だ」と捉え直す（リフレーミングする）ことで、選手たちは過度な緊張から解放されます。

実際、黒田選手もレース後に「記録は狙っていなかった」と淡々と語りつつ、チームの強さを誇っていました。ビハインドの状況でも焦らず、自分の走りに集中できたのは、この「楽しむメンタリティ」が浸透していたからこそでしょう。

　史上初となる２度目の総合３連覇を達成した絶対王者は、一昨年９月にリニューアルした寮をフル活用して、食事面、メンタル面で大きなプラスとなっていました。以前の寮は調理する設備が整っておらず、業者が配達した食事を摂っていました。しかし、現在はＯＢで栄養士の鶴貝彪雅さんが調理した料理を食べることができます。原監督の妻で寮母でもある美穂さんは「温かいご飯を食べれたり、ちょっと体調が悪い子に対してだったり、一人ひとりに合わせて提供ができている」と語りました。身体の栄養はもちろん、心の栄養も蓄えることができるようになったのです。箱根駅伝前は感染症予防のため、美容院に行くこともできません。気分転換の機会が限られる中、料理で季節感を味わえるようになったといいます。「今までだったらクリスマスやお正月でも関係なしで普通の料理しか来なかったけど、今はイベント食みたいなのを考えている。年末にはおせち料理的なものをつくったので、学生も喜んでいるんじゃないかな」と明かしました。

　さらに食堂兼ミーティングルームが憩いの場になっています。選手たちにとって原監督は「雲の上のような人」だが、美穂さんや鶴貝さんは気軽に相談できる相手です。美穂さんは「食堂に行ったら話を聞いてくれる人がいるのって結構いいじゃないですか。緊張した時に抜いたりとか、ちょっと話したい時に話したりとか、そういった部分では（ストレスなどの）はけ口にはなっていると思う」とメリットを口にしました。選手寮で飲酒できるのは年に一度だけ。復路が終わった１月３日の夜だけです。１月７日からは通常通り午前５時半から真っ暗な公園で朝練習が再始動しました。これが青学選手の日常です。

　前回大会の主力メンバーが６選手も卒業して抜けました。今季は新チーム結成時に原監督が「箱根駅伝、勝つ確率は０％だよ」と厳しい言葉を掛けるも、選手たちは一念発起をし、１年をかけて進化を遂げました。１日目の往路を終えて「青学大は往路で選手を使い切った。復路での逆転はある」とライバルチームの監督は口を揃えました。確かに復路には無名の選手ばかりでした。しかしこの発言に発奮した選手達がトップの座を一度も譲ることなく快走を見せます。美穂さんは「毎年学生のすごさを身に染みて感じる。本当に急に成長しちゃうのでうれしい」と笑みを浮かべました。競技内だけでなく、競技外でも体制を整えた結果のタイトルでした。彼らが最初に取り組んだのは、寮の部屋掃除だったそうですきっかけは９区の区間賞を取った寮長の佐藤有一選手（４年）が黒田選手の部屋をのぞいた時だったそうです。机に置かれた本の向き、ゴミも一つもない。整然とした部屋に寮長は「こういうところが競技力につながると思って全員に呼びかけた」と語ります。

　昨年２月に血液のガンで亡くなったチームメートの皆渡星七（みなわたりせな、２１歳）選手への思いを、選手たちは腕や脚に油性ペンで「★７」と書いたり、七つ星がデザインされたリストバンドを巻いたりして、七つ星マークを記したタスキをつないで激走しました。

　東海地区の中京大学出身の原監督は「私自身が箱根駅伝を走ったことがないからこそ、試行錯誤の経験の中で『箱根駅伝を勝たせるためにどうするか』という戦略を作り上げた」と。全路ベースから緻密に練られたノウハウが、青山学院大学の優勝を支えていました。原監督は選手育成をする上で「技体心」を強調します。「正しいノウハウを持って一年間鍛えていけば選手はものすごく成長し、身体も出来上がって、最後には『勝つ』心意気になる」の信念の下に、緻密で柔軟な選手指導こそが原監督の真骨頂です。「今回の常識は、明日の非常識です。我々もリミッターを切らなければならない」と気を引き締めました。♥♥♥

▲島根県庁前の看板

　この秋より朝のＮＨＫ連続ドラマ、松江を舞台にした「ばけばけ」がスタートしましたね。小泉八雲と妻・セツが主人公のモデルの物語です。やはりＮＨＫの朝ドラの効果というのは絶大なようで、土曜・日曜日はもとより、平日でも松江の街は観光客や観光バスで溢れ返っています。街の至る所で（特に松江城近辺）外国人も見かけます。街の中では、八雲とセツが並んだイラストと「あげ、そげ、ばけ」のキャッチコピーの看板や垂れ幕をあちこちで見ることができます（写真下）。

▲市内のバス停

　松江市内のバス停にも変化が見られます。いろいろなバス停でリニューアルが図られ、「あげ、そげ、ばけ」仕様に変わっています。これは、松江市交通局より「市内中心部のバス停を、このイラストとキャッチコピーに、リニューアルしたいので、協力してほしい」との依頼を受けた「プロジェクトゆうあい」が、２ヶ月ほどかけて、市内のバス停の現地調査とバス停のサイズに合わせたデザイン、そして貼り出しの作業を行ったようです。市内２９箇所のバス停が見事に変身しました。

　「プロジェクトゆうあい」では、もう１０年以上、市内のバス停に、様々なイラストの入ったシートを貼ってきれいにする活動を行っており、松江の街の環境美化に貢献してきました。昨年は松江市総合体育館周辺のバス停を、地元のバスケットボールチーム「スサノオマジック」デザインのバス停へとリニューアルしています。

　朝ドラの「ばけばけ」、大ヒットするといいですね！この記事は、「ゆうあいレポート」最新第５３号を参照しました（⇒コチラで読むことができます）。

　リニューアルしたのはバス停だけではありません。１月９日初仕事で今年になって初めてＪＲ松江駅に行ったところ、自動改札が「ばけばけ」仕様にリニューアルされていました！♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週はラーメン

　米子・天満屋で開催されていた「北海道展」に、あの有名な「山頭火」（さんとうか）のラーメンが出店していると聞き、早速出かけてきました。看板商品の「しおらーめん」（１，１００円）をいただきましたが、クリーミーなスープがとても美味しく懐かしい味でした。午後２時頃にお邪魔したのですが、狭い会場が満席でにぎわっていました。全てセルフで、番号を呼ばれたら取りに行って、食べ終わったら戻しに行きます。昔、博多で食べたことがあったのですが、その時はあまり印象に残らなかったのですが（その時は「しょうゆらーめん」だったかも…）、舌が変化したからでしょうか、なかなかいい味をしていました。

　「らーめん山頭火」は、１９８８年に旭川市内の中心部・緑橋通りにオープンしました。オープン当初はわずかカウンター席９席のみ、メニューは「しおらーめん」だけでした。初めはお客さんが少なかったお店も、美味しい味わいが人づてに広がり、行列のできるお店に変貌していきます。２００６年に当初お店のあった場所からＪＲ旭川駅の近くへ移転し、今も変わらず人気のお店です。

　「らーめん山頭火」の創業者は、現在会長の畠中　仁さんです。他店で修業することなく、「家族がおいしい！といってくれるラーメンを作りたい」という思いでラーメンを作り上げてきました。いまは二代目社長の畠中　宙（はたなかおき）さんがお父さんの味と思いをつないでいます。「父は、飲食店で修業経験がない人です。だからこそできた山頭火の味わいでしょう。当時はラーメンを作ることに賭けていたのだと思います」と二代目社長、畠中さん。畠中さんは、幼いころから料理をすることが好きで、お菓子作りや夕食作りの手伝いをしてきました。料理をすることが生活の一部であり、自然なことだったのだとか。小学生のころからお店に入り、洗い物からスタートし、ラーメン作りにも携わりました。中学生のころには厨房にも立ち、お客さんにラーメンを提供していたのだそうです。「子どものころは、生活が大変厳しいものでした。父は食材を無駄にすることなく大切に使っていましたね。いま思えば、ラーメンを作るという仕事に対して“やりきっていたんだな”と思います」毎日「これでいいのかな？」という探求心が更なる味わいの向上につながります。「怠けないで技術の向上を目指して日々研究しています」と畠中さん。日本国中、世界中に多くのお店を展開する人気店でありながら、甘んじない心意気と、ラーメンやお客様に対する謙虚な姿が伝わってきます。「いまあるメニューを常に研究し、お客様においしいものをお出ししています。それが伝わるとうれしいですね！」

　「山頭火」はその後、「しおらーめん」の他にも「しょうゆらーめん」「みそらーめん」と、メニューを増やしていきました。「しおらーめん」はもちろん、「しょうゆらーめん」も「みそらーめん」も大人気のメニューで、ファンの舌と心をしっかりつかんでいるのが分かります。

　「紅をさした色白で細身の女性」をイメージした山頭火の「しおらーめん」は、最後の一滴まで飲める白濁の豚骨スープが自慢です。旨味と香り、やさしい味わいが際立った一杯です。具はチャーシュー、メンマ、ネギ、キクラゲ、梅干、ナルト、ごまです。なんてまろやかな塩ラーメンなんだ！

　スープは豚骨ベースです。あっさりと言えばあっさりなんですけど、塩ラーメンとしてはコッテリでしょうか。コッテリなんですけどクドさは感じません。クリーミーで非常にコクがあり、なめらかな濃厚スープです。意外と麺量は多く低加水の縮れ細麺です。細めでツルッと食べられてプツプツ食感です。ドンブリは小ぶりですが、ボウル状の形ですので意外と量は入っています。並盛りでも量は意外に多めです。メンマも良い感じ。太めのメンマが数本入っています。味付けは薄めですが、シャキシャキ食感で美味しいです。トロットロの厚めの豚バラ肉チャーシューが２枚です。柔らかく煮込んでありました。具のクオリティーも高いですね。

　特筆すべきこととして、山頭火の「しおらーめん」には１個梅干しが入っています。このラーメンには異例の梅干しの酸味でスープがひき締まります。チャーシュー、メンマ、なると、きくらげ、ネギ、梅干し、ゴマ・・・。美しすぎて、どう表現してよいのかが分かりません。きくらげを絡めながらコリコリの食感を楽しみます。なるとはノスタルジックな雰囲気を演出しています。濃厚具合がほどよいので、濃厚だけれど後味はあっさりとしていますね。豚骨ラーメンなのに、全くくどくないです。

先日スーパー「まるごう」に立ち寄ったら、チルド麺の「菊水　らーめん山頭火　旭川とんこつ塩」（２人前）という商品を見つけました（写真上）。スープを吸い取った四角麺は味が染みこみ非常に美味しいです。スープはコクがありながらも甘めの豚骨スープ。非常に飲みやすくてすっきりしています。インスタントラーメンにありがちな化学調味料の味や香りは一切せず、お店で食べるラーメンに近い感覚です。やや豚骨のコクが弱いですが、チルドラーメンとしては充分合格点といえるスープです。スープと麺の相性も良く、非常に満足できる一品でした。♥♥♥

▲再現度は高いラーメンでした

　１月４日東京ドーム、２０２１年東京オリンピック（五輪）柔道男子１００キロ級金メダリストのウルフアロン（２９歳）がプロレスデビューし、前代未聞の転向・入門からわずか半年の練習で即、王者に輝きました。NEVER無差別級王座戦で王者EVILに挑戦。入場ゲートに現れたウルフが、道着をむしり取るように脱ぎ捨てると、長髪はバッサリと切られ丸刈りになっていました。「これから先、もう柔道着を着て戦うことはないというアピール。頭は今朝、丸めた。入門した段階で決めていた」。金メダルの栄光を捨ててゼロから生まれ変わる、その覚悟を最初に示したのです。新日ヤングライオン王道の黒のショートタイツに、黒のニーパッド、黒いリングシューズで入場してきました。一本背負い、払い腰、体落としなど柔道技も組み合わせ、ストロングスタイルで真っ向勝負。目つぶし、股間への襲撃などEVILの極悪非道な反則技も真正面から受け止めながら、最後は逆三角絞めで極悪王者を締め落とし失神させて、衝撃の戴冠デビューを果たしました。１月５日、１月７日の｢朝日新聞」全国版でも異例の記事が載っていました。全国紙がプロレスを取り扱うのは、私の記憶ではアントニオ猪木以来です。

▲１月５日｢朝日新聞」

　１月３日の前日公式記者会見でいきなり殴りかかったEVILと大乱闘。「お前が負けたら丸刈り並びに柔道禁止だ」と挑発され、「やります」と思わず応じてしまいました。柔道着禁止となれば、ちびっ子柔道教室などで指導する機会も奪われます。「そのためにも負けられない」と気合が入っていました。EVILとの因縁は同１０月１３日の両国大会。練習生のウルフが暴走する｢拷問の館」（HOT）の選手を制止するためリングに上がり、鮮やかな払い腰で投げ飛ばしました。これに激怒したEVILと一触即発となり、試合後「１月４日デビュー戦。EVILとやらせて下さい」と直訴。デビュー戦で異例の東京ドームでの王座挑戦が決まりました。「（EVILは）力を持った選手と思っていますが、ひきょうな凶器攻撃や反則をしてくる。稀に見るタチの悪い選手。スポーツマンシップの真反対にいる。正々堂々と倒すだけ」とウルフ。講道館柔道の創始者・嘉納治五郎の“精力善用”（鍛えた心身を善い目的に使うこと）の精神で柔道を学んだ男として我慢ができなかったのです。

　入場で柔道男子日本代表の鈴木桂治監督が太鼓を打ち鳴らしてゲキを送ってくれる中（バルセロナ五輪銀メダルの小川直也や、北京五輪金メダルの石井慧の格闘技転向の時と違い、柔道界から「異例のエール」です）、東京ドームを埋めた超満員札止め（４万６，９１３人）の大観衆からウルフコールも湧き起こりました。「これだけ大勢が見てくれる中で試合をしたのは初めて。体に力が入らなくなったときに意識とは別のところで体が動こうとする感覚があった」。ファンの期待が心に響き、プロレスの醍醐味に震えました。

　ゴングが鳴るとエルボー合戦を展開。柔道技で投げ捨てコーナーポストにEvilをたたき付けるとラリアット、ブレーンバスターからのエルボードロップを放ち一気に攻勢に出ます。しかし、場外戦でEvilのセコンドメンバーに袋だたきにされ、Evilからパイプイス攻撃を受けました。悪の攻撃にリング上であおむけになったウルフ。呼吸が乱れ立ち上がれない状態もチョップから一本背負いで逆襲です。乱入した悪の連中を払い腰などの柔道殺法で蹴散らしました。しかし、悪の攻撃は止まりません。Evilが放った白い粉を顔面に浴びると、スコーピオンデスロックで捕獲されます（普通の新人ならここでギブアップです）。ドームに「ウルフコール」がわき起こり必死でロープへ逃げると大歓声が湧き起こります。ラリアット連発を耐え反撃しパワースラムで大逆転。アングルスラムでたたき込み、ボディスラムから「行くぞー！」と雄たけびをあげ、トップロープから棚橋弘至の必殺技「ハイフライフロー」をさく裂させました。フォールにいくも、セコンドがカウントを取るレフェリーを場外に引っ張り阻止しフォールなりません。互いのセコンドがリングインしリング上が大混乱になる中、テーブル攻撃をウルフは顔面に浴び、ダウン。さらに固定したテーブルにあおむけにさせられ、ドン・ファレのボディプレスを受け圧殺され、机は真っ二つです。ここぞとEvilが必殺技「ＥＶＩＬ」を浴びせようとしたその瞬間をうまくかわし、逆十字から両腕の関節をきめ、逆三角絞めで絞め上げ、Evilは完全に絞め落とされ失神、レフェリーが試合を止め劇的な勝利を飾りました（１２分５３秒、レフェリーストップ）。凶器攻撃、集団での暴行、パウダー攻撃、手荒い洗礼も耐え抜いて、激しい戦いを制し初陣でチャンピオンとなる偉業を達成しました。失意の悪の帝王は、ノーコメントで屈辱の退散です。試合後は「これだけ大勢の人が見てくれるなかで試合をしたのは、僕の人生で初めてでとても大きな経験になりましたし、今日だけではなくこれからもずっとこれだけの人数に見られながら試合がしたいと思いました」と明かしました。その憧れの世界での大きな１歩にも「おごってしまうと足をすくわれる。しっかり地に足をつけて成長する」と、勝ってかぶとの緒を締めました。「正直、今日の勝利はビギナーズラック、どれだけ対策をされても、その上を行けるプロレスラーを目指していく」と。

　くしくもデビュー戦の舞台がプロレス史に一時代を築いた棚橋弘至の引退興行と重なりました（オカダカズチカにフォール負け）。「運命的なものを感じる。棚橋さんが培ってきたものを、新しい形にもっともっと追求していきたい。プロレスは大きなバトン。いろんな形につなげていきたい」。ウルフはプロレス新時代の主役になる決意です。♥♥♥

◎無事ですのでご安心ください！

　１月６日（火）１０時１８分、松江市を震度５強の強い地震が襲いました。私は近くのガソリンスタンドでファンヒーターの灯油を給油している真っ最中でした。今までに経験したことがないような地面がバウンドするような激しい揺れでした。ガソリンスタンドもパニック状態です。すぐに家に帰ると、さらに３回ほど強い揺れが襲ってきました。本当に久しぶりの地震で恐ろしかったです。前日の５日夕方、震度２の地震がありましたから、これが予兆だったのでしょう。私は早めに休んでベッドの中で揺れを感じておりました。震源は安来市広瀬町布部付近だったようです（広瀬町は私の故郷）。家の中は１階はほぼ変わりがなかったので、安心しましたが、２階に上がってみると、書棚の本がたくさん崩れ落ちていたのと、仏壇の仏具が床に散乱していました。隣の幼稚園では子どもたちがみんな中庭に避難に出て怯えていました。自然災害は恐ろしいですね。でも幸い被害が少なくてホッとしました。能登の人達はどれだけ怖かったかに思いを馳せました。その後夜になっても小さな余震が７回くらい感じられ気持ち悪かったです。お電話やメールでお見舞いくださった方々、ありがとうございました。無事でおりますので、ご安心ください。

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　今日の話題です。social suicide （直訳すると「社会的自殺」）という表現をご存知でしょうか？同時通訳者の松下佳世（まつしたかよ）さんが、多様性に関するシンポジウムで通訳をしていたときのことです。日本在住で海外にルーツを持つ１０代の女性が、自分や友人の置かれている状況をsocial suicide という言葉を使って強く訴えました。suicideといえば「自らの意思で命を絶つ」という意味しか知らなかったため、話の飭が見えなくなり、とても焦ったと、松下さんは回想しておられます。

　そのまま「ソーシャル･スーサイド」とカタカナで出し内容も直訳してその塲をしのごうとしましたが、それではおよそ聴衆に伝わりそうにもありません。さらにこの言葉が何度もキーワードとして出てきたため、通訳者としては非常に苦しい状況に追い込まれました。ちょうどその時、同席していた日本語の分かるイギリス人の大学教授が、日本語では「仲間外れ」が一番近い、と言って助け舟を出してくださって、全てがつながりました。仲間外れにされること、また、そのような状況を自分から作ってしまうことを指していたのだ、と理解できたのです。

　social suicide は比喩表現で、自殺（自傷行為）を指す言葉ではありません。「社会的信用・評判・人間関係を大きく失う行為や状態」「自ら社会的つながりや役割を断ち孤立すること」「強い社会規範に反する行動によって社会的に終わること」という意味で使われます。通常、動詞のcommitを伴って、自ら社会的つながりを絶つことを意味します。例えば、宗教や性的指向を告白して親族から勘当されたり、虐待を受け親と絶縁したり、前述の若者のように、仲間外れや集団無視によって孤立したりするケースなどが当てはまります。文脈によって、｢仲間外れにされる｣｢村八分にされる｣「社会的に自滅する／社会的に終わる」「信用を失う」「評判を台無しにする」「社会的に孤立する」といった日本語訳も可能でしょう。

　このように、suicideという名詞は、｢自殺｣や｢自殺者｣を表すだけでなく、比喩的に｢自殺するようなものだ｣という意味にも使われます。辞書で調べてみると、日本語の｢自殺｣は「自ら自分の生命を絶つこと、自害」（広辞苑）を指しているのに対して、英語のsuicideは上記の意味に加えて、“You say that people commit suicide when they deliberately do something which ruins their career or position in society.” （自分のキャリアや社会的地位を故意に破滅させる行為のことをsuicideと言う）となっており（『コウビルド英英辞典』）、英語のほうがより広範囲な意味を持っていることが分かります。後者は「自殺」よりも｢自滅｣という日本語に近いかもしれません。

　social suicide（ソーシャル・スーサイド）は、直訳すると「社会的自殺」ですが、実際に命を絶つという意味ではありません。主に「社会的な立場・評価・信頼・人間関係を自ら壊してしまう行為や状態」という意味で使われています。使い方としては、「その発言は完全にsocial suicideだよ」「あの投稿、social suicideじゃない？」といった感じです。具体的な状況としては、次のような場合でしょう。

• 空気を読まない発言をして、周囲（学校・職場・オンラインコミュニティ）から一気に距離を置かれる。

• 炎上するような投稿をSNSにして、信用を失う。

• ルールやマナーを無視して、学校や職場で孤立する。

• グループ内で致命的な裏切りをする。

Posting that comment would be social suicide. （そのコメントを投稿するのは、社会的に自滅行為だろう。）

He committed social suicide by publicly insulting his teammates. 　（彼は仲間を公然と侮辱して、社会的信用を失った。）

Quitting without notice is career――and social――suicide in that industry.　（その業界では無断退職は、キャリア的にも社会的にも致命的だ。）

She chose social suicide to stay true to her beliefs.　（彼女は己の信念を貫くため、あえて社会的孤立を選んだ。）

 　使われ方のニュアンスとしては次のことが言えるでしょう。♥♥♥

• 比喩表現（かなり強い言い方）

• 「それをやったら終わる」「社会的に致命的」という警告や皮肉として使われることが多い

• カジュアルな会話やネットスラングでも使われる

　教えている高校生・浪人生の書く英作文をじっくり観察していて、unknownという単語を「自分の知らない」という意味で使っている生徒が結構いることに気がつきました。英語がかなりできる生徒でもunknown words（自分の知らない単語）とやってしまうのです。でもこれでは「世間一般に知られていない言葉」という意味になってしまいます。「自分が知らない言葉」ならwords I don’t knowと書けばいいのです。例えば、an unknown writerと言えば、有名でない、あるいは世間一般にその存在を認められていない作家のことを指します。少なくとも一般的に（＝圧倒的多数の人々に）知られていない、ということを示唆する単語なのです。基本単語なんですが、結構英語のできる日本人高校生もやりがちな誤りです。２０２３年に発刊された『ライトハウス英和辞典』（第７版、研究社）の中で、私は「誤用注意報」として、私は新しく日本の高校生が誤りがちな項目をコラム仕立てでたくさん取り上げていますので参考にしてください。

　もちろん、誰かを限定して何かが知られていないと述べることはよくあります。その場合は次のように言います。♥♥♥

　　Unknown to my wife, I had already repaid the money.  妻の知らないうちに私はすでに金を返済していた。（『ライトハウス英和辞典』第７版）

　メリアムウェブスター社（Merriam-Webster）は、２０２５年を総括する“2025 Word of the Year”に slop を選びました。slop という語は、もともとは「ぬかるみ／泥」や「残飯のような水っぽい食べ物（飼料）」など、“ぐちゃっとした価値の低いもの”を指す語です。近年は、そこから転じて「AIでたいてい大量生産される低品質なデジタルコンテンツ」（“digital content of low quality that is produced usually in quantity by means of artificial intelligence”）を意味する言葉です。量産できることが価値になりやすいネット環境で、質の低い生成物が可視化された一年だったことを示す選定と言えるでしょう。

　メリアムウェブスター社は、今年人々のソーシャルメディアを侵食した「不条理な動画、常軌を逸した広告画像、安っぽいプロパガンダ、かなりリアルに見えるフェイクニュース、ジャンキーなAIが書いた本」を反映していると述べました。Merriam-Webster社は、昨年から「AIドロドロ」が急増する中、自社サイトでの検索量が大幅に増加しているのを見て、この言葉を選びました。グレッグ・バーロー社長は、「私たちの画面には、ありとあらゆるものが投棄されています。「ワード・オブ・ザ・イヤー」はそれをたった４文字で表現した。英語はまたもや、その真価を発揮したのです」。バーロー社長は、発表に先立ち、AP通信の独占インタビューに応じ、「この言葉は、とても分かりやすい言葉です。「AIという革新的なテクノロジーの一部であり、人々が魅力的で、腹立たしく、そして少しばかげていると感じるものです」。「Slop 」は１７００年代に柔らかい泥を意味する言葉として使われ始めたが、より一般的に価値のないものを意味するようになった。その後、定義は拡大し、「人工知能によって通常大量に生産される低品質のデジタルコンテンツ 」を意味するようになった。」つまり、「不条理な動画、奇妙な広告画像、安っぽいプロパガンダ、本物そっくりのフェイクニュース、ジャンキーなAIが書いたデジタル書籍などだ」と語りました。

　Merriam-Webster社が過去１０年間に選定した｢今年の言葉」は次の通りです（２００３年より選定を始めました）。
　　　２０２４： polarization
　　　２０２３： authentic
　　　２０２２： gaslighting
　　　２０２１： vaccine
　　　２０２０： pandemic
　　　２０１９： they
　　　２０１８： justice
　　　２０１７：feminism
　　　２０１６： surreal
　　　２０１５： ism

　メリアム・ウェブスターの編集者が注目したその他の単語やフレーズは以下の通りでした： 「gerrymander」、「touch grass」、「performative」、「tariff」、「six seven」、「conclave」。同社はまた、マサチューセッツ州にあるウェブスター湖の別名である 「Lake Chargoggagogmanchauggagoggchaubunagungamaugg 」を賞賛しました。この湖は、オンラインゲームの世界Robloxに登場したおかげで、merriam-webster.comで最も検索された単語のリストに登場するようになりました。

　メリアム・ウェブスターの今年の流行語大賞は、主に検索データの急上昇に基づいて選出されます。これは、２０２０年と２０２１年に「パンデミック 」と「ワクチン 」が選ばれた時のように、毎年恒例の選出が時事問題と結びついていることを意味することが多いようです。

　日本の「流行語大賞」は、高市総理の「働いて働いて働いて働いて働いてまいります」でしたが、他国の流行語大賞を挙げておきましょう。

◎Macquarie: AI slop

　オーストラリア英語の標準辞書として知られるMacquarieは、委員会選定の“Word of the Year 2025”にAI slopを選出しました。さらにPeople’s Choice（一般投票）でも同語が選ばれた、と公式に説明しています。「求められていないのに出てくる」「誤りが含まれることが多い」といった説明も、生成AIの普及局面での“生活者の実感”に近いポイントです。

• • • definition

      low-quality content created by generative AI, often containing errors, and not requested by the user（生成AIで作られた低品質なコンテンツ。誤りを含むことが多く、ユーザーが求めていないのに出てくるもの）

◎Oxford: rage bait

　イギリスの“Oxford Word of the Year 2025”は、rage bait。rageは「激しい怒り」、baitは「（釣り針の）えさ」＝人をおびき寄せる“えさ”という意味で、オックスフォード大学出版局はこの語を「怒りや憤りを引き出すよう意図的に作られたオンラインコンテンツ（通常はトラフィックやエンゲージメントを増やす目的）」と定義しています。

• • • definition

      online content deliberately designed to elicit anger or outrage, typically posted in order to boost traffic or engagement（怒りや憤りを引き出すよう意図的に作られたオンラインコンテンツ。通常はトラフィックやエンゲージメントを増やす目的で作られる）

◎Collins: vibe coding

　イギリスのCollinsの“Word of the Year 2025”は、vibe codingでした。vibeは「雰囲気／感じ」を意味し、細かな仕様を厳密に詰めるというより“こんな感じで”とAIに自然言語で指示してコード生成する開発スタイルを指します。Collinsもこの語を“新しいソフトウェア開発”として紹介しています。

プログラミングが「構文を正しく書く」から「やりたいことを言語化して依頼する」へと重心移動していることを、象徴的に表しています。

• • • definition

      an emerging software development that turns natural language into computer code using AI（AIを使って、自然言語の指示をコンピューターコードに変換する新しいソフトウェア開発手法）

　その他の辞書による今年の“Word of the Year 2025”は次のようなものがありました。

◎Cambridge Dictionary: parasocial

　イギリスのCambridge Dictionaryは、parasocialを“Word of the Year 2025”に選定し、著名人・インフルエンサー・AIチャットボットなどに対して生じる「一方通行の関係（片方向のつながり）」への関心の高まりを背景として挙げています。

• • • definition

      involving or relating to a connection that someone feels between themselves and a famous person they do not know, a fictional character, or an artificial intelligence（面識のない有名人や架空の人物、またはAIに対して、人が“つながり”を感じる関係に関すること）

◎Dictionary.com: 67（six-seven）

　Dictionary.comは、“2025 Word of the Year”として67（“six-seven”）を選定しています。67 はアルファ世代（Gen Alpha：一般に２０１０〜２０２４年ごろ生まれ）の間で広がった数字スラングです。楽曲のフレーズなどをきっかけにミーム化し、両手を天秤のように動かすジェスチャーとセットで、「まあまあ」「どっちとも言えない（たぶん）」「微妙」などの曖昧な返事として使われることがあります。ニュース見出しやSNSトレンド、検索結果など複数データを分析して選んだことも説明されています。

• • • definition

      a viral, ambiguous slang term used among Gen Alpha; some use it to mean “so-so” or “maybe”（アルファ世代（Gen Alpha）の間で使われる、拡散した曖昧なスラングを指すこと。文脈によって「まあまあ」や「たぶん（どっちとも言えない）」の意味で使われることがある）

　２０２５年は、各国の主要辞書がそれぞれの視点から「AI時代の言葉」を選びました。以下の表は、各辞書が公式に発表した“Word of the Year”をまとめたものです。

　主要辞書の選定語を並べてみると、①AI生成物の氾濫（slop / AI slop）、②感情（怒り）を燃料にした経済（rage bait）、③制作手段そのものの変化（vibe coding）、という流れが見えてきます。つまり今年は、「何を信じるか」だけでなく「何が見えてしまうか」「何が作れてしまうか」までが、言葉として可視化された一年でした。日々の情報収集や発信でも、見出しや動画の“勢い”に引っ張られすぎず、出典・文脈・意図を一呼吸おいて確かめる——そんな姿勢が、ますます重要になっていきそうです。♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週は漬け物

▲「かつくら漬け」　いくらでもご飯が進む！

　京都の老舗とんかつ屋「名代とんかつかつくら」でいただくトンカツや海老フライもとても美味しいのですが、脇役のお漬け物「かつくら漬け」にも心が動かされます。これがあるとご飯がいくらでも進むんです。

　「かつくら漬け」は広島菜（ひろしまな）と胡瓜にゴマを加えた紫蘇風味の漬け物です。広島菜とはアブラナ科に属する野菜で白菜の一種との事。熟成された広島菜に、香ばしい胡麻を加えた「かつくら漬」。程よい歯切れと紫蘇の香りが特長です。そのままでも、ごはんにのせても、お酒のお供にも美味しくお召し上がりいただけます。「かつくらオンライン」で購入して「かつくら」の味を、家庭でも愉しむことができます。これがおいし過ぎて１瓶空にしてしまいました〔笑〕。これをレジ横で販売してくれている店もあり、有難いです。最近ではお店のテーブル上にあるような漬物壺と竹トングのセット（写真上）も新発売されました。一つ買っておけばいくらでも補充がききますね。私も大量に買い求めました。ご飯が楽しみです。♥♥♥

　受験界では、as soon as possible = as soon as one can「できるだけ早く」という機械的で安易な書き換えが頻繁に行われます。状況によってはほぼ同じ意味で使われますが、両者には微妙なニュアンスの違いがあることは、柏野健次『英語教師のための語法ガイド』（大修館、２０２５年）でも取り上げられていました。

    多くのネイティブ・スピーカーは、as soon as you canは時間的余裕があることを表し、「できるだけ早く」という意味であるのに対してas soon as possibleは「緊急性」（urgency）を表し、「至急」という意味だと指摘します。（同書p.18）

　私の調べたところでは、as soon as possibleは

• 一般的で広く使われる表現

• 「可能な限り最速で」という意味

• 相手に対する依頼・要望でよく使われる
  例：Please reply as soon as possible.
  　　→「できるだけ早く返事してください」

👉 「可能な範囲で最速」がポイントです。誰にとっての「可能か」は文脈次第で、主語を明確にしないまま使われることが多いようです。それに対し一方の、as soon as one canは

• 硬くてフォーマルな響き

• “one” は一般の人を指す形式的な代名詞

• 「（その人が）できる時に」という意味合いが少し強い

• as soon as possible に比べると 急いで欲しい圧が弱いことが多い
  例：Do it as soon as you can.
  　　→「できる時でいいから、できるだけ早くやって」

👉 相手の事情をある程度尊重しているニュアンスですね。両者のニュアンスの違いをまとめると次のようになるでしょう。

　結論的には、意味はほぼ同じ「できるだけ早く」ですが、そのニュアンスは少し違います。♥♥♥

• as soon as possible = 急いで！（少し圧がある）⇒指示感　cf. ASAP「大至急」

• as soon as one/you can = 無理しない範囲で急いでね（柔らかい）⇒丁寧な依頼

　ニュース番組（ＣＮＮ）を見ていて「firefighter’s approach」という表現が出てきました。「えっ？消防士のアプローチ？…？」と疑問に思っていたところ、全く偶然に次のような記述に出会いました。松下佳世『同時通訳者が「訳せなかった」英語フレーズ』（イカロス出版、２０２０年）です。同時通訳者でさえもとまどったことがよく伝わってきます。

　経営企画部の部長が、自社の課題や実施中の対策について説明をしたのに対し、コンサルタントが、This is just a firefighter’s approach.とコメントしました。表情はやや険しく、プレゼンを褒めているようには聞こえません。しかもコンサルタントはあえてjustまで入れて、｢～にすぎない｣｢単なる～である｣と強調したわけです。
　使われている単語だけ見れば、中学生でも簡単に和訳できそうな単純な一文に見えます。Approachはいまやカタカナの｢アプローチ｣として、名詞でも動詞でも頻繁に見聞きする単語であり、ここでは名詞として使われていることは明らかです。複数の意味を持つ単語だとはいえ、状況から考えて｢やり方、手法｣などが無難であることはすぐに判断がつきました。
　さて、問題はこのfirefighterをどう訳すかです。「消防士の手法」でいいのだろうか、と一瞬迷いました。直訳したとしても、話し手の意図したメッセージを伝えられなければ、通訳者としての仕事をまっとうしたことにはなりません。とはいえ、翻訳のように時間をかけて辞書やインターネットで調べることもできないのが通訳の辛いところです。
　コンサルタントが発言をしてから、ここまでの思考に至るのにものの一秒ほどしかかかっていなかったと思いますが、この時は時計の針が止まったかのように感じました。納得がいく訳が思い浮かばないまま、「いまご説明くださった対策では、消防士的なやり方にすぎません」と訳すしかありませんでした。
　両社の担当者同士の会話はそのあとも続きました。先ほどのことに気を取られていては、その後の通訳に影響が出てしまうので、頭の片隅に消防士さん一人を残しながら業務を続けました。すると、何ということでしょう。その後のやり取りでヒントが出てきたのです。
　初めはわからなかった話し手の真意が、発言を聞いているうちにふとわかるということがあります。これは通訳だけでなく、家族や友人、近所の人との会話でも経験することではないでしょうか。まさに、待ちわびていたその瞬間がやって来ました。
　消防士は通常、火災が発生してから初めて現場に向かい、消火活動に従事します。コンサルタントはそのことを指してfirefighter’s approachと発言していたのです。つまり、部長が説明した自社の課題と対策が事後的、場当たり的な｢予防策を諧じていない手法である｣とコンサルタントは伝えたかったようです（もちろん、消防士が予防措置を一切取っていないわけではありません。市民が安心して暮らせるように火災を防ぐための啓蒙活動を行っていることは、世界中で活躍する消防士の皆さんの名誉のために付け加えておきます）。
　ようやくコンサルタントの発言の意図に気づき、その後の会議の中でさりげなく｢消防士的なやり方｣を「事後対策」に言い直したのは言うまでもありません。今後どこかの会議で｢firefighter’s approachはよくないから、予防策を講じよう｣という発言が英語で出たときには、迷わず｢事後の百策より事前の一策｣とかっこよく日本語に通訳してみたいものです。
覚えておこう！
　　　Firefighter approach　＝予防策を講じていない手法　　　　（pp.14-15）

　辞典にはどこにも載っていない表現なので、ChatGPTで検索してみるとちゃんと出てきました。恐ろしやＡＩ！！“firefighter’s approach” とは、｢問題が発生したときにその場しのぎで素早く対処し、とりあえず“火消し″することに重点を置くやり方｣を比喩的に表した言葉です。特に問題解決や対応の方法に関連して使われます。目の前で起きている問題や危機の対処に追われ、その根本的な原因や長期的な改善に手が回らない姿勢を指します。これは火事が起きたら、まず最優先で消火をする消防士の行動・対応になぞらえており、その場しのぎで、緊急対応中心、受け身、反応型（reactive）というニュアンスを含むことが多いようです。その具体的意味は次のようなものです。
・　根本原因の解決よりも、緊急対応を優先する
・　火事を消すことに注力するために、予防や長期的な対策よりも、発生した現在の問題を消火するように即時対応する
・　長期的改善より短期的･応急的な解決策に偏る傾向

　この表現はビジネスやＩＴ運用、マネジメント、プロジェクト管理、医療、教育など幅広い分野でよく使われ、「いつもトラブルに追われている状態」や「恒常的に火消し対応をする仕事の仕方」を指して使われます。含まれるニュアンスとしては、
・「このチームはいつもfirefighter’s approachで、根本的な改善ができていない｣
・｢緊急対応は必要だが、firefighter’s approach だけでは問題が繰り返されるだけだ｣

　“firefighter’s approach”という英語表現が、実際にどのように使われるのかの用例を幾つか挙げておきましょう。♥♥♥ 

Our team has been relying 0n a firefighter’s approach for too long.”（私たちのチームは長い間、場当たり的な火消し型アプローチに頼りすぎている。）

The firefighter’s approach helped us survive the crisis but it didn’t fix the root cause.　（私たちは火消し的対応で危機を乗り切ったが、根本の原因は解決できなかった。）

We need ａ long-term strategy, not just a firefighter’s approach.　（私たちに必要なのは長期的な戦略であり、単なる火消しではない。）

Management keeps using a firefighter’s approach instead of planning ahead.　（経営陣は先を見越した計画を立てず、いつも火消し対応ばかりしている。）

The IT department is stuck in a firefighter’s approach because of constant system failures.（ＩＴ部門はシステム障害が頻発するため、火消し状態から抜け出せないでいる。）

To move forward, we must shift from a firefighter’s approach to proactive problem-solving. （前進するには、火消し型から先を見通した問題解決へと移行しなければならない。）

A firefighter’s approach may work temporarily, but it is not sustainable.（火消し型の対応は一時的には効くかもしれないが、持続可能ではない。）

Our team is stuck in a firefighter’s approach, constantly dealing with urgent issues instead of improving our processes.　（私たちのチームは火消し対応に陥り、プロセス改善ではなく緊急案件への対応ばかりしている。）

Ａ good manager should move beyond the firefighter’s approach and focus on long-term strategy.　（優れたマネージャーは、消防士的な対応を超えて長期戦略に注力すべきだ。）

In crisis management, a firefighter’s approach is to tackle the immediate problems first and deal with the long-term strategy later.　（危機管理では、消防士のアプローチは、まず最初に緊急の問題を解決し、長期的な戦略は後回しにするというものだ。）

 When the server crashed, the team’s firefighter’s approach was to get it up and running again before analyzing the root cause.　（サーバーがダウンした時、チームはまず稼働させることを優先し、根本原因を分析するのはその後にした。）

　新年明けましておめでとうございます。

　いつもこのブログをご覧いただきありがとうございます。無事に新年を迎えることができたことに感謝しているところです。たくさんの方々にご覧いただいているこのブログですが、毎朝喫茶店や電車の中で原稿を手直しながら掲載しています（写真下）。

　七軒の病院通いをしながら、週に３日、ＪＲ（山陰線・境線）で米子東高校内にある勝田ケ丘志学館に通っています。熱心な３７名の受験生と一緒に、英語の勉強に精を出しているところです。お陰様で手術した股関節の調子も順調で、痛みもなく日常生活を送ることができています（ただ、床に座ると起き上がることができずに四苦八苦はしていますが）。手術していただいた先生、お世話になった看護師、理学・作業療法士の方々に感謝しているところです。

　昨年は以下のような活動をしました。

◎１月１８日（土）　「共通テストリーディング・リスニング」のベネッセの電話取材
◎３月１８日（火）　講演「英語は絶対に裏切らない！」岡山県立笠岡高等学校２年生
◎５月　　　　　　『直前問題演習　２０２６共通テスト　英語リーディング』（ベネッセ） 
◎６月１１日（水）　講演「英語は絶対に裏切らない！」鳥取県立米子東高等学校３年生 
◎１１月　　　　　『重要問題演習　２０２７共通テスト　英語リーデイング』（ベネッセ）

　旅行は神戸（３月、「須磨シーワールド」｢南京町」）と京都（１１月、「鉄道博物館」・「京都水族館」・「京都市京セラ美術館」）へ出かけました。本もたくさん読みました。書庫に収まりきらずに、そこら中に溢れ出てしまっています。特に年末に読んだ、長谷川晶一『正しすぎた人　広岡達朗がスワローズで見た夢』（文藝春秋、２０２５年１２月）、川相昌弘『川相塾「指導者は何を教えればいいのか」』（日本写真企画）、工藤公康『工藤メモ「変化に気づく、人を動かす最高の習慣」』（日本実業出版）、小宮一慶『経営の教科書　成功するリーダーになるための考え方と行動［増補改訂版］』（ダイヤモンド社）の４冊は実に面白く、指導者としての気づきがたくさんありました。日頃英語を教える立場にある私にも勉強になることが満載でした。これについては改めて取り上げてみたいと思っております。

　今年もどうぞよろしくお願いいたします。皆さんのご健勝を祈っております。♥♥♥

　株式会社・JTBパブリッシングが発行する『JTB時刻表』は、２０２５年１２月１９日（金）発売の２０２６年１月号で通巻１，２００号を迎えました。記念号となる本号では、数々の人気観光列車などのデザインを手掛ける、私の大好きな鉄道デザイナー・水戸岡鋭治（みとおかえいじ）先生による描き下ろしイラストが表紙を飾っています。また、創刊１００周年と通巻１，２００号の節目に合わせ、３７年親しまれてきた誌名のロゴをリニューアルしました。

　表紙には、先生が以前からずっと温めていた“夢の列車”を描きました（写真下）。実現するには技術的に難しいものも、敢えて気にせずに盛り込んでいます。老若男女が集う賑やかな列車です。『JTB時刻表』には長年の読者も多くいらっしゃいますから、ロゴについては、「JTB時刻表だけは変わらないでいてほしい」と願う読者も多いだろうと考え、その中で“どう変えていくのか”という点にとても悩んだと言います。現在のロゴを全く新しいデザインに変えてしまうと、慣れ親しんだ『JTB時刻表』のイメージが変わってしまうので、今回は“変え過ぎず、進化すること”を第一とし、「Re（再び）デザイン」を基本に新しい表現に至りました。

　「No Rain, No Rainbow！」というのはハワイに伝わる諺です。rain＝雨、rainbow＝虹（ちなみにrainbowはrain（雨）＋bow（弓）の複合語で「雨の弓」）ということで、直訳すると、「雨が降らなければ、虹は出ない」という意味ですね。つまり意味するところは、「つらいことの後にはきっと良いことがある」「苦労や困難がなければ、喜びや成功は得られない」「つらい経験があってこそ、良い結果や成長がある」ということです。努力しないといい結果が出ない、目的を遂げる前には苦しまないといけない、という考え方を表しています。要するに「苦は楽の種」「苦あれば楽あり」ということです。アメリカの州にはそれぞれにニックネームがありますが、ハワイは「Rainbow State（レインボーステート）」、つまりは「虹の州」と言います。ハワイの車のナンバープレートにも虹が描かれていますが、ハワイでは本当によく虹が見られるので、その辺のことをよく言い表した愛称です。この諺は視覚的にも訴えて、明るく軽やかな気持ちになれる、とても素敵なフレーズです。前向き・やさしい励ましのニュアンスが感じられます。

　このNo Rain, No Rainbow！と同じような意味を持つ表現は他にもあります。たとえば、「No pain, no gain.」（痛みなくして得るものなし）。また「Every cloud has a silver lining.」も同様の意味です。直訳すると、「どんな雲も銀色の裏地がある」ですが、「どんな雲も裏は銀色に光っている」⇒どんな悪いことにもよい面はある、ということです。

　　I had to work so hard to achieve this.――Well, as they say, no rain no rainbow.（これを成し遂げるために、とても頑張らなければならなかったよ。――よく言われるように、雨が降らなければ、虹は出ないからね。）〔失敗や困難を振り返って〕

I know it’s hard right now, but no rain, no rainbow.　（今はつらいけど苦労があるからこそ良いことがあるよ。）〔励ます時〕

That experience was painful, but no rain, no rainbow.　（あの経験はつらかったけど、意味のあるものだった。）〔困難を振り返って〕

Practice is tough, but no rain, no rainbow.　（練習はきついけど、頑張らなきゃあ成果は出ない。）〔努力を続ける理由として〕  

　これは日常会話で頻繁に使われる一般的なフレーズというより、以下のような場面でよく見かける表現です：

• 観光業（ホテル、ツアー会社、ギフトショップ）

• 雨の多いハワイの気候を説明する文章や広告

• ハワイのモチベーショングッズ（Tシャツ、ポスター、アクセサリー）

• SNS（特に虹の写真のキャプション）

• 地元の人が人生の教訓として使う場合もあるが、そこまで日常的ではない

　私の大好きなシンガー・ソングライターの岡村孝子（おかむらたかこ）さんが、「デビュー３０周年」を迎えた際に発表した、１７枚目のオリジナル・アルバムのタイトルが『No Rain No Rainbow』（２０１３年）でしたね。ハワイの諺で「雨なくして、虹はなし」（雨が降らなければ、虹も出ない）という意味で、努力しないと、いい結果は出ない、目的を遂げようと思ったら苦しまないといけないよ、という考え方です。大きな病苦（急性骨髄性白血病）と闘い、それに見事に打ち勝って復帰を果たした彼女は、「自分も含め、今がんばっている方たちに「間違ってないよ」と伝えられたらと、この曲を書きました」というアルバムタイトルが『No Rain, No Rainbow』でした。インタビューでこう語っておられました。

　私は「悪いことのあとには、必ずいいことが起こるよ」という意味で捉えています。私の曲を聴いてくださる方は、自分と同年代がとても多いんです。私自身、この数年で父や仕事仲間を亡くしましたが、この世代は大切な人を失ったり、自身が病気と闘っていたり、さまざまな人生のつらさも経験しています。それだけに「どこで選択を間違えたのだろう」と、ときに思い悩むこともあるはず、でも「何も間違っていない。よくがんばっているよね」と、自分にもみなさんにも伝えられたらと思って、この曲を書きました。　（『女性自身』５月７日号　２０１３年）

　「薬の副作用で髪の毛が抜けてムーンフェイスになって、音楽なんて聴きたくないという状態にもなりました。そんなとき、娘が『退院したらコンサートをするのだからセットリストを考えたら』と言って、ポータブルのオーディオプレーヤーを差し入れてくれたんです。それとほぼ同じ時期に、BS-TBSで私が出演したときの『LIVE ON! うた好き☆ショータイム』という番組が再放送されました。そのOAをたまたま病室で見ていたら、本放送にはなかった『岡村孝子さん、闘病頑張ってください』というテロップが入っていて、涙があふれてしまって……。闘病は孤独でしたし、誰にも思い出されずに消えていくのだなと思っていたときだったんです。でも、その番組を見て、千羽鶴やお守りの写真が何枚も私のスマートフォンに届いていることも思い出して、見守ってくださる方、頑張ってと応援してくださる方もいるんだと感じました。『ひとりじゃない』と、その時に気づいて、暗闇の向こうに白い明かりが見えて、そこに向かって歩いていくイメージで闘病生活を乗り越えられたんです。」（岡村談）

　今、あなたの人生に大きな台風が直撃して、とても辛く、苦しい状態だったとしても、絶対に大丈夫です。その大嵐は、いつかきっと、必ず、美しい虹へと、変わることでしょう。「No Rain, No Rainbow!」♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週はケーキ、でも閉店

　「丸亀製麺松江上乃木店」のある交差点から、松江工業高校方面に行く途中の道ばたにある可愛いらしいケーキ屋さんが洋菓子の「ディメル」です。お店は小さいながら、ケーキは本格的です。毎週私は古志原まで行き、温熱療法（テルミ）の先生のところで治療してもらうので、帰り道に通りかかるとたまに立ち寄ることがあります。昔からシュークリームが美味しいことで定評のあるケーキ屋さんです。営業時間は午前１０時から午後７時までです。

　人気No.１は「ディメルのシュークリーム」（１８０円）です。

　私の大好きな、昔ながらの柔らかいシュー皮で、中には、これもスタンダードなとろ～りとろけるカスタードクリームがたっぷり入っています。

　他にも美味しそうなケーキがいっぱい目につきます。今日は「モンブラン」と「ブルーベリータルト」を買って帰りました。交通量の多い道路沿いに面したお店ですが、お客さんは絶えることがありません。ほっとする、貴重な、気取らない街のケーキ屋さんなんです。ただ私の大好きな「Ciistand」とは違って、ケーキを箱に固定してくれることがないので、家に持ち帰った時には、ひっくり返って原型をとどめない悲惨な姿になっていました。

　ところが、今日前を通りかかったら、お店が閉まっていてなにやら貼り紙がしてありました。閉店だそうです。４２年間も続いた老舗のケーキ屋さんがなくなってしまいました。残念です！！♥♥♥

　例年なら１２月２５日この日の深夜には、テレビで小田和正さんの「クリスマスの約束」が放映され、楽しみにしたものでしたが、この長寿番組が昨年終了してしまい、今年は放送がありません。その代わりでしょうか、１２月２４日に２００１年～２００３年までのこの番組がブルーレイで発売になりました（２００５年～２００７年版は来年の４月２２日発売予定）。シンガー・ソングライターの小田和正さん（７８歳）がホストを務め、２０年以上にわたって良質なクリスマスの音楽特番として愛されてきた初期３年分です。この日の「読売新聞」には一面でっかい広告が掲載されましたね。その初回分が「クリスマスの約束２００１…きっと君は来ない」（放送日：２００１年１２月２５日　収録会場：東京ベイNKホール）です。この回は、ゲストなしの小田和正単独によるライブ形式で、名曲のカバーと自身の代表曲を織り交ぜた構成が大きな話題となりました。当時５４歳の小田さんがホストを務め、「アーティスト同士がお互いを認め、称えあう」というコンセプトのもとに誕生した番組は、小田さんがアーティストに共演を依頼する手紙を書く場面から始まりましたが、結果は「誰も来てくれませんでした」。番組の冒頭で小田さんはそう語ると、一人でステージに立ち、自身の曲と彼らの楽曲を交えて全１５曲を熱唱しました。小田和正が贈る、心に響く音楽のクリスマスプレゼントでした。ゲストなし、演出なし――ただ一人、ステージに立ち、名曲を歌い継ぐ、時代を彩った名曲の数々をカバーする迫真のステージでした。静かな夜に、音楽だけが語りかける。誰かを想う気持ち、過ぎた季節への想い、そして、これからの希望を込めて――。『クリスマスの約束２００１』、あなたの心に、約束の歌が届きます。

　　夜は私の大好きなケーキ屋さん「Ciistand」に予約しておいた「クリスマスケーキ」を食べます。１２月２４日～２５日はいつもなら普段の営業はせずに、予約のクリスマスケーキの受け取りのみの営業なんですが、今日はカットケーキ・サンタカップ（８００円）やショートケーキの販売もされていました（写真上）。昨今の物価高もあってのことかなと感じました。私は「カシスノエル」（４，５００円）を予約しておきました。お伴のＢＧＭは矢井田瞳・小田和正の「恋バス」です。この時期になると無性に聴きたくなる歌声で、小田さんの（追っかけ）コーラスが素敵な曲です。これは２００７年に小田和正さんが豪華ゲスト陣と奏でるTBSテレビの音楽特番「クリスマスの約束」のために矢井田 瞳×小田和正 共作で書き下ろした曲です。唯一無二の魅力的な声を持つ二人の歌声が美しく重なりあい、印象的なサビは一度聴いただけで目の前にその情景が浮かんでくるほど叙情感に満ちてあふれている楽曲です。２００７年テレビ番組での初披露が話題を呼び、翌年２００８年リリースの矢井田 瞳の７thアルバム『colorhythm』に小田さんがコーラス参加した“アコースティック・バージョン”が収録され、後に小田和正と実力派バンド“木村万作（Drums）・有賀啓雄（Bass）・稲葉政裕（Guitars）・園山光博（Saxophones）・栗尾直樹（Keyboards）”による「クリスマスバンド・バージョン」で再レコーディングされ、シングルリリースとなりました。⇒コチラで録音風景と曲を聴くことができます　あ～、美味しかった。みなさん、メリークリスマス！！♥♥♥

　「鉄道友の会」が主催する２０２５年「ブルーリボン賞・ローレル賞」の選考結果として、ＪＲ西日本の２０２４年４月にデビューした２７３系「特急やくも」新型車両が「ブルーリボン賞」に選定されました。特急「やくも」として、国鉄時代から活躍してきた経年４０年を超えた振子式特急形電車３８１系の後継車として開発された最新形式車輌です。鉄道デザイナーの川西康之（かわにしやすゆき）さんと近畿車輛株式会社デザイン室が監修し、デザイナーとＪＲ西日本社員を交えたワークショップでデザインを構築し、既存特急形車両とは異なる独自性が特徴です。

▲雲のデザインがいいですね

　「ブルーリボン賞」というのは、我が国の鉄道車両の進歩発展に寄与することを目的に、「鉄道友の会」が毎年１ 回、日本国内で営業運転を正式に開始した新造および改造車両から、技術やデザインを審査して（今年は１１車輌が選出）選定している賞です。「鉄道友の会」の会員約３，０００人の投票結果を基に、選考委員会が利便性や快適性・環境対応・新技術の有効活用などを評価し、“最優秀”と認めた車両に「ブルーリボン賞」を授与します。得票率では４９％超の断トツだったそうです。今回の新型特急「やくも」に関しては「安全性と信頼性が確保された先進の機器構成を基本に、地域の特性を踏まえた独自デザインが高く評価されており、会員からも候補車両の他形式を大きく上回る支持を得たことから最優秀賞であるブルーリボン賞に選定」としています。たたら製鉄の炎や宍道湖の夕日などを連想させる「やくもブロンズ」と呼ばれる外装、カーブでの揺れを抑える新システムなどが高く評価されたものです。安全性と信頼性が確保された先進の機器構成を基本に、地域の特性を踏まえた独自のデザインが高く評価されており、会員からも候補車両の他形式を大きく上回る支持を得たことから最優秀賞である「ブルーリボン賞」に選定されました。ＪＲ西日本の車輌では、「ＳＬやまぐち号」の客車（３５系）が２０１８年に受賞して以来で、６度目のブルーリボン賞受賞となりました。

◎「『担（２７）う山（３）陰』に期待」

　鳥取県の平井伸治知事は、いつものダジャレを交え、「受賞を実現していただき、ご慧眼に敬意を表したい。２７３系は『担（２・７）う山（３）陰』。受賞で『乗ってみたい』という客が必ず出てくる。蟹取県（かにとりけん）にもお越しいただければ」と笑顔を見せました。この一年半で１８０万人の方々に利用されているそうです。

　特急「やくも」の外装は「沿線の自然・景観・文化・歴史を尊び、お客様と交感する色」としてオリジナル色の「やくもブロンズ」を採用。「モダンに八雲立つ、伝統を継承」するシンボルマークを配置しました。内装は「山陰の我が家のようにくつろげる、温もりのある車内」のため、グリーン車は積石亀甲模様で暖色系の、普通車は麻の葉模様で寒色系の座席とし、木目調の壁に間接照明を配しています。車内は歴史・文化を感じさせる内装になっています。さらに普通車の座席間隔は新幹線と同じ１０４０mmとし、新たに２・４人用セミコンパートメントやフリースペースを設け、車椅子スペースは最新の移動円滑化基準に対応しました。編成構成は片台車駆動の電動車４両です。車体はアルミダブルスキンで、各部の衝突対策は既存車を踏襲し、車体断面は車体傾斜と重心低下への対応で屋根は低く、側面の上下を絞り込んだ形状で、貫通形高運転台の先頭部は、２７１系を基本に断面に合わせて少し形状が変わり、灯具の配置や塗色で新しい印象です。鉄道総研、川崎車両と新たに開発した振子制御装置は、線路形状を登録したマップデータと、走行速度やジャイロセンサーの測定値から高精度の位置認識を行い、応答性を向上させた車体傾斜用アクチュエータとともに、線路形状に合わせた最適な傾斜制御で乗心地を格段に向上させています。乗り物酔い評価指数は最大で２３％改善しました（「特急はくも」と揶揄された〔笑〕以前に比べたら格段に揺れは改善しましたが、それでも座席のテーブルを出して書き仕事をしているとやはり揺れを感じて気分が悪くなってきます。伯備線はそれぐらいに難所・カーブが多い路線なんです）。伯備線のカーブの多い路線を新技術でクリアし、山陰の自然を楽しみながらぜいたくな旅のできる乗り物です。この他、脱線などを検知する車両異常挙動検知システムなどにより安全性と信頼性も向上しています。

　それにしても、この車輌、「日本鉄道大賞」「ブルネル賞」「ブルーリボン賞」と矢継ぎ早に受賞し、今年の鉄道車両ＮＯ．１は「特急やくも」で決まりですね。実に誇らしい！地域に愛され、親しまれ、活性化につながるといいですね。私は昨年からもう２０回以上乗っています。♥♥♥

　今から１０年前の、２０１５年５月７日（木）、BSフジ「LIVE プライムニュース」で『松下幸之助（経営者）の“成長とイノベーション”』という特集が組まれ、興味深く見たことをはっきりと覚えています。あの時はまだ反町　理（そりまちおさむ）キャスターが進行でバリバリ活躍しておられた頃で、舌鋒鋭く切り込んでいく醍醐味のある番組でした。「中居君問題」の余波でパワハラが発覚して姿を消してしまわれたのはかえすがえすも残念です。今は台本通りの進行で深みがなく全然面白くありません（けど見ていますが…）。その時のゲストは松下政経塾第一期生の野田佳彦（前内閣総理大臣・立憲民主党代表・衆議院議員）さんと、私の尊敬する故・渡部昇一（評論家・上智大学名誉教授）先生でした。

　戦後、驚異的な高度経済成長を遂げた日本。その立役者の一人が松下幸之助さんでした。“経営の神様”と称されたその手腕は自社の発展のみならず、出版業（ＰＨＰ）や松下政経塾などを通じ、日本の将来を見据えた人材の育成にまで、努力を惜しみなく注がれました。「松下電器は、何をつくるところか？」と尋ねられたならば、「松下電器は人をつくるところでございます。あわせて電気製品もつくっております。」こういうことを申せと社員に教育しました。「経営の基礎は人である」という考えが松下さんの基本哲学でした。では、次の段階への一歩を踏み出せずにいる平成の当時、松下幸之助の遺した「教え」や「哲学」の中に活路は見い出せるのか？というのがこの番組の主要テーマでした。松下幸之助の教えを検証し、成長のカギと企業が社会に果たすべき役割、今後の日本の進むべき道筋を考える、というとても有意義な番組で、松下幸之助の肉声を交えながら、彼の教えの今日的意義を改めて検証していました。

　番組の最後に、お二方から提言「今、松下幸之助に学ぶべきこと」が語られました。野田さんは「素志貫徹」。素直な心をもって最後まで粘り強く初志を貫き通すことが成功の秘訣だということです。松下さんがいつも言っておられたのは、「素直な心」。「素直な心で衆知を集めろと。素直な心がどんな世界でも一番役に立つ根源です。政治家もそう。その天才が松下さんだと思う。見るもの全部に学ぶ。悟るという姿勢です。」と。一方渡部先生の方は、「学校の成績万能でない知力がある」でした。「知力が今の学校で図れるような勉強の世界は重要で、そういう知識レベルが高いことが文明国だが、それとは違う知力があることを学校の先生も頭の片隅に置いておくべき」とコメントされたのです。学歴のなかった松下さんは夜間の中学校に入って、５００人ぐらい生徒がいたうち、３００数十人が卒業する中、１７５番目ぐらいの成績でした。二つの知性、IntelligenceとIntellect、松下さんはどちらの方か？と問われた際に、渡部先生は、Intellectです、と即答されました。昔から、学校は出来るくせに愚かな人をたくさん見てきました。学校はできないけれど賢くて成功する人も見てきました。渡部先生はそれはどういう訳なのかと真剣に考えてみました。ハマトンという人が書いた本（『知的生活』）で「インテリジェンス」（Intelligence）と「インテレクト」（Intellect）を区別していました。インテリジェンスとはＩＱテスト、人から計ってもらえる知力、計りうる知力です。対してインテレクトは計れない知力で、計りようがありません。インテリジェンスというのはコツコツと積み重ねてダチョウのように進んでいきますが、インテレクトはそんなのは関係なく、鷲がすうーっと空高く飛ぶように飛んでいくものです。そういう本のことを紹介して、松下さんの知力はインテレクトだと伝記にも述べられたのでした。松下さんの考えは、新入社員への訓示の中にも見ることができます。

【１９５９年 大卒定期採用者への訓示（当時６４歳）】

　皆さんのもつ職能以外にですね 松下電器の社員として社会に対してどういう責任感をもつかということが相当大きなもんであるということをですね、この際自覚をしていただきたい。全てはそこから始まっていくだろうと、こう思うんですね。我々がいかにいい仕事をしようと、いかに悪い仕事をしようと、社会と離れては存在する価値がない。全部社会に関連してですね、我々の力というもの、我々の活動というものが有意義になるわけでありますから、そのことがですね、いちばん私はもう大事なもんだと思うんですね。松下電器は やはり社会の一つの大きな機関ですね、「公の機関」である。だから「私の機関」じゃないわけ。この会社はですね、やはり社会の公器である、公の製造機関であると。この会社に働く一切の人はですね、その社会の公の機関を預かっているという責任感に徹しなくちゃならんかと思うんですね。工場一つ建てるのもですね、この会社が一定の利益をあげるのもですね、一切がそういう観点に立って判断され、また許されるものであると、私はこう思うんです。会社が単にですね、会社のために利益をあげるということは公の機関としての立場からいくとですね、それは許されないことであると。会社の利益をあげるということも大事なことでありますが、その大事なことは、公の機関であるということを前提として会社が利益をあげることを許される。会社自身を私的に考えて会社自身のために、これだけ儲けないかんということになると、だんだん卑屈になってくるんですね、卑屈になってくる。今日そういう考えは許されないと 私は思うんですね。そうでありますから、松下電器は公明正大に経営していこうと、堂々と経営していこうと。非常に社会に対して強いものをもって経営していこうということが同時に考えられるわけですね。それはこの会社が公の機関であるという認識のもとに社会にものを言うていこうというわけですね、早く言えば。皆さん、そんなことはもう十分に承知しておられると思うけれどもですね、そういう考えをもってやっているということを皆さんに申しあげておきたいと思います。

　実に興味深い番組でした。この番組のエッセンスを詳しく活字で見たい方は、コチラで今でも追うことができます。♥♥♥

　１０年振りにWOWOWで「風に立つライオン」（２０１５年）を観ました。実在の日本人医師をモデルにした、さだまさしの同名曲および同名小説を、大沢たかおの企画と主演で映画化したもので、アフリカ・ケニアの国境地帯で医療活動に尽力した日本人医師の献身を描いたものです。１０年前の公開初日にイオン・松江東宝の映画館で教え子と一緒に観たのを思い出します。

　アフリカで献身的な医療活動を行なった日本人医師・故・柴田紘一郎（しばたこういちろう）先生をモチーフにしたさだまさしさんの同名曲と同名小説をもとにした感動作です。当時楽曲に感銘を受けた俳優・大沢たかおさんがさださんに小説化を勧め、企画段階から関わって映画化実現にも奔走したというものでした。その熱意が実り、彼にとっては「解夏」「眉山」に続くさだ原作映画への出演となりました。劇中では少年兵が殺し合う紛争地の現実に衝撃を受け、物資も乏しい中での医療活動に志願する主人公を熱演しています。監督は「テラフォーマーズ」の三池崇史。共演は石原さとみ、真木よう子などが、味のある演技で脇を固めています。

　ケニアの国境地帯で医療活動に尽力した日本人医師の献身的姿を描きます。１９８７年、大学病院に勤める医師の航一郎はケニアの医療施設に派遣されることになりました。シュバイツァー博士に憧れた彼にとって願ってもない話でしたが、それは一方で同じく医師の恋人、貴子との別れをも意味していました。ケニアへ赴いて半年、彼は国境近くの赤十字病院から協力を要請され、物見遊山のつもりで依頼を受けた彼でしたが、そこで目にしたものは、少年兵たちが麻薬を打たれて殺し合いをさせられる紛争地の現実でした。

　映画の冒頭は、一人の黒人ケニア人が大震災と津波で瓦礫と化した宮城県・石巻市に立つシーンから始まります。手に持った袋から出された数々の白い球（とうもろこしの種）。エンディングもまたこのシーンに戻り、タネ明かしがなされます。「命のバトン」というこの映画のテーマが、まさに表現されたシーンであったことを最後になって知るわけです。

　１９８７年、日本人医師・島田航一郎（大沢たかお）は、長崎大学熱帯医学研究所からケニアの研究施設に派遣されます。小さい頃、母に誕生日プレゼントとして渡されたアフリカ医療に生涯を捧げたシュバイツァー博士の自伝に感銘を受け医師を志した航一郎にとって、それは願ってもないチャンスでした。しかし同時に、それは恋人との別れも意味していたのです。病気の父の診療所を継ぎ、女医として離島医療に従事する恋人・貴子（真木よう子）を遠く日本に残さなければならなかったのです。理想を胸に研究と臨床の充実した日々を送っていた航一郎は半年後、現地の赤十字病院から１か月の派遣要請を受けます。彼は、銃や地雷で重傷を負って次々と運ばれてくる少年たちが、麻薬を注射され戦場に銃を持って立たされた少年兵である事実に愕然としながらも、この病院への転籍を志願します。過酷な状況の中でも生き生きと働く航一郎は、医療団からの信頼も厚く、子どもたちからも慕われるようになります。一方、同病院に看護師として派遣されてきた和歌子（石原さとみ）は、確かなスキルと手際の良さで、航一郎と時折ぶつかりあいながらも互いに認め合っていきます。そして、心に傷を抱えた少年たちをどんな時も「オッケー、ダイジョブ」と温かく包み込む航一郎は（「Mr.大丈夫」と慕われ）、いつしか少年たちの良き友であり、師となっていきました。そんなある日、病院に少年兵・ンドゥングが担ぎ込まれます。銃傷よりも、両親を目の前で惨殺され、麻薬でかき消された心の傷が甚大な彼に対して、航一郎は、そんな心の闇に真正面からぶつかっていこうとするのですが、なかなか心を開いてはくれません。徐々に心の傷が癒え始めた矢先、サンタクロースに扮した紘一郎に向かって、「俺は９人を殺した！」と自分を責める彼に、「生涯かけて１０人の命を救え！」と教える紘一郎。戦士に銃で撃たれ手榴弾の爆発で命を落とした紘一郎（これは映画の演出）。病院内に孤児院を設立してガンに倒れた和歌子。二人の思いは医師ミケランジェロ・コイチロ・ンドゥングにしっかりと受け継がれ、冒頭のシーンへとつながって「命のバトン」のリレーが行われるのです。

　泣きたくなるシーンが満載の映画でしたが、紘一郎が夜中にアフリカの大地に向かって「ガンバレッー！ガンバレーッ！」と大声で何度も何度も叫んでいる姿。そして「ガンバレっていうのは人に言う言葉じゃない。これは自分に言っているんだ」と語る紘一郎の言葉に納得します。新しい結婚生活に踏み出した昔の恋人・貴子に宛てた手紙のたった１行の感動的な文面。心が震えました。と同時に、傷が治癒したとしても、また戦いに戻って行くという少年患者もいるアフリカ・ケニアの厳しい現実に目をそらしてはいけないと思いました。正直言って重たい作品なのですが、そんな中にも、長崎でのじいさん・ばあさんたちの診療所でのやりとりに心が和みます。夜中に山を越えて往診をしてきた先生のほうが自分よりも熱が高かった、というエピソードがおばあさんの口から語られますが、あれはさださんの曲「八ヶ岳の野ウサギ」のモデル・鎌田　實（かまたみのる）先生のお話です。

　そして、エンドロールで流れるさださんの９分３７秒の「風に立つライオン」の壮大な歌声。特に最後の「アメージンググレース」の迫力は最高でしたね。映画の公開に合わせて、このさださんの映画フルバージョンの「風に立つライオン」も公開されました。盟友・渡辺俊幸（わたなべとしゆき）さんのアレンジでオーケストラをバックに、より雄大で荘厳なメロディーとなっています。

　柴田先生が若い頃のガン患者の奥さんの話が映画の中にも出てきました。これ、実話です。肝臓ガンが見つかりすぐに処置しなければ危険な若い奥さんが、「大学病院にしか入らない」と言い張ります。当時大学病院のベッドが一杯で、ベッド一つ空けられないくらいのペーペーの頃の柴田先生は、自分の信頼する他の病院を世話しようと、再三再四、自宅に足を運んでまで入院を説得します。でも、その奥さん、頑なに「大学病院のベッドが空くまで待つ」と言い張り、二ヶ月経ち、三ヶ月経ち、半年が経ち、結局、手遅れで亡くなります。柴田先生は、周りの反対を押し切り、よせばいいのに、責任を感じ、その奥さんのお通夜に行くのですが、お焼香もさせてもらえません。悲しみに怒り狂う旦那さんが「お前が家内を殺した！」と罵倒、「力足らずで申し訳ありませんでした」としか言えませんでした。その重荷を生涯、ずーっと心に抱き続ける、そんな素敵なお医者さんです。

　英語を教えていた松江北高二年生（当時）の安樂万智子（あんらくまちこ）さんを、中国ブロックの代表として、２０１３年８月２２日（木）、宮崎市民ホールで開催された「第３３回高校生英語弁論大会」（全国国際教育研究協議会主催）に引率しました（全国第４位）。そこで私は「運命的な出会い」をすることになります。この大会のゲスト講演講師に、この映画の医師のモデルとなったあの柴田紘一郎（しばたこういちろう）先生がいらっしゃったのです。さらに運命とは恐ろしいもので、安樂さんのお父さんは、当時「松江日赤」のお医者さんだったんですが、長崎大学の学生時代に、柴田先生に直接ご指導を受けておられたのです。こんな偶然って本当にあるんですね！そんな不思議なご縁で、私も柴田先生とお知り合いになることができました。宮崎から帰ってから、後日先生に講演のお写真をお送りしたところ、丁重なお礼状もいただくことができました。また、このブログも見ていただき、身に余るお言葉をいただくことができました：「先生のホームページも拝見させていただきましたが、英語科の教師としてすばらしい英語教育に、またあまたの一般事象への高いご見識を常に発信されている姿勢に感銘いたしました。」（柴田紘一郎）　そんな先生が今年２月に旅立たれました（⇒私の追悼記事はコチラ）。♥♥♥

▲２０１３年宮崎での講演会にて　故・柴田紘一郎先生

 

　先日『LEAP Basic改訂版』（数研出版）の書評をした際に私は、この単語集が語の正確なニュアンスの記述に優れているということを述べました。その例の一つとして、次のように書きました：

　基本熟語のgive ～upも「～をあきらめる　▲（今までやってきたこと）を途中であきらめる。「〔注意〕「（将来）～することをあきらめる」はgive up (on) the idea of doingと表現する」という記述で、高校生がよく間違える×My mother was ill, so I gave up going to the movies.（母の具合が悪かったので私は映画に行くのをあきらめた）がなぜまずいのかがよく分かります。これは意外な盲点です。

　これについてもう少し補足しておきましょう。高校生は「give up＝あきらめる」と丸暗記していて何でもかんでもgive upと書いてしまうのです。しかし実はこの句は、「（今までやってきたことを）あきらめる」ことを意味しています。つまり、まだやっていないことに対しては使うことはできないのです。これが意外な盲点ですよ、と書いたのです。

give up doingは「すでにしていることをやめる」の意。これから先のことについてはgive up the idea[all hope] of doingあるいはgive up trying to doという。［ジーニアス英和］

　「彼は留学をあきらめた」を英作文にする際に高校生がよく書くのは、“He gave up studying abroad.” です。これは英語としては間違っていませんが、その意味は「既にアメリカかどこかに留学していて、何かしらの事情でその留学を中止した」ということになります。しかし、「まだ日本にいて、留学の計画を練っていたけれどあきらめた」と言いたいのなら、この文章では不適切です。“give up” はまだやっていないことには使えないのですから。正しくは、“He gave up the idea of studying abroad.”といった言い方をしなければなりません。“give up” の本来の意味は、単純に「あきらめる」という日本語訳を覚えているだけでは、つかめません。中心の意味を理解することがいかに肝心かが分かります。かつてこのことを、著者の竹岡広信先生は『竹岡広信の英語の頭に変わる勉強法』（中経出版、２００９年）で述べておられました。この本は高校生が誤りやすい盲点・姿勢を数多く取り上げておられとても勉強になるので、出版当時に図書館にも入れてもらって、松江北高の生徒たちにも勧めたものでした。

▲この本みなさんにオススメです

　高校生がよく英作文問題に書く次の英文も誤りです。

毋の具合が悪かったので、私は映画に行くのをやめた。
×My mother was ill, so I gave up going to the movies.

give upが使えるのは「自分がすでにやっていること／持っているもの」に対してのみです。つまり、「まだ映画に行っていない」状況でgive upを使うのは誤りとなるのです。give up は、少なくとも「やめる」や「あきらめる」の訳としては、英語を学ぶ日本人に非常によく知られている句動詞ですが、実はよく間違った使い方をされているのです。

　まず最初に、以下の２つの文を見てください。
①I gave up going to the movies. ［○］
②I gave up going to see the movie. ［×］
いつの話をしているのか文脈から明らかであると仮定すれば、①の文は英語として成り立ちますが、②は概念的に不可能です。①は確かに文としては成り立ちますが、その意味するところは、おそらく高校生が即座に考えるような意味ではありませんし、最初に掲げた日本語の英訳としては明らかに不適切です。

　もう一つ、非常に一般的な例を挙げて考えてみましょう。“I have given up smoking.” と言えば、「ある特定の場面で１本のタバコを吸わないことにした」という意味ではありません。「タバコは二度と吸わない（＝禁煙する）つもりだ」という意味です。同じように例文①は「映画を二度と観に行かないと決心したことを示しているのです。また、いつ決心したかを言いたいのでなければ、I have given up going to the movies. と、現在完了時制でこの考えを表す方がずっと自然でしょう。

　要するに、give up できるのは、すでにやっていること、あるいはすでに持っているものだけなのです。もし、すでに映画館の中で座っている場合なら、もちろんgive up watching the movie （映画を観るのをやめる）ができます（退屈だから）。Going to the movies （映画に行くこと）や、smoking （喫煙）、teaching （教えること）、jogging（ジョギング）などが、習慣的に、もしくは職業としてやっている行為である場合も、やはりgive up することができます。仕事をすでに持っていると仮定すればgive up your job （仕事を辞める）ができるのと、まったく同じ理由です。それに対して、「今晩映画でも観に行こうかと家の中で考えている」だけでは、give up going することはできません。しかし、the idea of going to the movies （映画に行くという思いつき）は、give up することができます。思いつきは、あなたがすでに持っているものだからです。例えば、誰かとの結婚を考えていたけれども、彼／彼女が実際にはふさわしい相手ではない、と判断した場合は、I have given up marrying him/her.ではなく、I have given up the idea of marrying him/her.と言うべきです。やろうと考えてきた行動を進めないことにすると言いたい場合、the idea of ~ing（～をするという考え・思いつき）は、おそらくgive up と共起して最も広く使われるパターンでしょう。これで「give up＝あきらめる」といった一対一対応の丸暗記がいかに危険なものかがお分かりいただけたでしょう。♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週は和菓子

　以前に、和菓子「菓子はな」（米子市目久美町）の「どらやき」を知人からいただいたことがあって、あまりにもふわふわで美味しかったので、今日は中華｢新宝楽」に行った帰りに立ち寄ってみました。お店はお隣にあります。しかしまだ１２時過ぎだというのに（開店は午前１０時）、全部売り切れで買うことができませんでした。やはり人気店ですね。こしあん（私はこしあん派です）の「わらび餅」だけが２個ほどあったので、購入しました。これが実に美味しかったですね。京都の問屋さんから取り寄せた本わらび粉を１００%使用して作った｢わらび餅｣です。一般に売られているものとは食感が全く違い、お客さんからは｢一度食べたら病みつきになる！｣と大変好評だそうです。そこでもう一度何とか手に入れようと、リベンジに水曜日の１０時に強風の中を自転車をこいで行きましたが、なんとシャッターが閉まっていて定休日。ガーン！それならと、再び金曜日にお昼頃訪問してきました。後日ご主人に伺ったところでは火曜・水曜が定休日だそうです。数をあまり作っていないそうで、大量に買って帰るお客さんがおられると、すぐになくなってしまう、とご主人。今日は詳しくご主人にお話を伺うことができました。

　切り盛りする若手菓子職人の花田さんは、鳥取県日野郡伯耆町の出身です。大学卒業後、和菓子好きが高じて岡山県にある和菓子の製造工場（老舗の「源吉兆庵」です）へ就職されました。そこで５年ほど和菓子に関する製造技術や基礎などを学び、和菓子職人としての技術を身につけます。香川や東京などで１０年以上もの間、和菓子の修行に打ち込んだ花田さん。そして地元へ戻り、今の場所（米子市目久美町３８－８、日本交通バス営業所隣）に５年前に（２０２０年３月）自身の店「菓子はな」をオープンされました。和菓子に使う材料は花田さんが厳選して、それぞれ豆や寒天など素材の特徴を理解し、作りたいお菓子によって使い分けているそうです。香りの違いだったり、崩れにくさ（豆の形が残りやすいもの）の違いだったり。また、これらの材料以外にも、お菓子のベースとなる卵や小麦粉、わらび粉、くず粉、お水、さらには道具選びにも凝っています。「添加物を使わないから日持ちはしないし、限られた数しか作れないけど、手作りの味にこだわりたい。」と花田さん。工場製造や和菓子屋での修行時代に培った知識を活かしつつ、「菓子はな」では、手作りならではの味わい、風味を大事にしておられます。店内で花田さんの和菓子を見ていると、どれもお菓子に込める愛情、やさしさみたいなものを感じました。店主がお一人で製造と販売をされています。店内の大きなガラス窓からは奥の工房の様子を直接見ることができます。小豆を炊く赤銅の釜や、整列した幾つもの道具類はピカピカに磨き上げられているのがよく判ります。あくまでも主役はお菓子なのでしょう。どのお菓子も美しくて目移りしそうです。

　自慢の和菓子が並ぶ中、「どれがイチオシ？」との質問に「（数秒悩んだ後に）う～ん、どら焼きですかね～」。花田さんが「どら焼き」をオススメするのにはちゃんとワケがありました。製造工場での修行時代、その時によく作っていたのが「どら焼き」でした。なので「どら焼き」には特別な思い入れがあるのだそうです。また、何軒もの「どら焼き」を食べ歩いて研究もしたそうで、その時見つけた自分好みの「どら焼き」に近づけたいと思って作られたのが、「菓子はな」の「どら焼き」だそうです。手に持つと、ずっしりとあんこの重さを感じます。柔らかくもあり、もっちり、しっとりとした生地の中にゴロッと粒感たっぷりのあんこがたっぷり入っています！ あんこはそんなに甘くなく豆の風味が豊かなひと品です。 食べ応えもあるので１個で満足感もあり、もちふわの食感が堪りません。これはみんなが好きになる｢どら焼き」です。小豆の一粒一粒が崩れないように、丁寧にふっくらと炊かれた粒餡をしっとりときめ細やかな、それでいて柔らかい皮でやさしく包んでいます。

▲このどらやきがフカフカで美味しい！

　特に「素材の味を生かすことを意識」しているこだわりで、あんこに関しては製餡設備を持ち、全ての餡はお店で豆から製造しています。県外で１７年和菓子の製造に関わってきましたが、鳥取県の食材は品質が高く、美味しい和菓子を作ることができます。現在、大豆やもち米・卵は鳥取県産のものを使用しています。「私どものような個人店では大量に安定的な原材料の供給は必要ありませんので、地元産の品質の良いものを使ってその日にお出しできる商品を作っていきたいと考えています。その他にもできるだけ添加物は使わないようにしており、日持ちがしない難点はありますが、素材本来の味を安心安全に召し上がっていただきたいです。」とのこと。無添加なので、安心して食べることができるし、甘さ控えめで上品な味です。

▲｢菓子はな」のご主人

　就職したメーカーでは、独立して個人店を経営している職人の方を招いて技術講習を行なっており、その講習での技術に衝撃を受けました。その時配属されていた部署では普段機械を使っていたので、手で作り出されるお菓子の様子は、まるでマジックを見ているようでした。和菓子は間口が広く、自然の美しさを表現する｢芸術的なもの」であり、日常で小腹を満たす｢日々の身近なもの｣であり、節句のお菓子や建前での餅投げ等行事で使う｢人生の節目を飾るもの｣、また｢大切な誰かに贈るもの｣でもあります。和菓子は“人それぞれの人生が見える”、そんな所に惚れ込みました。来てくださったお客様と和菓子の好みやこだわりを語ったり、食べる場所や一緒に食べる人・贈る人のことを語ったり、時にはお客様とお祝い事を喜んだり、和菓子を通じてお客様と繋がれることに日々喜びを感じておられます。

▲上品で美味しそうな和菓子が

　「どんなお店にしたいですか？」という質問には、「地元の人々に気兼ねなく立ち寄っていただける、地域に根差したお店にしたいと思っています。和菓子屋と聞くと、少し男性は入りづらいイメージかもしれません。現在も大半は女性のお客様ですが、男性でも仕事帰りにふらっと立ち寄り、どら焼き１つ買って小腹を満たしていただきたいです。これまでの経験を活かして、当店でしか食べられない商品をお客様に提供し続けたいと思っています。」　私は今この和菓子店にはまっています。♥♥♥

　　私はコーヒーにはちょっとうるさく、１日に数杯は飲むコーヒー通です。少しでも美味しいコーヒーをと、コーヒー豆は「ＵＣＣコーヒー本社」と「銀座カフェパウリスタ」から毎月届けてもらっています。コーヒーの美味しい喫茶店があると聞くと、すぐに飛んで行くくらいです。そのコーヒー豆に、今静かに危機が迫ってきています。すでに新聞各紙でも報道されている通り、コーヒー生豆の国際相場は、２０２４年２月には、アラビカ種が３００セント／ポンド（約４５４ g）、ロブスタ種が５，０００ドル／トンを超えました。そして、２０２５年２月にはアラビカ種が過去最高の４３１セント／ポンドとなり、ロブスタ種も５，８２６ドル／トンにまで高騰しています。コーヒーの国際相場は過去４７年間で最高水準に達しました。この価格高騰の主な要因は、世界的コーヒー需要の増加（特にアジア圈）と、主要生産国のブラジル、ベトナムの天候不順による生産量の減少です。

　２０２４年、ブラジルでは降雨量が少なく、雨期入りの遅れや、高温と乾燥した気候が続いたことによるコーヒーの木へのダメージが大きかったことから、２０２５年の生産量が大幅に減産になると予想されています。コーヒーを巡る状況は、世界的な需要増や生産国での異常気象による供給量の減少により、直近のコーヒー生豆国際相場（アラビカ種）は、今年２月にはおよそ半世紀ぶりに過去最高を記録し、ここ１年間で２倍以上にまで高騰しています。また、為替相場は円安傾向に続き、世界情勢が不安定なことからも、輸入に頼るコーヒー生豆の価格は上昇し、調達価格にも多大な影響をもたらしています。

　「最近、コーヒー豆ってちょっと高くなった？！」そんな声を耳にすることが増えてきました。実際、卸価格や小売価格を見ても、数年前と比べて１．２〜１．５倍にはね上がっている豆は珍しくありません。では、なぜこれほどの値上がりが起きているのでしょうか？今日はコーヒー価格高騰の背景を掘り下げてみたいと思います。

　コーヒーの栽培には、昼夜の寒暖差や適度な雨量、肥沃な土壌など、非常に繊細な条件が求められます。特定の気候条件が揃った地域でしか育たず、主に赤道を中心に北緯２５度～南緯２５度の間に広がる「コーヒーベルト」で生産されています。ところが、近年このバランスが少しずつ崩れつつあります。特に大きな影響を受けているのが、世界最大の生産国であるブラジルです。２０２１年には歴史的な霜害（そうがい）と干ばつが重なり、アラビカ種の生産量が激減しました。その影響は今もなお尾を引いています。また、エチオピアやケニアといった東アフリカ諸国でも、雨季の遅れや高温によって収穫量や品質が安定しない状況が続いています。これらは一時的な異常気象ではなく、気候変動がもたらす長期的な変化と見られています。つまり、従来コーヒー栽培に適していた土地が、今後は生産に向かなくなる可能性があるのです。国際的な研究によれば、アラビカ種が現在栽培されている土地のうち、約半分が２０５０年までに気候的に不適格になるとも言われています。これは価格だけでなく、コーヒーそのものの将来を左右する深刻な問題です。

　さらに深刻なのが、コーヒー栽培を脅かす病害虫の拡大です。中でも代表的なのが、コーヒーベリーボーラー（Coffee Berry Borer）という害虫で、豆の中に卵を産みつけ、コーヒーの品質を著しく落とします。加えて、さび病（リーフラスト）も多くの農園を悩ませており、生産者は年々増大するリスクに対応せざるを得ません。これらに立ち向かうには、農薬の導入や品種改良、栽培管理技術の高度化が求められますが、それらには当然大きなコストがかかります。多くの人手も必要です。ところが、多くの生産国では農家の高齢化が進み、若者が都市部へと流出しているため、コーヒー農園を支える人手が慢性的に不足しているのです。労働賃金の上昇も価格に跳ね返ってきています。「高くなっている」のではなく、「この価格で維持できなくなっている」と言ったほうが実情に近いのかもしれません。

　さらに、コーヒー豆の多くは、ニューヨークやロンドンの先物市場で取引される「コモディティ（商品作物）」です。つまり、コーヒーの価格は天候だけでなく、為替相場や国際情勢、投機筋の動きにも大きく左右されるのです。例えば、生産国通貨が下落すると輸出量が増えますが、それが市場価格を押し下げることもあります。逆に、生産国でのインフレや燃料費の上昇が続けば、生豆の価格は高騰します。さらに、近年は物流の不安定化が大きな影響を与えています。パナマ運河では水位の低下によって船の通行が制限され、紅海では紛争の影響で船舶の航路が変更される事態も起こっています。これにより、コーヒーの主な輸送手段である船便が大幅に遅延し、運賃も高騰しています。「豆はあるけれど港まで届かない」「届いても想定以上にコストがかかる」──そんな状況が、価格全体を押し上げているのです。

　こうした中で、価格や供給の安定性から注目されているのがロブスタ種です。アラビカ種と比べて病害虫や高温への耐性が強く、より低地で栽培できるため、生産コストが抑えられるという特徴があります。これまでロブスタ種は「苦い」「重たい」「雑味がある」とされ、主にインスタントコーヒーやエスプレッソブレンド用とされてきました。しかし、近年は発酵技術の進化により、フルーティでクリーンなロブスタのロットも登場しています。エスプレッソにおいては、ロブスタが生むクレマの厚みやボディ感を好む文化も根強く、イタリアではブレンドに必ずと言っていいほどロブスタが含まれています。価格高騰の時代、ロブスタは「仕方なく使う豆」ではなく、「風味の選択肢」として再評価されつつあるのです。

▲最高級のブルーマウンテンコーヒー

　私たちはこれまで、当たり前のようにコーヒーを安い値段で楽しんできました。しかし、その価格の背後には、今日ご紹介した多くの「見えないコスト」が隠れていたのかもしれません。気候変動、病害虫、人手不足、物流危機──それらが一つ一つ、今価格に反映されてきているのです。けれど、それは同時に「これからのコーヒーの選び方」を考えるための絶好のチャンスでもあります。産地の実情を知り、ロットごとの個性を味わい、納得できる価格で豆を選ぶ。それは価格以上の価値を感じさせてくれる体験になるはずです。そんなことを思いながら、毎日コーヒ－を飲んでいる八幡です。♥♥♥

　２０２５年１０月に、尊敬する「知の巨人」故・外山滋比古（とやましげひこ、１９２３～２０２０）先生の学術エッセイ『思考の整理学』が、累計発行部数３００万部を突破しました。これはとんでもない数字です。２０２５年１０月１５日の文庫版累計１３３刷となる重版によって３００万部を突破したのです（累計発行部数＝３０５万６，１００部）。この快挙を祝して、版元の筑摩書房では４７都道府県ごとのオリジナル帯版が販売されていることが、各新聞の広告欄で、大きな話題を呼んでいます。

　東大・京大で最も読まれたというベストセラー、刊行以来４０年以上読み継がれる「知のバイブル」です。私はこの本を読んで以来、外山先生の大ファンになって、全ての著作を読むようになりました。歴代の東大生・京大生に根強く支持されてきた『思考の整理学』。年間文庫ランキング１位を初めて獲得した２００８年から２０２４年までの１７年間で東大生協本郷書籍部では７度、京大生協では９度第１位となっています。私もこの本の冒頭に出てくる「グライダー人間」と「飛行機人間」の比喩は 、講演のネタにもよく使わせて頂いています。学校教育が得意とするのは、先生や教科書という牽引機に引っ張ってもらって飛ぶ「グライダー人間」の育成です。しかし、一度社会に出ると求められるのは、自力でエンジンを動かし、風を読んで自由に空を飛ぶ「飛行機人間」の能力です。「知識を詰め込むだけでは考える力は養われない」という洞察は、受験競争全盛時代の知識偏重教育への警鐘を鳴らしておられたのです。優等生だったはずなのに社会に出てから伸び悩む人と、独自の発想で活躍する人の違いはどこにあるのか？コンピュータもまた優秀なグライダーであると説く著者の指摘は、ＡＩ時代において人間がどうあるべきかを鋭く問いかけてきます。この比喩は、多くの読者に「自分は自力で飛べているだろうか？」と内省を促し、自律的な思考への第一歩を踏み出させてくれます。先生は、他にも「忘れる勇気」を奨励しておられます。インターネットのおかげで、私たちは膨大な情報に瞬時にアクセスできるようになりました。しかし、爆速で膨大な情報が飛び交う現在、外山先生は「入ってくる情報をすべて頭に詰め込んでいては、創造的な思考はできない」と警鐘を鳴らします。工場に例えるなら、倉庫が満杯では作業スペースがなくなってしまうのと同じですね。重要なのは、覚えることよりも「忘れること」。頭の中の代謝を良くし、不要な情報を整理してじっくりと一呼吸しながら自分を見つめ直してこそ、新しい思考が生まれるスペースが確保できます。情報をいかに選別し、いかに大胆に捨てるかという「忘却の美学」は、日々情報洪水の中にいる私たちにとって、思考のパンクを防ぐ大きな救いとなることでしょう。

　何よりも文章に味があって、こんな文章が書きたいものだ、と常日頃感じています。日本で一番エッセイが上手い人は、外山先生だ、と私は思っているくらいです。私が外山先生の名前を初めて聞いたのは、かつて「日本エッセイスト大賞」を受賞された愛読書、木村治美（きむらはるみ）先生の『黄昏のロンドンから』という本が、ロンドンから恩師の外山先生に宛てた書簡であったと聞いた時です。若い頃、木村先生の美しい文章を書き写しては、一生懸命真似る練習をしていたことがあります。以前、研究社から出ていた英語専門雑誌『英語青年』（廃刊）の編集を一人でなさっていたのも外山先生でした。

　そもそもこの本が発売されたのは、１９８３年のことでした。当初は「ちくまセミナー」シリーズの一冊として、ビジネスマンの教養書として刊行されましたが、１９８６年に文庫化されると読者層が一気に拡大したのです。知識を詰め込むのではなく、自分の頭で考え、自力で飛翔するための思考術を語った「知のバイブル」として、じわじわと売れていきました。ヒットの起爆剤となったのは、２００６年当時、岩手県盛岡市さわや書店に勤務しておられた松本大介さんの１枚の手書きのポップでした。「“もっと若い時に読んでいれば…”そう思わずにはいられませんでした。何かを産み出すことに、近道はありませんが、最短距離を行く指針となり得る本です。」このポップを付けたところ、３ヵ月で約１００冊も売れることになったのです。版元の筑摩書房では、大々的なフェアを開催したわけでもないのに、これほど売れ行きが伸びたことに驚きました。そこで松本さんにお願いし、都内の書店でもこのＰＯＰを使わせていただいたところ、面白いように数字が伸びる結果になりました。さらに帯にもこの文言を入れたところ販売部数が一気に跳ね上がりました（松本大介『本屋という「物語」を終わらせるわけにはいかない』）。東大・京大生協の２００８年書籍販売ランキングで『思考の整理学』が第１位を獲得したと知り、軽い気持ちで『東大・京大で１番読まれた本』という帯をつけたところ、予想を超える反響があり、２００９年には累計発行部数１００万部に到達しました。以降は、春になると新入生や新社会人が手に取る定番の一冊になっていきました。鳥取県立米子東高等学校でも、新入生の春休みの課題図書と指定されていました。２０１６年には２００万部に達し、現在に至るまで年間平均約１０万部の重版が続いており、まさに時代を超えた不朽の名著となっています。２０２４年には外山先生の「東大特別講義」を新たに収録し文字を大きく読みやすくした新版も登場し、さらに部数を伸ばしていきました。

　今回実施中の４７都道府県オリジナル帯キャンペーンも、全国各地の書店を巻き込んだ企画です。東大・京大以外の大学での売れ行きも調査するため、大学生協事業連合に、２０２２年８月から２０２５年７月までの大学生協における文庫累計販売冊数を集計したところ、『思考の整理学』が１位であること、しかも全国４４の大学で第１位を獲得していることが分かりました（写真上）。そこで、４７都道府県それぞれの地元大学名・集計結果を書いたオリジナル帯をつけて販売する取り組みが始まったのです。

　「この本が春に売れるのは、新生活を迎えて新しいことに取り組みたい、思考のモードを変えたいというニーズがあるから。そして、本書からヒントを得た人が、次の世代に勧めてくれたからこそ、これだけのロングセラーになっているのだと思います。これからも『思考の整理学』ならではの手法で、長く売りつないでいきたいですね」（筑摩書房）

　『思考の整理学』は、仕事や勉強で何かに行き詰まった時や、情報過多で混乱した自分の頭の中をすっきり整理したい時に、ふと立ち返れる原点のような一冊です。まだ読んでいない方は、ぜひこの機会に本書を手に取り、自由に空を飛ぶための「思考の翼」を手に入れてみてください。♥♥♥

　あの坪内逍遙（つぼうちしょうよう）が早稲田中学の校長であった時の話です。中学といっても旧制中学のことですから、最上級の五年生が今の高二にあたります。生徒の中にタバコを吸うものがいたので、呼びつけて説諭すると「やめます」と誓うのですが、なかなかそれを実行することができないでいます。再三お説教をすると、「先生たちだって、やめることができないじゃないか！」これを聞いた校長の逍遥、自らその生徒を呼び、「ぼくもやめるから、きみもやめろ」　長年の愛煙家が急にやめたものですから、いわゆる禁断症状が生じて、食欲は減る、頭はボンヤリする、夜は寝つきが悪くなり、執筆の仕事もはかどらなくなりました。先生たちの中には、「健康を害してまで、無理をなさる必要はないでしょう」と心配する者もいましたが、「生徒にだけ厳格で、自分に寛大では、生きた教育はできない」と語り、とうとう禁煙を全うしたそうです。その生徒がこれにならったことは、言うまでもありません。まさに「自分に厳しく」を実践した人物でした。

　教育者であり、宗教家（キリスト教）でもあった新島　襄（にいじまじょう）が、京都に同志社英学校を設立したのは明治７年のことで、これが今の同志社大学の前身です。この新島が、一友人と一緒に船に乗ったことがありました。友人がしきりに酒を勧めるのを、「幾百人の生徒に禁酒を説きながら、自らこれを破ることは、私にはできません」――「そうカタイこと言わないで。ここは船の中、誰も知るものはいません」――「人は知らなくとも、私の良心が知っています」と、ついに一滴も口にしなかったといいます。これも「自分に厳しく」あった人です。

　服部金太郎（はっとりきんたろう）が「服部時計店」を開いたのは、明治１４年のことでした。これが今日の「ＳＥＩＫＯ」ブランドの出発点です。その服部時計店に、仕事は非常によくできるのですが、お酒にだらしのない店員がいました。「惜しいなあ！」と金太郎は思いました。そういう彼自身は、若い時からタバコが非常に好きで、キセルを手から放している時の方が、少ないぐらいでした。もちろん、ニコチン中毒の状態になっていたに違いありません。ある日、金太郎、そのアル中の若い店員を呼び、「君どうだ？酒はどうしてもやめられないかネ」――「は、どうも」と、恐縮はするのですが、禁酒の意志がありそうには見えません。「どうだろう？今日限り、私はタバコをやめるから、君は酒をやめてくれないか？」――「は……？」青年はびっくりして立ちすくみましたが、結局禁酒にふみきり、これをやり遂げました。服部金太郎もそれ以来、生涯タバコとの縁を切ったそうでです。

　「自分に厳しく」を実践した偉人のエピソードを３つほどご紹介しました。ここで私のつたない経験談です。松江北高に帰ってきた時に、「１時間を大切に！」という学校方針に感銘を受けました。１時間１時間の授業を大切にして、少しずつ前に進んでいこうという教えでした。生徒たちにもそのことをうるさく訴えたものですが、それは自分自身に対しても課したことでした。体調不良などで授業に穴をあけていては、私の言葉も説得力がありません。体調管理をしっかりとして、絶対に休まないことを実行しました。赴任２年目に入院して心臓の手術で休んだことを除いては、１日たりとも休みませんでした。長い教員生活でいつも休む先生も数多く見てきましたが、長年これだけは自分に厳しく課して、今「勝田ケ丘志学館」でも実践しています。総じて休まない生徒たちは目標を達成して巣立っていくように感じています。

　模擬試験を受検した後に「やりっ放し」にしている多くの北高生たちを間近に見て、これではいけないと痛感しました。「やっておけよ！」「見ておけよ！」（「忙しい」と称してそういう先生が多いのも事実です。ひどい場合には自分で解くこともありません）では生徒は絶対にやらないのです。そこで、自分でも模擬試験（記述・マーク）を生徒たちと一緒に解いて、そのフィードバックを「見直しプリント」（２枚～４枚）という形で翌日に配付してもう一度「見直し」てもらうことにしました。これは効果があったように感じています。今でもこの「見直しプリント」は続けていますが、作成・入力に結構時間がかかりそれをわずか１日でやるのは決して楽ではありません。それでもやり続けているのは、これを実践してくれた生徒たちの力がかなり伸びていくことを肌で実感しているからです。

▲１１月全統プレテスト「見直しプリント」

　大田高校で新米進路部長をしていた頃、生徒たちが大学・短大・専門学校のことをあまりにも知らないもので、情報提供のために進路指導部通信「あむ－る」を毎週発行しました。担任時代から毎週続けていたことなんですが、これにより進学成績が飛躍的に伸びました。津和野高校、松江北高校でもこれは続けました。今ではさすがに月に一回程度となりましたが、毎月大学情報を先輩卒業生たちにお願いして編集しています（最新１２月号は大阪大学・人間科学部特集）。「自分に厳しく！」♥♥♥

▲「あむーる」１２月最新号

　翻訳家必携の英和辞典『リーダーズ・プラス』（研究社、１９９４年）の見出し語“archer”に、「《英俗語》２０００ポンド《Jeffrey Archerが売春婦Monica Coughlanを国外に出すために支払った金額から》」とありますが、これに関してはもう少し詳しく説明が必要かもしれません。イギリスのスラングで“an archer”と言ったら「２０００ポンド」のことです。これを理解するには、イギリスの作家・一大貴族（男爵）ジェフリー・ハワード・アーチャー（Jeffrey Howard Archer、１９４０～）の波瀾万丈の人生を知らなくてはなりません。

　ジェフリー・アーチャーは、２９歳の時に英国史上最年少で、下院議員に当選しました。ところが、北海油田の幽霊会社をめぐる国際的な株式投資の詐欺事件に巻き込まれて全財産を失い、破産宣告を受けて議員を辞職することになります。１９７６年、彼はこの悲惨な体験をバネにして３６歳の時に、自分の体験を基にして、処女作Not a Penny More, Not a Penny Less（『百万ドルをとり返せ！』（永井淳訳・新潮文庫）を発表して、大ベストセラーとなり借金を完済することができました。私も教員に成り立ての頃に、この小説を読んで滅茶苦茶に面白かったので、この作家にどっぷりとはまっていったのでした。まさにpage-turnerでしたね。その後も作家活動を続けながら、１９８５年に上院議員となり政界に復帰し、４３歳で保守党の副幹事長という要職につきます。しかし翌年、今度はコールガール（Monica Coughlan）と性交渉を持ったという大スキャンダルが持ち上がり、政治家として大きなダメージを受けます。彼はこの醜聞を報じたタブロイド紙を名誉毀損で訴え、裁判に勝利して高額な損害賠償金を得ました。しかし、その代償としてまたしても政治の表舞台から姿を消さなければなりませんでした。そして、６０歳を目前にして保守党のロンドン市長候補に決まり、三たび政界復帰を視野に活動していた、まさにその時、旧友が売春スキャンダル裁判で勝訴の決め手となったアリバイ証言は真っ赤な嘘で、Archerから偽証するよう頼まれたと暴露したのです。今度の裁判では、司法妨害や偽証罪などで、２００１年７月に裁判で懲役４年の実刑が確定し、いくつかの刑務所を転々とします。しかし、彼は獄中で手記を執筆して新聞に連載、服役出所後には２００３年７月に保護観察となり、服役者から聞いた犯罪や身の上話を多くの小説にまとめたのでした（例えば、A Prison Diary）。

　さて、ここでなぜ“archer”が「２０００ポンド」を意味するのかというタネ明かしです。これは売春スキャンダルが起こった時に、Archerがコールガールに支払った口止め料の額なのでした。取材陣が殺到して彼女が真相を話さないように海外へ逃がすための「逃亡資金」でもありました。それにしても、なんと波瀾万丈、浮き沈みの多い人生でしょうか。しかし、身から出た錆とはいえ、もしあのような度重なる逆境に陥らなければ、Jeffrey Archerは世界的に名の知れたベストセラー作家にはならなかったことでしょう（英語でまさにこれを表す表現が“a blessing in disguise”だと思います）。この表現の注意点としては次のようなことが言えるでしょう。♥♥♥

• このスラングは、標準英語ではなく俗語／スラングに過ぎない。日常どこでも通じる言葉ではなく、むしろ非公式・インフォーマルな使われ方をする。

• また、全ての英語話者が “archer = £2,000” の意味を知っているわけではない。特に若い世代やスラングに疎い人には通じない可能性がある。

• スラングの性質上、いつの時代・どの地域で使われていたかで認知度が変わる。

◎週末はグルメ情報！！今週はカレー

　今から約２年前の２０２３年、全国各地の有名店などのレトルトカレーを集めたビッグなイベントが、米子市のデパート「天満屋」の１階で開かれていました。「レトルトカレーミュージアム」です。その前の訪問時にもちらっと見て気付いてはいたのですが、時間をかけてゆっくりと見たいと思い、連休中に再度お邪魔してきました。ご当地、全国の有名店のカレーを気軽に楽しむことができます。会場にずらりと並んだのは、北海道から九州まで全国各地の有名店や自慢のご当地カレーでした。カレー大好きの鳥取県民の期待に応え（鳥取市はカレールーの消費量日本一）、２０２２年に続き、２回目の開催で、約１３０種類のレトルトカレーが一堂に集まっていました。カレー好きの私は美味しいカレーには目がありません。

　会場には家族連れなどが数多く訪れ、普段なかなか手に入らないカレーを品定めしていました。「鳥取県の方は、非常にカレーがお好きだと思うが、まだ知らない味というのがこのイベントを通じて楽しんでいただけたら」と主催者。「レトルトカレーミュージアム」は米子「天満屋」で、～５月７日まで開催されました。私はお気に入りの博多の「ナイル」のカレーと、帯広のビーフカレーを買って楽しみました。♥♥♥

▲私が博多で通いつめる阪急デパート地階の「ナイル」のカレーも

　さて、今日は同じく天満屋で開催されている「カレースクランブル」（～１１月３０日）をのぞいてきました。２年ぶりに帰ってきました。家族の「今日のお昼どうする？」にも、 一人のご褒美にも贈り物にもぴったりのラインナップが並んでいました。ごほうびランチにもぴったりです。 全国から集めた絶品のレトルトカレー・レアカレー・ご当地カレーが期間限定で勢ぞろいしています。私はいつものように、博多の「ナイル」のカレーを求めて帰りました。創業昭和３６年で、１日１，０００人が行列を作り、博多っ子に愛されたカレーです。「毎日食べても飽きないカレー」です。そして今日一番の収穫は、「芸能人御用達」のお店として知られている「オーベルジーヌ」のカレーが置いてあったことです。初めて食べました。♥♥♥

▲今回購入したコインウォレット

　上の写真は最近手に入れた牛革特製の高級コインウォレットです。コインウォレットはコイン・マジシャンにとって欠かせない必需品で、 毎日持ち歩くコインを、 安全かつ快適条件で保管することができます。複雑なギミック・コインやデリケートな銀貨・銅貨など、 コインはダメージを受けやすい繊細なものですから、頑丈で耐久性のある良質のコインウォレットは、 コインの寿命を大きく延ばすことができます。私は普段コイン・マジックはほとんどやらないのですが、手軽に演じることのできるギミック（仕掛け）・コインだけは、高価ですが、発売された時にはできるだけ購入しておくようにしています。発表された時に買っておかないと、後にはもう手に入らなくなってしまうことが多いんです。ただそれを手軽に収納しておく入れ物がなかなか見つからなくて困っていました。もう長年愛用してきたコインウォレット（黒色）は経年劣化でボロボロになっていたんです（写真下）。この一年間というもの、この愛用のウォレットが行方不明になってどこに行ったか分からなかったんですが、最近家の片付けをしていて、テーブルの下の絨毯の上に落ちているのを偶然発見しました。３種類の貴重な私のお気に入りのギミック・コイン（約３万円相当）を入れていたので、見つかってくれてとても嬉しかったです。長い間放置されていたので、コインの表面にはホコリがついてくすんだ色に変色してしまっていましたが、そこはＯ・Ｐ・Ｉコインクリーナー（写真右）を使って磨いてピカピカになりました。硬貨が汚れて見えるのは、表面で化学反応が起き薄い膜ができた状態になっているからです。貨幣に使われた成分が、空気中の酸素や水分、手の汚れなどと結びついて化学反応を起こし、硬貨の表面に薄い膜を作り、その膜が黒ずんで見えているのが汚れの正体です。まずこのクリーナーの粗い面で磨き、その後裏の細かい面で擦って磨けば、簡単に汚れたコインがピカピカの光沢あるコインに戻りました。常にこのクリーナーをカバンに入れておき、演技前にはきれいなコインで演技をすることができます。今回はうってつけのコインウォレット（茶色）が見つかりました（写真上）。

▲長年の使用でボロボロになった愛用のコイン入れがひょんな所から出てきた！

　ボタンが見えない実にすっきりとしたデザインです。シンプルな長方形の外観と、隠れた留め具により、 ポケットにすっぽりと収まり、 身軽に移動することができます。外寸は約６cm×４．８cmで、 ハーフダラーサイズのコイン６枚、 またはワンダラーサイズのコイン４枚程度を簡単に収納できます。この容量は、 一般的なコイン・セットを収納するのに十分ですね。コンパクトなサイズに大容量を実現しています。内張りは、滑らかで耐摩耗性に優れています。金属製の留め具の裏側はライニングで覆われているため、 金属部分がコインを摩耗させる心配はありません。精巧な職人技と端正なステッチが特徴です。細かい所まで行き届いたウォレットでした。上質なレザーは、使い込むほどに経年変化を楽しむことができます。すぐに気に入りました。これに加えて今私が気に入って使っているのが、写真下の左（黒）の極小ウォレットとやや大きめの右（青）の３種類です。♠♣♥♦

▲現在私が愛用中のコインウォレット

　先日、八幡家の「蔵」を整理していて、思わぬ所から昔買った重厚なコインウォレットが出てきました。何段にも収納ポケットがあって結構な数のコインを収めることができます。くるりと巻くとコンパクトなサイズになります。このケースの中に、昔練習したものがいくつか入っていて懐かしく思い出しました。中央にスリットの入った１ドル銀貨をハーフダラー（５０￠）硬貨が貫通するという現象のギミック・コインです。♠♣♥♦

   竹岡広信（たけおかひろのぶ）先生の『必携英単語LEAP Basic 改訂版』（数研出版、１，０７８円税込）が出ました。５年ぶりの改訂になります。中学英単語の復習から始める４技能対応型の入門編英単語集で、「英語が苦手」「中学校レベルの英語が固まっていない」といった生徒をイメージして、「情報を最重要なものに絞った」単語集です。私は初版の時にも申し上げましたが（⇒初版の私の書評はコチラ）、他の英単語集によくあるように、親版『必携英単語LEAP改訂版』（私は今ある単語集の中では、これがベストのものと思っています）をチョコチョコと編集し直しただけの単なる簡約版ではないということです。全くの別物です。

　今回の大きな改訂ポイントは２つあります。まず第一に、見出し語を１，４００語から１，６００語に２００語増やしています。さらに巻末付録として「＋αで覚えておくと役立つ英単語」（２００語）を収録しています。基礎力を確実に固め、「大学入学共通テスト」にも十分対応できる構成となりました。Part １では〈中学英単語の復習と発信に役立つ英熟語〉（４００語）、Part ２（３００語）、Part ３（３００語）の計１，０００語をActive Vacabularyに分類し、Part ４（３００語）と新たに追加したPart ５（３００語）の計６００語をPassive Vocabularyに分類しています。『LEAP』という書名には、“Learn English Vocabulary Both Active and Passive”（英語に関わる発信語彙も受信語彙も両方を学ぶ）という書名には、英語を自在に使いこなし大きく飛躍して（Leap）欲しいという願いも込められています。また、両見返しには〈入試頻出外来語〉１００語も掲載されています。第二に、紙面に掲載されたQRコードからは３種類のデジタルコンテンツ（①音声　②解説動画　③ドリル問題）を活用できるようになりました。昨年発刊された親本『LEAP改訂版』の流れを受け継いだものです。これによって、中学英語の復習から「共通テスト」対策までの語彙学習はこの１冊で万全となりました。

　親版の『LEAP』同様に、語のニュアンス・覚えるための工夫・使うための解説が満載です。見出語の語彙難易度をCEFRレベルで明示してあるのも格好の道しるべとなります。全Partに語のニュアンス、暗記の手がかり（語源や語呂合わせなど）、重要な派生語、発音のコツ、前置詞のイメージ、などを掲載しています。ここら辺の記述は、竹岡先生ならでは親切な手引きとなっていて、Partごとにカラー刷りの紙面は実に見やすくなっています。前著同様に『活用ノート１～３』が付属教材として用意されていますから、これを本冊と一緒に取り組むことで、内容理解を一層深めることができます。私は刊行以来ずっと勝田ケ丘志学館で、この『活用ノート』を使って、「単語学習⇒英作文」の土台作りを実践しています。

　正確なニュアンスの記述には、先生の鋭い語感が反映されています。arrive at Tokyo「（東京駅）に到着する」arrive in Tokyo「東京（都）に到着する」で、atとinの表すところを正確につかむことができます。基本熟語のgive ～upも「～をあきらめる　▲（今までやってきたこと）を途中であきらめる。「〔注意〕「（将来）～することをあきらめる」はgive up (on) the idea of doingと表現する」という記述で、高校生がよく間違える×My mother was ill, so I gave up going to the movies.（母の具合が悪かったので私は映画に行くのをあきらめた）がなぜまずいのかがよく分かります。これは意外な盲点です。かつて、Freeze!（動くな！）の英語が分からなくて射殺されてしまった痛ましい事件がありましたが、その用法を載せた上で、「▲（物が）凍りつく」から「（人が）（こわばって）動けなくなる」まで、と意味の広がりまで丁寧に記述しています。

　まず与えられた語義の正確さに感銘を受けます。favorite「（最も）気に入った」（※「大好きな」ではない）、relative「（家族も含めて）親戚」（※ほとんどは「親類、親戚」）、be willing to「嫌がらずに～する」▲（必要に応じて）～しても構わない（※多くが「喜んで～する」）、satisfactory「（基準をギリギリ満たしていて）満足な」、take part in～「（何かの役割を持って）～に参加する」（※大半が「参加する」）。take ～for granted「～を当然のことと思う　▲当然のことと思い、軽視する」、out of order「（公共物が）故障して」、assume「～と思い込む　▲（根拠はないが）～と思い込む」。almostという単語は、日本語で「ほとんど」と覚えるだけで、その正確なイメージをつかめていないために、間違いが起こりやすい単語です。そのことを問う問題が、センター試験、試行テスト、共通テストでも何度も出題されました。この単語集では、「ほとんど」と訳語を示して、「～まであと少し足りない」という正確な注意書きが添えられています。また高校生が英作文でよく間違えるポイントとして、almost all people「ほとんど全ての人」には（[×]almost people）という注意書きが添えられています。ここら辺を押さえて初めてアウトプットにつながります。竹岡先生の豊富な受験指導経験が凝縮された記述ですね。似たような意味の単語の使い分けが丁寧に解説してあるのも、この単語集の特徴と言ってよいと思います。例えば、高校生が作文の時につまづく「乗る」に関しても、get on～「～に乗る　▲「（立ったままでも乗れそうな大きい乗り物）に乗ること　〔頻出〕目的語にはa train「電車」、 a  bus「バス」、 a plane「飛行機」、 a ship「船」などが置かれる」get into～「～に乗る　▲（身体を曲げて比較的小さな乗り物）に乗り込む　〔頻出〕目的語にはa car「（自家用）車」、 a taxi「タクシー」などが置かれる」と有用な解説が見られます。

　感心した点です。ワンポイントアドバイス２０に「語中の-y-について！」の記述は勉強になるでしょう。こんなことまで書いてある参考書は稀です（例外は恩師の安藤貞雄『基礎と完成新英文法』）。ワンポイントアドバイス１８　「「問題」に対する英語！」のissue/ problemも高校生がつまづきやすい問題です（⇒私の考えはコチラです）。envyに載せられた「〔注意〕会話では「あなたが羨ましい」は“Lucky you!”と表現するのが自然」という記述は、作文でそのまま“I envy you.”としてしまう生徒が多いことを考えると素晴らしい注意書きです。in front of～に挙げられた〔注意〕も高校生が陥りやすい間違いを正してくれます。owing to「～が原因で」（＊堅い表現）もbecause of～＝owing to～＝due toと機械的に暗記することの注意点を喚起してくれます。after allの位置（文頭・文末）による意味の区別も読解では最重要な点です。exerciseに挙げられたコロケーションの記述は辞書編集の観点からも実に奥深いものを感じます。

　この単語集では「カタカナ表記」が採用されています。これに関しては先生方にもいろいろなご意見があると思われますが、初学者・英語の苦手な生徒にとっては、発音記号は読めませんから、背に腹は代えられません。２００８年にノーベル物理学賞を受賞された益川敏英先生の英語嫌いは有名で（中学１年生の時から）、授業中に先生に当てられた時にマネー（money）という単語を『モーネー』と読みました。するとクラス中が大爆笑に。先生までもが『モーネーか。確かにお金はすぐなくなるよな』とからかいました。それですっかり「英語は性に合わん！」と捨ててしまわれたのです。そんな話を聞くにつけ、カタカナ表記もやむを得ないのかもしれません。

✔　「理想的な単語集」であることは論を待ちませんが、sufficient「十分な　▲enoughより堅い語」（※ His income was sufficient to support his family.（彼の収入は家族を養うのにはどうにか足りた）〔ライトハウス英和〕の訳文を参照のこと。⇒私の考えはコチラ）、utilize「～を利用する」（※私なら「最大限活用する」とします。⇒私の観察はコチラ）、elderly「年配の　▲年配の、年老いた（old, aged）の丁寧で遠回しな表現」（※英語の変化が観察されます。⇒私の考えはコチラ）、do one’s best「全力を尽くす」（※ ⇒私の考えはコチラ）、various「様々な」（※⇒私の考えはコチラ）に関しては注文を付けたいところです。

　英語の勉強は単語に始まり単語に終わります。従来（今も各所で？）行われてきた「丸暗記」の勉強（英単語＝日本語の一対一対応）では、決して英語に強くなることはないでしょう。その理由としては、①まず退屈で面白くありません。②英単語＝日本語で機械的に覚えていくと、両者のズレに気づくことがありません。③全て覚えたとしても、それ以上にはならず応用することができません。竹岡先生は高校時代に英語が嫌いだったと聞いたことがあります。何の理屈もなしにただただ覚えることには強い反発を覚えられたのでしょう。先生の数々の著作は高校時代にこういう本があったら自分も英語が好きになれたのになあ、という思いで作っておられるのでしょう。

　著者の竹岡広信先生自身が、『CHART NETWORK英語』No.１０７に、「『改訂版 必携 英単語LEAP Basic』の刊行によせて」（２０２５年９月）として、この単語集の執筆に対する熱い思いを語っておられますので、ぜひお読みください。⇒コチラです　　入門期に『必携英単語LEAP Basic改訂版』を用いて基礎を固め、『必携英単語LEAP改訂版』につなげるというのが、私の描く理想の単語指導となっています。親版の『必携英単語LEAP改訂版』同様、みなさんに広くオススメしておきますね。♥♥♥

     難関大学の入試問題を演習していると、「その他の点では」「別の方法で」という意味のotherwiseがよく出てきます。力のない生徒はその文をたいてい「もしそうでなければ」と訳して、つじつまがあわなくなって困り果ててしまいます。そうです、otherwiseには、①「もしそうでなければ」（=if …not）の他に、②「その他の点では」（= in other ways）、③「別の方法で」（= in a different way）、という三つの意味があることを頭に入れておく必要があるんです。私はここで生徒に尋ねます。「何でこんな意味が出てくると思う？」　丸暗記では限界があります。これらを丸暗記してもすぐに忘れてしまうことでしょう。授業ではこういうことをいつも生徒と一緒に考えています。私が理想の単語集として評価する『ＬＥＡＰ』改訂版（p.304）では、「①さもなければ　②ほかの点では　③ほかの方法で」と記述し、other-「ほかの」＋-wise ［=way　方法、点］」として成り立ちを解説しているところが素晴らしい点です。ただ私ならもう一歩進めて、wise←way+sと踏み込みたいところです。　

　otherwise は、歴史的にother + ways  ←　other + way + sから派生した単語です。最後の-sは副詞の状態を表す語尾の-sで、英語にはかなり見られます。always, sometimes, nowadays, besides, towards, indoors, outdoors, perhapsなど、みなそうですね。 -s は、古英語の属格の転用であろうと考えられていますが、中英語の段階で副詞形成語尾になりました。またonce, hence, whence, since などの -ce は -s の変形です。この話をすると生徒たちは「エーーッ、そうだったのか！」意外という顔をします。今まで知らなかった（未知）事項が、自分の知っている世界（既知）と結びついた時に、進歩が生まれます。この「副詞のs」が理解できると、思わぬ波及効果も期待できます。

　そこで、wayがいろいろな意味を持つ（「状態」「点」「方法」）ことに着目すれば、「他の状態では」⇒①「もしそうでなければ」、「他の点では」⇒②「その他の点では」、「他の方法で」⇒③「別の方法で」、と考えれば一目瞭然ですね。このことを説明した後で、忘れないように「別の　点　なければ」と、語呂合わせで覚えておくように指導しています。ちょっとしたことなんですが、これが大きく物を言うことがあるんです。このことは、clockwise（時計回りに） crosswise（斜めに）が出た時にも応用できますね。

　私が尊敬する故・渡部昇一先生の『人生の出発点は低いほどいい』（ＰＨＰ研究所、２００７年、２０１４年に復刊）にはこんな記述がありました。この本を私は何度も何度も読み返しています。♥♥♥

　これは大学の先生に限らないのですが、教師が常に忘れてはならないのは、教育熱心であることと熱心に教えることは違うのだ、ということです。
　教育の主目的は、学生が自主的に学ぼうと意欲を誘いだすことです。と同時に、教師は学問を深く修めるという大切な責務を忘れてはなりません。自分の学問を二の次にして、「教育とは、教育とは」と論じてばかりいるのでは良い教師とはいえません。あまりうるさく教えても、そうそう生徒のアタマの中に入るものではありません。むしろ「淡々」に近いぐらいでいいのです。もちろん、質問されたら、ピシッと答えることができなくてはなりませんが。
　私が学部で英文法を教えていた頃、学生たちによくこう話したものです。
　「このような英文法は、君たち自身が教えることはまずないだろう。しかし、君たちが家庭教師になったり、教壇に立ったり、あるいは塾で教える時には、生徒の中にできる奴が必ず何人かいる。そして、そいつは変な質問をするに違いない。その時、スパッと答えられるか答えられないかで、その質問した生徒の運命が決まることがある。だから、その時、答えられるためにこの英文法をやっているのだ。『十年兵を養うは、一日これを使うがためなり』と。
　英文法というのは、そういうものなのです。たとえば、「nowadaysの末尾になぜsがつくのですか」「このsは複数なのですか」というような妙な質問をする学生がいないとは限りません。その時、教師がスパッと答えられるか答えられないかが、その学生の学問的な目がパッと開くか開かないかの分かれ目になることもあります。教師というのは、そういう瀬戸際に立ち会うこともある職業なのです。私はつねづねこのことを、弟子たちに話しています。（pp.88-89）

　京都発祥の数研出版の関西本社ビルは、形態・色彩両面で新たな「京都らしさ」の展開を試みています。京都という街の景観を守りながらも「新しい京都らしさ」を目指した建物です。外観は、各階の庇と、編み込まれたような格子状アルミキャストによる縁側中間領域より深い陰影、内外がシームレスに繋がる空間を、色彩では、素材感を活かし、光と影が織りなす彩を表現しました。館内の随所にアートや多様なコミュニケーションスペースを設け、感性を刺激し、新たな「智」を編み出す空間を目指しました。外装は京都御所近辺の街並みに配慮している、として京都市環境配慮建築物顕彰制度で優秀賞を受賞しました。２０１６年度ＳＤＡ賞、日本サインデザイン奨励賞を受賞しています。設計施工したのは竹中工務店で、新しい付加価値を持つ建築の創造に挑戦しています。

▲建物には数研の出版物が！

　会社のすぐ目の前に京都御苑が広がっていたので、入ってみましたが、行けども行けども京都御所が見えてきません。おかげで足が棒になりました〔笑〕。この日私の歩いた歩数は３万歩！！♥♥♥

▲京都・京セラ美術館

　「Hello Kitty展 -わたしが変わるとキティも変わる-」が、京都市・京セラ美術館にて２０２５年１２月７日（日）まで開催されました。１９７４年にサンリオから誕生したハローキティは、誕生から半世紀を迎えた今もなお、世界中で愛され続けている存在です。私は毎年、東京多摩センターにあるベネッセ東京本社で開催されていたラーンズ（当時）の「共通テスト」の講演の前には、お隣にある「サンリオピューロランド」に寄ってキティの世界を堪能してから会場入りしていたくらいキティ好きの八幡です。今回の「Hello Kitty展 -わたしが変わるとキティも変わる-」では、そんなハローキティの歴史を“圧倒的な物量”のグッズでたどることができます。しかも今回の展示は会場内の撮影がＯＫ。お気に入りの展示をカメラに収めたり、フォトスポットで友達と一緒に写真を撮ったりと、SNSでも発信したくなる仕掛けが満載でした。個性豊かなアーティストとのコラボレーション展示やフォトスポットも満載で、見て・撮って・楽しめる構成となっていました。私も早速今日訪問してきました。京都水族館から向かったのですが、こちらの方面は超人気観光スポット（清水寺方面）なのでバスも超満員だ、と聞いた私は、タクシーで向かいました。窓からすれ違うバスを見るといずれも超満員で、正解でした。親切な運転手さんで、途中通り過ぎる京都の有名観光地をいろいろと案内していただきながら、無事に美術館に着くことができました（３，２００円）。チケット売り場に行くと、予約時間指定制ということで、予約のしてない私は一瞬心配しましたが、運良く１２時３０分～の観覧に間に合って入館することができました（入館料２，０００円）。ものすごい人だかりで、右も左も若い女の子ばかりです〔笑〕。

　ハローキティの展示史上最大量のグッズ展示をはじめ、個性あふれるアーティストとのコラボ作品や、楽しいフォトスポットなど魅力が盛りだくさんで、ハローキティの世界に没入できる体験型展示となっていました。会場の特設ショップでは、京都展から特別に販売されるキティグッズも満載です！展示室に入ると、まずはたくさんのキティグッズが出迎えてくれる本展。「懐かしい〜」「可愛い〜」と思わず声がでてしまいそうになる空間が広がっています。写真のバッグやリュックで、習い事や遠足に行ったという人も多いのではないでしょうか。グッズ出身のキャラクターであるハローキティは、時代や流行に合わせて変化するデザインで、長年たくさんのファンを魅了し続けてきました。会場にはそんな５０年にわたるキティグッズを展示。まさにタイムカプセルのような展示でした。世代ごとの記憶を呼び起こしながら楽しめる空間は、まさに「わたしが変わるとキティも変わる」というテーマを体感できる瞬間でもあります。かつて自分が持っていた懐かしいグッズに出会えることでしょう。「これ持ってた〜！」「見たことある！」と、キティと共にかつての思い出が懐かしく蘇ります。中には「こんなグッズあったんだ！」と思うデザインのグッズまでも。さまざまな年代のキティグッズを一堂に観て楽しめる空間です。些細な日常を描いたものや、ポップな色彩で表現したものなど、さまざまなハローキティの姿を存分に堪能できました。

　本展はキティグッズを観ながら、それらを写真に撮ることができるのも魅力です。たくさんのキティグッズに囲まれて写真を撮ることができますよ。展示壁にはフォトスポットがところどころに設けられており、グッズに囲まれながら撮影できる構成になっていました。クリエイターとコラボした新感覚のキティイラストも。グッズだけではなく、３０人のアーティストとコラボして書き下ろしたイラストレーション作品の展示もあります。本展のために描き下ろされた「わたしとキティ」作品です。アーティストにより同じ題材でも全く違うテイストを持つ「わたしとキティ」作品です。グッズとはまた違った、新感覚のキティを観ることができるコーナーです。ぜひあなたのお気に入りのキティとアーティストを探すことができます。さらに、キティがさまざまなブランドやキャラクターとコラボした商品展示のコーナーもあります。シンプルなお顔のハローキティはどんなものともうまく溶け合います。さまざまな企業やブランドキャラクターとのコラボで可愛い世界を増殖していました。それぞれのブランドの個性とキティの魅力が合わさった、唯一無二のグッズが展示されていました。

　たくさん写真を撮った後に待ち受けるのは、ハローキティ展最大のフォトスポット！こちらでは２タイプの懐かしい巨大キティグッズと共に写真を撮ることができます。巨大キティに抱きついてみたり、メモを書いている、または、定規で身長を測っているような、さまざまな写真が撮れるスポットです。そしてこのピンクのキティサンダル、中には「履いてた〜！」と言う方もいるのではないでしょうか。下からのアングルで写真を撮ると、巨大サンダルを履いているかのように写真を撮ることができます。

　展覧会を監修した高桑英樹さんが、来場者に向けて「キティが長く愛され続ける理由」の３つのポイントを語っています。「グッズ出身であること」「デザインが変化すること」「ファンに寄り添うこと」の３つです。

　「まず、ハローキティは“グッズ出身”のキャラクターなんです。アニメや漫画出身のキャラクターのように世界観やストーリーを持って生まれたのではなく、商品のデザインとしてデビューした。これこそがハローキティのユニークさです。

　そして、デザインが常に変化してきたこと。グッズ出身のキャラクターだからこそ、流行に合わせて色や形を変えられる。１９７０年代のはっきりした色味から、８０年代のパステル調へ…時代に応じて変化してきたから、５０年経っても新鮮に映るんです。

　最後に、ファンに寄り添ってきたこと。文具やリュックを通じて、学校や日常生活の中で一緒に喜怒哀楽を分かち合う。その思い出こそが、ファンとキティとの間の世界観なんです。世界観がないからこそ、いくらでもカスタマイズが可能。キティの世界においては、主人公はファン自身だと思います。

　京都展から販売される物欲を刺激するキティグッズもずらりと並びます。ハローキティ展の公式グッズは、オンラインショップやサンリオショップでは買うことのできない会場限定販売となっています。展示の最後にあった会場特設ショップは大人気で（入れ替え制、各自商品の選択時間は１０分）、その前には数百人の行列ができており、さすがの私も断念しました。♥♥♥

     我が国の今年の「流行語大賞」は、高市総理の「働いて働いて働いて働いて働いてまいります」でした。英国のオックスフォード大学出版局は１２月１日、「今年の言葉」（Oxford Word of the Year）として、３日間にわたる３万人以上の投票により、「レイジベイト（rage bait）」を選んだと発表しました（最終候補はaura farming, biohack）。意図的に怒りを引き起こすようなオンライン上の文章や画像を意味し（「（n.） 特定のウェブページやソーシャルメディアアカウントへのトラフィックやエンゲージメントを増やすために、意図的に怒りや憤りを引き起こすために意図的に設計されたオンラインコンテンツ。」）、この言葉の使用量は過去１年で、以前の３倍に増加したと言います。読み手から苛立ちを引き出して感情を煽る、その手の記事や短文投稿はネット・ＳＮＳの閲覧数を稼ぐ常套手段となっています。直訳すると「怒りのエサ」ですが、「炎上狙い」に近いものがあります。次から次へと「餌」を求めてスマホをいじる指を想像してしまいます。

　２０２５年のニュースサイクルは、社会不安、オンラインコンテンツの規制に関する議論、デジタル・ウェルビーイングに関する懸念で占められており、今年のrage baitの使用は、私たちが注意をどのように与え、どのように求めるか、エンゲージメント、オンライン上の倫理について語る方法の深い変化を示すものとして進化していることに注目しました。発表によると、メディアの編集局やコンテンツ制作者間での議論でよく用いられ、ユーザーの関与を促すための戦術としても知られます。具体的には、特に「陰謀論に基づく意図的な誤情報という形」で表出するといいます。オックスフォード・ランゲージズのキャスパー・グラスウォール社長は、この２０２５年について、テクノロジーと人工知能（AI）が日常に深く入り込み、「オンラインとオフラインの両方で『本当の自分とは何者か』をめぐる問いに特徴付けられる年だった」と述べた。その上で「ネットはかつて好奇心を刺激してクリックを得ることに注力していたが、いまは私たちの感情や反応を乗っ取ったり、影響を与えたりする方向に劇的にシフトしている」と指摘しています。昨年の「言葉」は、「ブレーンロット（brain rot、脳ぐされ）」でした。オンラインコンテンツの過剰消費によって精神・知的状態が劣化することを意味し、２年連続でオンライン関連の言葉が選ばれました。グラスウォール氏は発表で「怒りがエンゲージメントを呼び、アルゴリズムがそれを増幅し、絶え間ない『さらし』が我々を精神的に疲弊させる。二つの言葉はそんな強力な循環を形成する」と説明しています。

　「「怒りの餌」は二つの単語じゃないか？」という批判がありますが、Oxford University Pressは、「オックスフォード・ワード・オブ・ザ・イヤー」は単数形の単語や表現であることもあり、辞書学者たちはそれをひとつの意味単位として考えています。rage baitは、激しい怒りの爆発を意味するrageと、魅力的な餌を意味するbaitの合成語である。どちらの言葉も英語では定着しており、その歴史は中英語時代までさかのぼり、語源的に関連するクリックベイト（clickbait）とは類似しているが、rage baitは怒り、不和、偏向を呼び起こすという、より具体的な焦点を持っている。rage baitが独立した用語として登場したことは、英語の柔軟性を浮き彫りにしています。２つの確立された単語を組み合わせることで、特定の文脈（この場合はオンライン）においてより具体的な意味を持たせることができ、また２つの単語を組み合わせることで、私たちが今日生きている世界に共鳴する用語を生み出すことができるのだ、と説明しています。

　また、Cambridge Dictionary では、２０２５年の年間最優秀言葉を発表し、「parasocial（パラソーシャル）」という用語を選びました。これは、実際に知らず、人間関係も持っていない有名人や有名人と関係やつながりを築くときに、人々がどのような行動をとるかを示す、ますます一般的な表現となっています。定義はそう説明しています。「パラソーシャル：誰かが知らない有名人、書籍、映画、テレビシリーズの登場人物、または人工知能との間に感じるつながりに関わる、または関連するもの」。画面越しの有名人やキャラクターなどに対して、一方的に親近感や関係性を抱く心理現象です。最近、インフルエンサーの増加やChatGTPのような対話型AIの使用増加により、この言葉の人気が高まっているようです。この言葉は、アメリカの社会学者たちが１９５６年に作り出した言葉で、当初はテレビに登場する芸能人との関係性を説明するために用いられたものです。Cambridge Dictionary の編集長コリン・マッキントッシュは、パラソーシャルの選定について次のようにコメントしています。

　「Parasocialは２０２５年にいくつかの理由で際立っていました。今年、この用語への関心は大幅に高まりました。データからもわかるように、ケンブリッジ辞典やGoogleでの検索数が何度か急増しました。言語的な観点からは興味深いのは、学術用語から一般の人々がソーシャルメディアの投稿で使う用語へと移行したからです。また、２０２５年の時代精神を捉えており、セレブリティやそのライフスタイルへの一般の関心が新たな高みへと高まっているのです。」

　Word of the Year のショートリストに入った言葉については、「偽名化」 と 「ミーム化」の両方が この段階に達し、「 グレージング」「バイアス」「バイビー」「ブレスワーク」「ドゥーム・スペンディング」 もすべてCambridge Dictionary によって追跡されていました。

　もう一つ、イギリスのハーパーコリンズ社が発行するCollins Dictionaryが選んだ「今年の言葉」（Word of the Year）は、「Vibe coding」でした。「雰囲気コーディング」と訳されるこの言葉は、AIを使用して自然言語をコンピューターコードに変換する新しいソフトウェア開発手法のことです。

　今回ご紹介したイギリスの各社英語辞典が選ぶ「今年の言葉」は、全てインターネットまたはAIに関連する単語でした。現在の社会に良くも悪くも多大なる影響を与えているからでしょう。間もなくアメリカの「今年の言葉」が発表になりますから注目をしています。♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週はラーメン

　京都の帰りに倉敷駅でわざわざ途中下車をして、駅直結の商業施設・天満屋の６階にある「麺酒 一照庵（めんさけ いっしょうあん）」に立ち寄ってきました。ここは、岡山市内に３店舗、倉敷市内に１店舗を構えるラーメン店です。２０２４年７月にオープンしたばかりの新しいお店です。天満屋の倉敷店６階の飲食店が集まるフロアーの一角にあります。私は岡山の本店にもお邪魔しています。

　岡山を明るく照らし、岡山で愛されるラーメンを作りたい。そんな想いからスタートしたお店は、ミシュランをはじめ数々の賞をいただくまでに成長しました。屋号の由来は、店主が深く感銘を受けた「一隅を照らす」という言葉です。「自分が今いる場所で精一杯努力し、光り輝くこと」という意味があります。これからも先人たちが築いてきたラーメン文化に敬意を払いつつ、「一照庵」ならではの自由でクリエイティブなラーメンを生み出していこうという意気込みです。一号店となった岡山本店は、２０１８年（平成３０年）にオープンしました。「一照庵」ではラーメンを「鶏中華そば」と呼んでおり、親鶏のうまみを感じるスープをベースに、特注の麺を使用していることなどが特徴です。「ミシュランガイド京都・大阪＋岡山 ２０２１年」では「ミシュランプレート」を獲得したほか、「おかやまラーメン博グランプリ」では２０２１年に１位、２０２２年では備前エリア３位という好成績を残しました。

　エレベーターで６階に上がり、お店に入ると、広々とした店内に、カウンター席とテーブル席が用意されています。席数が多く、家族連れやグループでも利用しやすいのはうれしいポイントですね。

　「麺酒 一照庵 天満屋倉敷店」のラーメンは、大きく４種類あります。

• 鶏中華そば クラム

• 鶏中華そば 生醤油

• 鶏中華そば 塩

• 鶏中華そば 生醤油 旨辛仕立て

いずれもこだわりの素材を使ったラーメンで、盛りつけにもこだわっており美しいビジュアルも特徴的です。

　中でも「鶏中華そば クラム」（１，１８０円）は「一照庵」の一番人気のメニューで、同店を代表するラーメンです。各鶏中華そば共通の具材である、ミツバ・ネギ・極太メンマ・半熟塩玉子・低温調理された豚と鶏のチャーシューが入っています。ネギは白髪ネギです。これに加えて、刻み生赤タマネギ・刻み海苔が載っています。「クラム（二枚貝）」という名前のとおり、鶏スープに、８㎏以上のハマグリ・アサリ・シジミのダシをブレンドしています。さらに香味油として自家製ホタテ油を使用。これによって、鶏と貝の驚くほど濃密な調和を楽しめるのです。鶏とハマグリ・アサリ・シジミのだしをブレンドしたスープに、全粒粉を練り込んだ中太麺を絡ませると、上品で凝縮された貝のうま味がふわっと広がります。香味油のホタテ油からくる香ばしさがアクセントになっています！スープは、透明感のある薄ベージュ色です。飲むと鶏のうまみと貝の風味が絡み合った、奥深い味わいが広がります。何度もすすってしまうほど、クセになる味です。麺は中太麺を使用して「１２番丸刃」を使って製麺された特注の中太麺で、クラムだけに使われています。モチモチとした麺の食感は、スープとの相性が抜群です。スープと海苔、タマネギと一緒に食すことによって、違った味わいを楽しめます。また海苔の上には貝むき身のガーリックペーストが載り、鶏チャーシューの上にはホタテの干し貝柱を粉末状にしたものが載っていました。実に手が込んでいて、味変ができます。まるでラーメンでフルコースを味わうような体験をして欲しいという想いが込められていて、その言葉通り、三つ葉、ネギ、味玉、玉ネギ、メンマにチャーシューなど１０種類のトッピングが上に乗っかっています。半熟卵が難ともいい味を出していました。

【左】貝のむき身のガーリックペースト、【右】ホタテの干し貝柱の粉末

これらをスープに少しずつ溶かしていくと、スープの味わいがさらに微妙に変化していくのです。最後までラーメンを楽しむことのできる工夫をしていることが感じられます。「鶏中華そば クラム」は、実に満足度の高いラーメンだと思いました。さっぱりとした出し汁の旨味はもう癖になる味です。すっかり魅了されてしまいました。

　それともう一品。どうしても外せないのがこのお店一番人気の「麺屋のポテサラ」（５５０円）です。いぶりがっこを（大根を燻製にして漬け込んだ発酵食品です。スモーキーな香りが特徴で、パリパリとした食感を楽しむことができます）入れています。ゆで卵を崩し、混ぜ混ぜして、出来上がり。濃厚なポテサラの旨さの上に、秋田名産いぶりがっこのコリっとした食感がたまりません。クセになる美味しいポテサラです。ベネッセの中村友樹さんに教えてもらったお店ですが、私は今までにこんなポテトサラダは食べたことがありませんでした。♥♥♥

　昔、大分に向かう時に、博多駅から初めて「特急ソニック」８８３系に乗り、その車内に入った途端に驚かされました。アルミの床に、グリーンとブルーのメタリックカラーの壁、その向こうに客室を仕切る曇りガラス。まるで宇宙船であるかのようです。さらには飛行機のコックピットのように格好の良い運転席、そしてその運転席の後ろは木製のベンチシートのあるパノラマキャビン。それまでこんな列車を見たことがありませんでした。弧を描く木製のベンチシートに腰掛ければ、さらなる不思議の国への扉が開かれます。この電車はＪＲ九州で初めて急カーブ対策の振り子システムを導入して、１９９５（平成７）年に登場しました。人の目を引き、好奇心を持たせ、乗った人を楽しませることに力が注がれました。登場時の８８３系は塗装のバリエーションが豊富でしたが、リニューアル時に全面的にメタリックブルーに塗装されました。

　当時この列車は、鉄道デザイナーの水戸岡鋭治（みとおかえいじ）さんによって設計されたことを知り、いっぺんでファンになりました。かつてこの路線を走っていた列車の雰囲気は、相当荒んでいたそうです。とてもよいとは言えないデザインでメンテナンスもあまりされていない列車で、夕方になると車内で酒を飲んでいる人が結構いたし、さきイカが床に落ちているのが当たり前といった感じで、ゴミも至る所に目立っていたそうです。そんな空間に居れば、人はどうしてもどうでもいいやという気持ちになってしまうでしょう。関係者からは、「水戸岡さん、ここでカッコをつけた列車をデザインしてもダメですよ。何をやっても無理だから」と言われたそうです。しかし、「日豊本線のイメージを変えるために、いまだかつて見たこともない車両を作りたい」と、水戸岡さんはなおざりにされていた空間を整理整頓して、「ワンダーランド・エクスプレス」のコンセプトで、楽しい空間を作り、沿線の活性化を求めたいと思ったそうです。楽しい空間を作れば、どうでもいいやといった運用･利用の仕方にはならないだろうと、車内のゴミを拾いながら思ったそうです。「どうせデザインするなら徹底的にやってやろう、全く新しいオリジナルな空間を作ろう」と決意しました。

　全ての部品の細部まで完全に１００％オリジナルで、時間と手間を惜しまずにハンドル一つ、ビス一本に至るまで自分でデザインをしました。全く新しい空間をということで、音楽を聴く装置も導入しようとしていました。車内に入ると、２－２列のリクラインニングシートに、ミッキーマウスの耳のような座席が並んでいるじゃないですか（写真下）！まるで動物たちが出迎えてくれるような座席に心が弾みます。シートの上部にはクマの耳のようなユニークなヘッドレストが設けられています。その色はグリーン車では黒、普通車は赤、緑、青と実にカラフルです。原色を基調としながらヘッドレストを動物の耳をイメージしたものにしてあるのです。もたれると頭がしっかりとホールドされて快適に座ることができます。これは当初は一種のヘッドホンとして企画されたもので、列車の座席で音楽を楽しめるように、「ソニック＝音速」という言葉とかけたアイデアだったそうです。しかしどうしても音が漏れてしまうということで取りやめとなり、ヘッドレストとしてそのまま残ったというわけです。「鉄道友の会」が選定する「ブルーリボン賞」をはじめ、「グッドデザイン賞」「ブルネル賞」＊も受賞している私の好きな名列車です。製造されてからずいぶん年月が経過しているせいか、今乗るとずいぶん傷みを発見することが多いのは残念です。♥♥♥

▲クマの耳のようなヘッドレスト

＊ブルネル賞・・・鉄道関係の施設やサービスを対象に選定される国際デザインコンペティションで、１９８５年（昭和６０）に創設されました。その後、２～３年ごとにコンペが実施されています。２０１４年の「第１２回ブルネル賞」を最後に、主催団体の資金不足などにより開催が途切れていました。今年、近代鉄道の歴史が英国で始まってから２００年を迎えるのを記念して（英国では１８２５年９月２７日、世界で初めて蒸気機関車（SL）に客を乗せて運行）復活しました。賞の名称は１９世紀に活躍した英国グレート・ウェスタン鉄道の技師であるイザムバード・キングダム・ブルネル氏にちなんでいます。

▲渡部先生の最新刊

　故・渡部昇一先生は、喜寿になる７７歳の時に二億円を超える借金をして、現在の家を建てられました。巨大な２階建ての書庫を作って、世界に誇る自分の全蔵書（１５万冊）を書棚に飾り、全蔵書と対面してから死を迎えたいと願われたからです。前の家にも書庫はあるにはあったのですが、本がだんだん増え続け、ついには応接室にまで本が溢れ出して、そのせいでホームパーティの開催も不便になってしまいました。本に深い理解のあった奥様の迪子（みちこ）さんまでもが「この家には本権はあるけれども人権がありません」とこぼし警戒感を示すようになられました。誠にもっともな主張でした。新しい家ではピアノ（奥様はピアニストです）を二台置ける応接室も作ったことで、ようやく人権も保証されることになりました〔笑〕。普通は、その歳では銀行もなかなかお金を貸してはくれないのでしょうが、土地があったので、それが担保になりました。幸運なことに、先生の若い頃は高度成長の時代でした。だから結婚後、すぐにローンを組んで、土地を買い、家を建てることもできました。毎年毎年、日本の経済が成長して給料も上がるので、ローンも割りと早く返済することができます。そうして求めた土地が担保となったのですから、ありがたいことでした。また、現役時代ほどではないにしても、退職後も収入があったし、借金に見合うだけの貯金もありました。だから、万が一のことがあって借金が返せなくなったとしても貯金で返せば、奥様が家を取り上げられることもないだろうと思っておられました。「わが家に多いもの四つあり。読んでいない本、見ていないＤＶＤ、弾いていないピアノ、返していない借金」などと家族で冗談を言って笑っておられましたね。聖書の「明日のことは明日のこと、明日のことを今日心配する必要なし」の聖句どおりで、思えば先生はひたすら借金を重ねる人生を送ってこられました。先生の子供さんたちはみな音楽家になられましたが、そのためにも随分お金が入り用だったのです。お嬢さんはピアノ、息子さんたちはチェロとヴァイオリンですが、弦楽器などは楽器代がべらぼうに高いうえに、子どもさんの成長に応じて買い替えていかなくてはいけません。さらにレッスン料だってバカになりません。それでどんどん借金をしていかれたのですが、借金をする折に保険にさえ入っていれば、何かあっても迷惑をかけることもないだろうと腹を括っておられました。その意味では、借金慣れしておられるともいえます。ですから、喜寿で二億を超える借金をするような蛮勇がふるえたのかもしれませんね。

　こうして巨大な電動化された書庫（２階建て）を作って、自分の全蔵書を書棚に飾り、「全蔵書と対面してから死にたい」という夢を実現されたのでした。先生のイメージした書斎は、１５万冊の蔵書（個人の蔵書としては世界一）が全て収容できるものでした。蓄えを吐き出し、さらには借金までする。「たかだか書斎にそんな投資をして」と、常識的に考えて、経済合理性、経済効果といった判断基準を持ち出せば、なんと愚かな選択と思われるかもしれません。しかし先生にとって優先されるべき大事なことは、これからの晩年をいかに生きるか、しかも楽しく生きるためとなれば、「書斎の新築」に迷いや躊躇などは一切ありませんでした。渡部先生にとって「楽園」ともいうべき書斎の新築は、晩年の知的生活のために欠かせないものでしたし、９５歳まで生きようと思っておられた（『９５歳へ！―幸福な晩年を築く３３の技術』（飛鳥新社））先生にとっては（８６歳でお亡くなりになりましたが）、絶対に譲れないものでした。寿命が来て、新築した書斎に仮に一日しか居られなかったとしても実行しただろう、と渡部先生はおっしゃっておられました。次の言葉は、当時渡部家で当時飛び交っていたものです〔笑〕。歳をとったからといって自分のやりたいことをあきらめる必要はない、ということを強調しておられました。

「本の引っ越しにね、五百万円もかかるらしいのよ」　「渡部家の崩壊は本の崩落から始まる」　「地震がきて、崩れ落ちた本で圧死するなら本望！」　「うちにはねえ、本の権利、本権はあるけれど人権がないのよ！」　♥♥♥

▲渡部昇一先生の書斎

　しばらくの間離れて聴いていませんでしたが（彼女も三児の母です）、先日久しぶりに一青　窈（ひととよう）さんのライブを観ていて、なぜかジーンと心に染みて記憶に残った一曲がありました。７月に出た新曲の「アレキサンドライト」です。作曲は、あの名曲「ハナミズキ」を共に生み出した盟友・マシコタツロウさんです。編曲には、「もらい泣き」「ハナミズキ」など、数々のヒットソングを手がけてきた音楽プロデューサー・武部聡志（たけべさとし）さんが参加しています。この曲は友人を励ますために一青　窈さんが詩を書き下ろしたものです。光によって色を変える石「アレキサンドライト」のように、本来あなたが持っていた輝きを取り戻して欲しい！自分よりも誰かを大切にして生きてきた、全ての女性に贈る「力をくれる歌」です。いつもながら、胸にグサッとささる歌詞や、音色たちに目頭が熱くなりました。これまでに自分の人生は何だったんだろうと思う時、無性に淋しくなることありますね。そんな時がんばったよ、と認めてくれる応援歌だと思いました。いい歌です。

　１８３０年に、ロシアのウラル山脈で発見されたアレキサンドライト。発見されたアレキサンドライトは極めて上質で、最初はエメラルドだと考えられていました。しかし夜になると色が変化したため、エメラルドではない新しい石であることが分かったのです。この石は、４月２９日に当時のロシア皇帝だったニコライ１世へ献上されることになりました。この４月２９日は、皇太子であったアレクサンドル２世が成人を迎える１２歳の誕生日であったことから、「アレキサンドライト」と命名されたと伝えられています。アレクサンドル２世は、その後にロシアの農奴を解放した皇帝として知られている人物です。アレキサンドライトは、未来の皇帝の誕生日に発見されただけでなく、ロシアの旗や軍服に使用されていた赤と緑に変色する性質であったことから、ロシア国内で大変人気の石となりました。アレキサンドライト最大の特徴は、当たる光によって色が大幅に変わることにあります。当たる光によって色が変わる石は他にもありますが、アレキサンドライトの変色効果は独特で、「アレキサンドライト効果」と呼ばれるほどです。アレキサンドライトは、珍しい光吸収の特性を持っているのです。青から紫、黄色などを吸収し、緑色と赤色はほとんど同じ割合で反射します。太陽光や蛍光灯などの５，０００Ｋ以上の色温度となる光に当たると緑色、ろうそくの光やランプ、白熱光など、５，０００Ｋ以下となる色温度の光に当たると赤色に見える仕組みです。宝石としての魅力は、劇的に変わる色をそれぞれ楽しめる点にあります。「昼はエメラルド、夜はルビー」と表現され、昼はクールに、夜はロマンチックにと違った表情を楽しめる宝石とされてきました。

　かつて一青　窈さんが松江（島根県民会館）にコンサートにやって来られた時、松江の老舗ラーメン店「太平楽」でスープがないと断られた後に、やって来られたのが松江北高を下りた所にある出雲蕎麦の名店「きがる」です。毎日のようにここは行列ができているお店です（写真下）。特に土・日・祝日の行列は半端ではありません。今日も通りかかったらすごい人混みでした。松江暮らしの長い私は近所に住んでいながら、まだ一度も行ったことのない名店です〔笑〕。♥♥♥

▲お昼時、出雲蕎麦「きがる」の行列

　“Blood will tell.”は、「血は争えない」という意味を持った諺で、どの英和辞典にも載っている表現です。これは、親子や兄弟の間の血縁関係が、個人の性格や行動に影響を与えることを示していて、具体的には、子供は親に似ていることが自然であり、血は争えないというニュアンスが含まれている慣用句です。blood=血筋の意味です。血筋は語る、が直訳ですが、生まれの良し悪し（血筋）は黙っていてもおのずと現われる = 血筋は争えない、という意味になったものです。しかし、私の調べたところでは、この諺は現代でも意味は通じますが、《古風》で文学的な響きのある表現で、日常会話でネイティブが頻繁に使うものではありません。そのように思っていたところ、先日読んだAsahi Weekly, November 16, 2025の「デビッドセインのこれを英語でどう言うの？」で、この諺が取り上げられており、やはり「古風である」としていました。普通はLike father, like son.（父に似て、息子に似て→親子だ→血は争えない）と言います。ただし最近では性別を問わない、Like parent, like child.という言い方もあります。

　“Blood will tell.” は１９～２０世紀の文学や、格言めいた場面でよく見られる表現で、「血は争えない（生まれ持った性質は表に出る）」 という意味です。しかし現在の英語では

• 口語としてはほとんど使われることはなく

• 使われるとすれば 皮肉っぽく、または 意図的に古風な雰囲気を出す時で

• 書き言葉や文学的文体では見かけることがあるという位置づけです。

　ネイティブの感覚としては、「意味は分かるが、日常で言えばやや時代がかった／修辞的に響く」という印象が一般的です。似た意味で現代的に言うなら、状況にもよりますが、現代の自然な表現は例えば：

• You can’t escape your nature.（人は生まれ持った性質から逃れられない）

• It runs in the family.（家系的なものだ）　※センター試験に出題されたことがあります。２００９年本試験第２問Ａ問１０です：You never seem to gain weight. How do you stay so slim?――Just lucky, I guess. It (          ) in the family.  　①comes 　②goes　 ③runs 　④works

• Like father, like son.／Like mother, like daughter.（この親にしてこの子あり）

これらのほうが日常ではよく使われます。「古風だ」という意見は妥当と言えるでしょう。♥♥♥

　毎日の授業の中で、英語の長文を読みながら、内容一致問題を数多く解いています。マーク模試でも何度も出てくる問題です。私は、必ず本文の該当箇所に下線を引いて根拠を明確にして○×判定をするように、うるさく言っています。点数のいい生徒たちは、このようにして「思考の痕跡」を問題用紙に残しています。成績の悪い生徒は「ただ何となく」解答しているようです。実は、この差がデカイのです。設問の「キーワード」（名詞・動詞）をヒントにして、本文中の該当部分を素早く見つけ出す、そして選択肢と比較対照し、「言い換え」となっているものを正解とするのです。これを「原文典拠の法則」（あるいは「同一内容異表現の法則」）と言います。これができない最も大きな要因は単語力不足です。本文または選択肢の正確な意味を取ることができていないのです。そして時間内に読み切ることができません。教訓は、語彙力を大いに鍛えるべし！ここで一つ大切なことがあります。普段から練習では、「正解」が分かったらそれでよし、とするのではなく、「不正解」の選択肢（ダミー）もどこが間違っているのかをしっかり確認しておく。誤りの選択肢は、どこかが巧妙に「すり替え」られているか、「記述なし」です。これをやっておくと、本番で生きてきます。本番では、正解が分かれば次に行けばいいのですが、素早く、確実にそれをやるためにも、練習では負荷をかけておくとよいのです。どんなに大変でもこれを忠実に実行しておくと、本番で成果が出てきます。「原文典拠の法則」。しっかり励みましょう。

　自治医科大学に通っている先輩が教室を訪ねてくれ、後輩たちに体験談をしてくれました。その中で、自分の答案で、自信を持って答えることができて正解だった問題はいいけれど、理由は分からないけれどもたまたま偶然正解となった問題は、きちんと見直す習慣をつけたことが良かった、ということを報告してくれました。そうなんです。「答えさえ合えばそれでいい」といった勉強姿勢では決して力はつかないのです。

　「原文典拠の法則」。しっかりと励みましょう！私が模試の度に「見直し」をさせているのは、ここら辺のコツを自分で会得してもらいたいためなんです。「センター試験」時代はこれだけで高得点を取ることができました。しかし、「共通テスト」では、書かれていないことを「推測」して答える問題（most likely～で聞かれる）も出題されます。私が授業で強調していることは、先ほど説明した「原文典拠の法則」があくまでも基本で、これができない人が「推測」する問題を解くことはできないということです。あくまでも基本は「原文典拠の法則」であって、その先に推論問題があるということです。ということで、私は最近は「心温まるいい話」である過去の「センター試験」の第６問を集中的に演習に使って「原文典拠の法則」の練習をやっています。いい訓練になりますよ。♥♥♥

 　｢使う」｢利用する」を表す英語表現として、useとutilizeがありますね。ほとんどの受験用単語集ではuse＝utilizeとしていますが、英米の辞典を見るとutilizeは “formal”（格式ばった）な英語とあります。意味は“to use something for a particular purpose”[LDOCE] 、“formal   to use sth, especially for a practical purpose”[OALD]とあります。LDOCEには“In everyday English, people usually say use rather than utilize : The money will be used to build a new sports hall.”という注記も見られます。竹岡広信先生の『LEAP』には、「日常ではuseの方が使われる」という注記が入っています。私自身もこの程度の理解を持っていました。

　しかしながら、ディビッド・セイン先生の『英語ライティングルールブック（改訂新版）』（学研、２０２４年）には、格式張った語である上に、utilizeには｢最大限に利用する」という意味があるので、使用には注意が必要だとあります。次の用例を見てください。

   　　 A. This office isn’t being used.   ――     B. This office isn’t being utilized.

Ａは単に「このオフィスは使われていない」という意味なのに対して、Ｂは「このオフィスはまだ１００％活用されていない」という意味になります。このような大きな意味の違いを生むことがあるので、useの代わりとしてutilizeを使うのは避けた方が賢明だ、というのがセイン先生のご意見でした。use は、一般的な日常用語として非常に広く使え、意味としては単純に「使う」です。 utilize は、use に比べると、日常生活用語としては、めったに使いません。意味としては、utilize は、ただ単に「使う」だけでなく、それを「有効に活用する、最大限に活用する」という意味を含んでいるのです。例えば、The teachers were unable to use the new computers （教師たちは新しいコンピューターを使えなかった）は、The teachers didn’t know how to operate the new computers （教師たちは新しいコンピューターの操作方法を知らなかった）と同じ意味になります。一方で、The teachers were unable to utilize the new computers （教師たちは新しいコンピューターを有効活用できなかった）は、the teachers could not find ways to employ the computers in instruction （教師たちは新しいコンピューターを教育に活用する方法を見つけられなかった）ということを示唆しています。useは一般的で幅広く使われる「使う」という動詞で、日常的な場面で使われるのに対して、utilizeはよりフォーマルな文脈で、具体的な目的のために「（最大限に）活用する」といった専門的・技術的なニュアンスを持ちます。次のような二つの英文の対比をご覧ください。上のutilizeの使用は避けた方が無難でしょう（セイン上揭書参照）。

「この道具はどうやって使うんですか」
　　△How is this tool utilized?
　　◎How is this tool used?

「この新しい道具の使い方が分からない」
　　△I don't know how to utilize the new equipment.
　　◎I don't know how to use the new equipment.

The company utilized AI to improve customer service.
（その会社は顧客サービスを改善するためにAIを活用した。）

We need to utilize all available resources to solve the problem.
（問題を解決するために、利用可能な全ての資源を最大限活用する必要がある。）

　utilizeは、「目的に応じて戦略的に使う」「限られた資源を有効活用する」といった文脈で使われます。したがって、ネイティブでも、utilizeを何でもかんでも多用されると大げさで不自然と感じることがあります。普通の「使う」なら use で十分でしょう。♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週はコロッケ

　全国に３５店舗を構える「神戸コロッケ」（本社：ロック・フィールド／兵庫県神戸市）が２０２２年５月２６日、「ＪＲ神戸駅」（神戸市中央区）構内に常設店をオープンしました。 １９８９年に誕生し、百貨店を中心に出店する「神戸コロッケ」ですが、２０２２年２月～３月に同駅に催事出店した際、連日大行列ができ好評だったため、常設店が実現したといいます。神戸市内では「神戸阪急」「大丸神戸店」「元町本店」に次ぐ４店舗目となります。メニューは、シンプルな「じゃが牛コロッケ」（１７２円）のほか、蟹の旨みたっぷりの「本ずわい蟹のクリームコロッケ」（２９７円）、大葉とゴマがふわっと香る「海老と帆立のカツ」（２９７円）がラインアップ。会社や学校帰りに気軽に利用できます（営業時間：朝１１時～夜８時まで）。場所は「ＪＲ神戸駅」中央口改札外コンコース北側。　※値段は２０２２年当時　現在はずいぶん値上がりしています。

　「神戸コロッケ」は１９８９年４ 月、神戸・元町（南京町）に１号店を出店して以来、素材と製法にこだわったコロッケを提供し続けてきました。北海道北見市端野町産の男爵芋など、素材本来のおいしさを引き出したコロッケを揃えています。通勤・通学、行楽などで駅を利用するお客様はもちろん、近隣にお住まいの方にも気軽に立ち寄っていただけるよう、日常に“おいしさ”と“ワクワク”を届けてくれるお店です。

　全ては美味しく、安心・安全なコロッケのために素材選びから食卓に届けるまで、「神戸コロッケ」が創業時より大切にしていることが「コロッケ憲章」です。①ジャガ芋は、生産者の顔がみえるものを使用すること。②コロッケ職人は、手間を惜しまないこと。③コロッケは、素材を活かした日常の食であること。④コロッケが食卓に並ぶまで、おいしさに責任を持つこと。⑤コロッケは、永遠に全ての人の味方であること。

　私はこの「神戸コロッケ」を気に入っているんです。全国の有名デパートの地下食品売り場には「神戸コロッケ」の店があるので、いつも買って帰っています。シンプルな「じゃがいもコロッケ」は、野菜の甘みが活きたシンプルな味わいです。１個１０８円（税込）という安さはもちろんですが、シンプルでやさしい味が最大の魅力ではないでしょうか。「黒毛和牛のビーフコロッケ」（１９５円）も絶対です。今日も、三宮駅前の「阪急デパート」の売り場で求めました。

　「ジューシーミンチカツ」は、肉の食感を楽しむことができます。２種類の挽き目のミンチ肉が使用されていて、つなぎを最小限にしているという “ジューシーミンチカツ” は、ガッツリと肉の食感を楽しみたいときにぴったり。シンプルなじゃがいもコロッケとともに、「神戸コロッケ」に行くなら、忘れずに買っておきたいメニューです。全てはおいしく、安心・安全なコロッケのために。素材選びから食卓へお届けするまで、「神戸コロッケ」が創業時より大切にしていること。その変わらない思いを胸に、コロッケ作りに向き合う。それが「コロッケ憲章」です。

　松下幸之助（まつしたこうのすけ）が、松下電器の相談役だった頃のエピソードをご紹介しましょう。コーヒー好きの幸之助は、ある日秘書に、「コーヒーをつくってくれるか。うちでコーヒーをつくる器具があったな。あれでつくってみてくれや」と頼みました。ほどなく運ばれてきたコーヒーを飲みながら、ふと幸之助は秘書に尋ねました。「ところできみ、うちのコーヒーメーカーの占有率はいくらや」早速秘書が調べると、外資系の二社が６３％を占めており、松下電器の市場占有率はわずか７％にとどまっていました。秘書が、「わが社の占有率はかなり低くて、７パーセントです」と報告すると、幸之助は言いました。「えらい少ないやないか。これは松下電器のいわばお家芸の商品や。それが７パーセントやそこらじゃあかんな。やはり一番にならないといかん。各メーカーの商品をいっぺん全部持ってこさせてくれ」

　こうして市場に出回っているコーヒーメーカーを全部本社特別会議室に並べさせたのです。幸之助は、会議室に経営幹部たちを呼びよせて、「外資系の商品が６３パーセントも占めているということは、単に松下電器一社の問題ではない。日本の問題ではないか」とはっぱをかけました。その後、責任者、技術者たちの並々ならぬ努力によって、画期的な新製品を開発しました。それに１００万台の売上げ目標を立て、宣伝、販売戦略にも工夫をこらして、ついに目標を達成し、占有率も第一位となるに至ったのでした。私自身も買い求めました（ただそれほどの感動はなかったように記憶しています。すぐにキューリグエフィー→アイリスオーヤマ→ＵＣＣのコーヒーメーカーに買い換えています）。後日、その成果を喜びつつ、幸之助は厳しい指摘をしています。「きょう天下を取っていても、あすはパッと変わるような時代である。だから喫茶店でコーヒーを飲んでいるあいだにも、あす打つ手をどうするか考えるようでなければ経営者とはいえない。多くの人の声を聞いて。「ああ、そうか」では時すでに遅い。シェアが下がっていることまで指摘するのは、相談役の仕事とは違う」　新商品の売れ行き、新しい宣伝、販促のあり方等、事業においては多くの課題がつきつけられています。もとより課題がなくなるようなことはないでしょうが、そうした事態にも倦まず、予見される事態に対して、さまざまな憂いを抱き続ける経営者の姿勢こそ、経営を支える原動力と言えるでしょう。常に憂いを抱き続ける姿勢が肝要ということです。彼はこんなことも言っています。♥♥♥

　かりにも経営者として人の上に立つ者が、人よりも先に憂い、あとから楽しむということでなくては、経営者として失格といわなくてはならない。体は休ませたり、遊んでいることがあってもいい。しかしそのときでも、心まで休養や遊びの中にひたりきってしまうのでなく、心は常に先憂でなくてはいけない。遊んでいるときにまったく遊びに心を許してしまうような人は、真の経営者とはいえない。（『経済談義』より）

　一つの単語が文脈によって真逆の意味を持つことができるものを、英語では「contronym」、または「Janus word」（ヤヌス語）と呼んでいます。これらの単語は、言葉の逆説的な性質を示し、言語の多様性と複雑さを体現しています。この「ヤヌス語」（Janus words）という用語は、ローマ神話の神「ヤヌス（Janus）」に由来します。ヤヌスは、前と後ろに二つの顔を持つ（後頭部同士がつながっている）双面神で、門を守護する神です。一つの顔が前を向き、もう一つの顔が後ろを向いているとされています。この特徴は過去と未来、始まりと終わりを象徴し、同時に異なる方向を見ることができることを意味します。門は入り口と出口という正反対の機能を持つために、ヤヌス神も始まりと終わりという反対の現象を見守るとされ、そこから二つの異なる意味を持つ言葉が「ヤヌス語」と呼ばれるようになりました。同じ単語が文脈によって異なる意味を持つ性質が、「ヤヌス神」の二面性と対応しているからですね。ちなみに一年の始まり（入り口）であるJanuary（１月）は、「ヤヌス神」に由来しています。

　これらの単語は、文脈によっては正反対の意味を持つことができるため、英語学習者にとっては特に注意が必要です。contronymは、言葉の真逆の意味を持つことができるため、会話や文章において混乱を招く可能性があるので厄介なんです。例えば、「left」には「去った」という意味もありますが、「残った」という意味もあります。このような単語は、言葉遊びや文学的な表現において豊かなニュアンスを提供してくれますが、同時にコミュニケーションにおいては明確さを欠くことがあり厄介です。その性質上、文脈によって意味が１８０度変わることがあります。例えば、The judge will sanction the action.と言った場合、それは「行動を認可する」という意味にも、「行動に罰を与える」という意味にも取れます。このように、文脈を理解することは、正確なコミュニケーションのために不可欠です。sanctionは元々「宣誓」の意味だったものが、その後｢承認」と「経済的不承認、制裁」という相反する２つの意味を持つようになったのです。

　peruseという動詞も、もともと「精査する、精読する」という意味だったものが、時間が経つにつれ「ザッと読む、目を通す」とより広い意味を含むようになり、今日では文脈から判断しなければ分からない単語となっています。実に厄介ですね。両義性を持つ単語は、言葉遊びや文学的な表現において豊かなニュアンスを提供してくれますが、我々非ネイティブにとっては混乱の元となることもあります。これらの単語は、会話や文章の中で、文脈を注意深く選ぶ必要があります。例えば、「The window is open.」と言った場合、それは窓が「開いている」という意味にも、「壊れている」という意味にも取れます。このように、contronymは、英語表現の中で特別な位置を占め、言語の理解を深めるための参考になります。

　動詞のclipには「クリップなどで留める」という意味もあれば、「はさみなどで切り取る」の意味もあります。最近『英語教育』誌の「クエスチョンボックス」欄で問題とされた（２０２４年１１月号）scanの「～を注意深く調べる」と「～をざっと見る〔読む〕」にも正反対の意味があります。defeatの「打ち負かすこと」と「敗北」もこれに当たります。dustの「ほこりなどを払う」と「まぶす」も同様です。こうした「ヤヌス語」が実に厄介なのは、その多くが必ずしも難解な意味を持つ語というわけではなく、日常的で使用頻度の高い単語であるという点です。 

　日本語にも同様の現象が見られます。例えば、「おもむろに」という言葉は、本来「ゆっくり」という意味ですが、ほぼ同数の人たちが、｢突然に」という意味だと思っていることが、文化庁の報告で上がってきています。また「おめでたい」という形容詞は、一般的には「縁起が良い」という意味ですが、最近では「お前はなんておめでたいヤツなんだ」と誰かに言われた場合、ここでは「考え方が甘い、楽観的だ、愚かだ」くらいの意味に転じます。｢憎い」も、普通は対象に敵意や反感を持ち、その存在を許さないと思うほどに忌み嫌うことの意味ですが、反語的に、少し引け目に思うほど好ましいさまや感心させられるさま、を指すこともあります。こういう風に、文脈いかんでその意味が １８０度変わってしまう、実に興味深い現象です。アメリカ辞典界で最大の出版社であるメリアム・ウェブスター社（Merriam Webster）が、英語におけるこの種の「ヤヌス語」について解説した記事がありますので、紹介しておきましょう。⇒コチラです♥♥♥

　好業績を継続している企業では「ビジョン」や「理念」が定着し、それが徹底されて確立しています。ビジョンとは企業の「存在意義」です。「ミッション」と呼ばれることもあります。理念とは「行動規範」です。それらが単なるお題目ではなく、そこで働く人に深く浸透しているのが強い会社です。そのためには、経営者自らがまず先頭に立って、ビジョンや理念の体現者とならなければなりませんが、まずその大前提として「目的」と「目標」の違いを十分に認識しておく必要があります。

　粉飾や偽装など不正を働く企業や政治家が後を絶ちませんが（例えば最近ではビッグモータ、小林製薬、トヨタ自動車、ＪＲ九州、ミニストップ、ニデック等）、それは、この「目的」と「目標」の違いが分かっていない経営者が多いからです。さらには、不正とまではいかなくとも、働く人が活き活きと働いていなかったり、本来ならもっとパフォーマンスが出るはずの会社がそうでない場合にも、この「目的」と「目標」の混在が起こっていたり、本来の「目的」が忘れられているような場合も少なくないのです。みなさんは「目的」と「目標」の違いを理解していますか？「目的」と「目標」を似たような意味だと捉えて、いちいち区別せずに使っている人も少なくないかもしれません。

　「目的」と「目標」は、次のように明確に区別することができます。

目的：　最終的に行きつくところ、あるいは存在意義
目標：　目的に至るまでのその通過点、具体的な評価、目的達成のための手段

　そもそも「目的」とは一体何でしょうか？それは「存在意義」です。「目標」とは、その通過点であったり、「目的」達成のための手段のことです。「目標」のはるか先に「目的」があるのです。それでは、企業の「目的」とは一体何でしょうか？本来、企業は良い商品やサービスを社会に提供し、お客さまに喜んでいただくことを、目的の一つとしています。それから、それを通じて働いてくれる仲間を幸せにすることも、目的の一つでしょう。地域社会に貢献することも存在意義です。ピーター・ドラッカーは「独自の商品やサービスを提供すること」と「働く人を活かす」ことを企業の目的に挙げていますが、同じことです。その目的達成のために、お客さまに喜んでいただけるような商品やサービスを提供して、今年は「５０億円の売上高をあげよう」とか、その結果「２億円の利益を出そう」というのは、「目標」なのです。「東証一部に上場しよう」も目標にすぎません。つまり、「５０億円売ろう」というのは、５０億円分良い仕事をしてお客さまに喜んでいただこうということです。それを目標に設定することは、社会に貢献しようとする目的と何一つ矛盾しませんし、良い仕事をしようとする時、それを尺度として「５０億円分売れるくらい良い仕事をしよう」と考えるのが目標の役割でもあります。ところが、多くの会社が間違ってしまうのは、「５０億円売ろう」「２億円の利益を出そう」という、本来なら「目標」とすべきことが、「目的」化してしまっているところです。これだと、部下に対して「数字を出してこい！」という話になってしまいます。そうなれば、東芝の例を出すまでもなく、経営がおかしくなり、働いている人が疲弊してしまうのです。「良い仕事」をし「お客さま第一」を実践することを目的にできるかどうか、さらに目的にし続けられるかどうか。ここが働く人をルンルン気分にし、会社が継続的に繁栄させられるかどうかの大きな分かれ目なのです。９９歳でお亡くなりになった藤本幸邦老師（曹洞宗円福寺）は、よく「お金を追うな、仕事を追えだよ」と戒めておられました。「仕事」、それもお客さまが喜んでくれるような「良い仕事」を提供することが目的なのです。世の中が求めているのは、会社の売上高や利益の数字ではなく、「良い仕事」なのです。同様に、「お客さま第一」を目的ではなく、儲けるための手段と考えてしまうと、会社は一時的には儲かっても、いずれうまくいかなくなってしまいます。そんなことは理想論だと思う人がいるかもしれません。ある程度、ビジネスをやっている人は、特にそう思うかもしれませんね。でも、そう思っているうちは、働いていても楽しくないし、本当には儲かってはいないはずです。お金のためだけに働いていて、たいして満足感を得てはいないですし、それでいて、たいして稼いでもいないのです。その最大の理由は、考え方が間違っているからです。正しい考え方さえ持っていれば、ルンルン気分で働けますし、結果として儲かるのです。「お客さま第一」と「良い仕事」を追求する働く人がルンルン気分で働き続けられるかどうかが、とても大切なのです。そのためには、経営者も従業員も、仕事を楽しむことができるレベルに達することが大切なのです。それには「目的」と「目標」の違いを認識することなどの、経営者の基本的な考え方や姿勢が大きく影響しています。「良い仕事（１．お客さまが喜ぶこと、２．働く周りの仲間が喜ぶこと、３．工夫）」をすることに集中させていたら、とにかく「良い仕事」をしていればいいわけですから、従業員は楽しいのです。働きがいを感じるからです。従業員が会社にルンルン気分で来られるのは、仕事が好きだからであり、ひいては、「お客さま第一」や「良い仕事」を通じて、お客さまや社会に貢献することを自覚しているからに他なりません。もし仕事が、お金を稼ぐための手段でしかなかったら、お金を稼ぐまでは楽しいけれど、ある程度稼いでしまったら「もうこんなものでいいか」と思ってしまいます。一方、いつも「良い仕事をしよう」と思い続けていたら、当然のことながら、いつまでもルンルン気分で仕事ができるはずです。なぜなら、多くの人に喜んでもらえるからです。そうして、どの従業員さんもルンルン気分で、良い仕事をすることをずっと追い求めている方が、間違いなく結果として会社は儲かるのです。そのような会社を働く人もお客さまも好きですからね。「お客さま第一」を本当の目的にして、お客さまに喜んでいただける商品やサービスを出し続ける会社は、それができます。だから永遠に発展し続け、永遠に儲かり続けるのです。でも、「お客さま第一」を手段にしている会社は、結局は伸びません。ある程度儲かったら、そこで経営者は満足して、儲かったお金をどう使おうか、余暇をどう使おうか、という話になってしまいます。ここで確認しておきたいことは、「良い仕事」とは、結果として稼ぐことができる仕事だということです。稼げない仕事というのは、人が十分には評価していない仕事ですから、「良い仕事」ではないのです。とにかく、結果として稼ぐことができるくらいの良い仕事をしなければならないのです。良い仕事かどうかは、人が評価するもので、自分で自己満足していてはダメなのです。評価するのはあくまでもお客さまや社会です。

　私（＝八幡）の人生の「目的」、つまり存在意義の一つは、「英語を通じて社会貢献をする」ということです。自分がこれまでに得た知識や体験を基に、生徒たちに英語を教えて育てることや、先生方に自分の拙い経験をお伝えすること、辞書・参考書・問題集を世に問うことで学習者の便を図ることで、社会に少しでもお役に立ちたい、恩返しをしたい、というのが私の願いです。

　目的とは、自分は何のために生きているのか、自分はどういう生き方をしたいのかを考え続けて、その中でやっと見えてくるものです。自分の目の前の仕事を精一杯やり続け、毎日の実践を真剣に続けて行く中でようやく見えてくるものです。高い目的を持って、それを志に高めて、ぶれないで生きたいものです。♥♥♥

　今日１１月２６日は、【１１２６＝イイフロ（いい風呂）】という語呂合わせから「いい風呂の日」です。毎年１１月２６日は「いい風呂の日」として、日本の入浴文化を再認識する日となっています。これは、浴用剤の有効性や安全性、品質確保に関する活動を行う日本浴用剤工業会が日本記念日協会により正式に登録、認定された記念日です。１１月下旬になると、寒さが増し、心身の疲れを癒すためにもお風呂に浸かりたいという人が増えることもこの記念日を後押ししています。この「いい風呂の日」は、入浴剤の効用とその普及を促進することを目的としています。入浴剤は、ただお湯に溶かすだけでなく、疲労回復やリラックス効果をもたらすため、現代のストレス社会において非常に重要な役割を果たしています。特に、肩こりや腰痛などの症状を和らげるために、多くの人々が日常的に利用しているのです。また、入浴剤には香りや色による気分転換効果もあり、お風呂に入ること自体が癒しの時間となり、心の健康にも寄与することが期待されます。こうした背景から「いい風呂の日」は、入浴剤の重要性を再確認する良い機会となっているのです。

▲八幡家のお風呂（パナソニック製）

　１２月を目前に控え一段と寒さが厳しくなり、「お風呂」は体がポカポカ温まり、心がリラックスする空間ですね。私は自宅を建てた時に、「書庫」（尊敬する渡部昇一先生の影響）と「お風呂」の二つだけはこだわって、大金を使いました。特に「お風呂」は学校から夜遅くにクタクタで帰ってきて、体の疲れを取ってくれる唯一の空間ということで、目茶苦茶にこだわったんです。家はミサワホームに建ててもらいましたが、「お風呂」だけはミサワの出来合いのユニットバスに満足できなかったので、ずいぶんとショールームを回りました。何度も各所を回りながら、米子のパナソニックのショールームに出かけた時に、「これだっ！！」一目で気に入ったバスルームを見つけました。私の大好きな淡いブルーの人造大理石の浴槽は、ちょっと変わった形が気に入りました。体を浸かって両足をゆったりと伸ばすことのできる広さも気に入った点です。ジェットバスに美泡湯機能、ミストサウナ、冷暖房、乾燥、ヒーリングライト、音楽、シャワーと、至れり尽くせりです。すぐに契約をして、取り付けてもらいました。人の縁とは不思議なもので、パナソニックの担当は私が松江南高校で担任した女生徒でした。ミサワホームの所長さんが、「こんなにお風呂にお金を使う人は初めてです」と言われました。一度壊れて動かなくなって、天井裏の機械を取り換えてもらいましたが、その際に「部品の生産をもうしていないので、修理することができませんから大切に使って下さい」と釘をさされているので、大事に使っています。

　１１月２１日（金）にＢＳフジで放送された「華丸大吉が行く 大人もハマる神授業」では、二人がバスクリンつくば研究所で「ぽかぽか入浴学」を学ぶものでした。今や浴室保有率９５．５％のお風呂大国の日本。寒くなるこれからの時期には、ただ温まるだけではなく、入浴することで得られる驚きの健康効果を解説していました。

　科学で解明された入浴の驚きの健康効果があり、お風呂につかると得られる健康を保つ３つの作用を学びました。①温熱・・・お風呂のお湯は体温より熱いので、そこから熱をもらって血流がよくなる。　②制水圧・・・水に浸かると水圧がかかる。ウェストでいうと３センチから６センチくらい縮まるので、血流がよくなる。　③浮力・・・水の中の浮力で体重が９分の１から１０分の１くらいになるので、常に受けている関節や筋肉への重力から解放されてリラックス効果につながる。深く沈めば沈むほど浮力を受ける。そして理想の入浴方法としては、①湯温は４０℃前後、②時間は１０～１５分、③就寝９０分～１２０分前、④全身浴、が体に良いことが分かっています。さらに家で温泉気分を楽しめる名湯を再現する入浴剤の秘密を勉強しました。浴槽がいくつも並んだ入浴評価室で６つの温泉入浴剤を当てるクイズに挑戦し、華大の地元・福岡にある原鶴温泉の入浴剤作りを体験しました。バスクリン社に二人しかいない調香師のお仕事が紹介されました。

　私は毎日の入浴剤にほとんどバスクリン社のものを使っています。「きき湯」「アーユルタイム」「夢ごこち」「日本の名湯」などです。少しショッキングなニュースが入ってきました。昭和の入浴シーンに欠かせなかった「バスクリン」を製造する株式会社バスクリンが今年１２月３１日をもって事業終了すると発表しました。来年以降はアース製薬の完全子会社となり、「バスクリン」や「きき湯」「日本の名湯」などの入浴剤事業は親会社のアース製薬に引き継がれるとのことです。

▲この中の「山代」がお気に入り

▲パソコン疲れで凝り固まった首・肩に効く最近の私のお気に入りの「デジケア」

　バスクリンの歴史には古いものがあります。「津村順天堂」の創業者・津村重舎が１８９３年、東京・日本橋に漢方薬局を開いたのが始まりです。１８９７年に津村の出身地で伝承された秘薬を元に日本初の入浴剤、婦人保健薬「くすり湯　薬剤中将湯」を発売しました。津村順天堂は２００６年に、漢方薬を扱うツムラと生活商品を扱うツムラサイエンスに分社化し、ツムラサイエンス社は２０１０年に現在の株式会社バスクリンに変更しています。「事業終了」と聞くと、経営不振や倒産といったネガティブなイメージを抱きがちですが、今回のケースは全く異なります。今回の事業終了は、完全親会社であるアース製薬株式会社との合併に伴うものです。一言でいうと「合併による成長戦略」、つまり未来に向けた前向きな経営戦略の一環なのででしょう。私が普段から愛用している「バスクリン」「きき湯」「日本の名湯」「アーユルタイム」「夢ごこち」などの製品は、アース製薬が責任を持って引き継ぎ、これからも大切に育てていきます、と明言しています。つまり、ブランドや製品はそのままアース製薬に引き継がれ、生産も販売も継続されるのです。あー、よかった。♥♥♥

　来年の「共通テスト」の【第６問】（物語文）は「心温まるいい話」が出題されると、八幡は予想しています。最近の出題例を詳細に検討し、①「令和７年度大学入試共通テスト問題評価・分析委員会報告書」をじっくりと読んでみての予想です。今年度の②「追試験」第６問の問題がまさにそうでした。私はいい問題だと思いました。「追試験」は本番のリハーサルになっていることが多いので、来年の本番はこのような「心温まるいい話」が出題されるものと踏んでいます。私は以前から言っていることですが、本番の予想に①と②は必ずしっくりと目を通しておくことが必要です。今日は生徒たちにこの追試問題を解いてもらいました。

▲２０２５年共通テスト追試験第６問

　ある男の子が一人で祖父母のところに旅行することになり、その道中で起きたことに関する物語を読み、ワークシートを完成させるという設定です。資料を読んで適切なイラストを選択したり、登場人物の感情の移り変わりをたどったりするなど、よくできた設問だと感じました。約７２０語で４つの設問。英文の量・難易度共に標準的で、設問数とのバランスも適切であると思いました。先生方にオススメしておきます。

　しかしながら、「令和７年度大学入試共通テスト問題評価・分析委員会報告書」では、この問題に対して幾つかの疑義と改善点が述べられています。まずは、英文で書かれているのに、日本国内と思われる場面設定は不自然に感じる、という点です。日本国内が舞台となっていると思われる物語を、英語で読ませることの不自然さが指摘されているのです。果たして不自然でしょうか？しかし私はそれは大きな問題にはならないと思います。日本の高校生に身近な設定で話が展開しているのです。

　問１に関わるワークシートの「Draw a picture that best shows  Hiroki and the “chocolate woman after she had gotten on the train.という指示のbestはワークシートの指示としては不自然だと感じる」という点も指摘されていますが、私には全く問題ありません。英語の試験・教科書・説明文でもよく使われる自然な表現です。この問いは物語文のある場面をイラストで答えさせる問題です。第４段落の“I moved my backpack from the aisle seat.”（aisleがキーワード）と“I retreated away from the left armrest and shifted my body toward the window.”の部分でほぼ正答は一義的に決まるので設問に問題はありませんが、“As she sat down, she spread her arms and legs into the space I had occupied before.”という部分が、心温まる物語の善良な登場人物が取る行動と余り結び付かないものではと疑義が表明されています。正解の根拠となる老婦人の行動（腕と足を広げて席に座る）について、「心温まる物語の善良な登場人物が取る行動と余り結び付かないものであった」という指摘です。これも私は特に疑義を感じませんでした。女性のイラストを見ればさほどひどい姿勢とは見えません。疲れている時など手足を伸ばして座ることはよくあります。問題作成部会は「解答には影響が及ばないとはいえ、受験者に読ませる文章の質をより高いものにするため、この指摘を今後の問題作成に生かしていきたい。」とのコメントをしています。私はそれよりも正解選択肢のイラストの少年の描写が、実に細かくよく描けている点に感心しました。じっくりと見てみてください。

　問２は、生徒が苦手とする事象の時系列の理解を問う問題です。この時系列整理問題は選択肢を先読みして、日本語で簡単にメモしておくだけで、効率的に解くことができます。選択肢④の英語を理解するのに高い力が求められたと考えられます。③が偽肢であることは明白ではありますが、④の“She shows interest in something else to make things less awkward.”という英文が、やや分かりにくかった受験者は少なくなかったと思われます。そしてそれが第７段落の“… then she took out her phone and started tapping on it”の部分との対応を見抜く問題です。上手い「抽象化」の言い換えです。④の内容と必ずしも結び付かなかった受験者もかなりいたと思われます。「もう少し明瞭な選択肢でも良かったと思われる」との意見がありますが、私は難易度を上げるためにこの言い換えを考案した出題者の意図は、よく理解できます。

　問３では、登場人物ヒロキとチョコレートの女性の性格を本文から読み取る力が求められました。 英文の内容から登場人物の特性を問ういい問題でした。

　問４は、ジュンコがヒロキに対して感動した理由を問う問題で、“You’ve handled this situation in a way that’s beyond your age.”（年齢以上にしっかりとふるまった）の抽象化であり、本文の正確な読解ができれば正答を得ることのできる問題でした。選択肢にも紛らわしいものはありませんでした。総じて私はよくできた、それでいて「心温まるいい話」だったと感じています。

　過去の「センター試験」には、この種の実に「心温まるいい話」がたくさん出題されていたので（私一番のお気に入りは２０００年の第６問）、私はそれらをストックして日頃の演習に利用しています。♥♥♥

　今日取り上げるのは、「ランチェスターの法則」というものです。「ランチェスターの法則」とは、簡単に説明すると「強者」と「弱者」がそれぞれ取るべき戦略を示した考え方で、第一次世界大戦時での軍事作戦をもとにして生まれたビジネス戦略です。別名を「戦力二乗の法則」といいます。二つの法則があります。

「第一法則」は、またの名を「一騎打ちの法則」といいます。１対１で戦う一騎打ちをイメージした法則で、同じ性能の武器を使用している場合には、兵士の数が多い方が勝ち、兵士の数が同じ場合には武器性能が高い方が勝つ、というものです。

「第二法則」は、またの名を「集中効果の法則」といいます。これは、１対１の一騎打ちではなく、１人で複数の相手を同時に攻撃できる、またはある集団が同時に複数の相手に攻撃できる場合のもので、広範囲で戦う広域戦と遠方から戦う遠隔戦をイメージしています。計算式で表すと、「戦闘力= 武器効率（質）×兵力数の２乗」となり、兵士の数が多いほうが圧倒的に有利です。

　兵力と火力の積の小さいほど、戦闘をするたびに加速度的に損害が大きくなり、結局は敗けるというものです。例えば、戦闘機１００機と５０機が戦うと、二乗の法則が働き、５０機の方は全滅し、１００機の方はわずか１４機の損害ですむというのです。戦力を分散させずに、ここぞというポイントに集中させた方が勝つというのは、誰にでも分かる戦術ですね。この法則をビジネス界にあてはめてみると、ライバル会社に勝つには特定の分野に資本も労力も集中させた方が良いということです。しかもこの法則に従えば、たとえ小企業とはいえ、特定の分野や地域に全戦力を集中させれば、限定つきとはいえ、大企業にも勝ち得るということになります。現実に、経営者の中にはこの一点集中法で成功をおさめた人が多いのです。これが「ランチェスターの法則」です。

　例を挙げてみましょう。スポーツ用品業界で躍進著しいアシックスは、そもそもはバスケットシューズで売り出した会社でした。というより、業界の最も弱い部分をバスケットシューズと見抜いた鬼塚喜八郎（おにつかきはちろう）社長は、全社をあげてそれを集中的にセールスしました。大企業の盲点を突いたのです。そしてとうとう、バスケットシューズ市場で全国制覇を成し遂げます。鬼塚社長は自らのこの商法を「錐もみ商法」（きりもみしょうほう）と名付けました。どんなに分厚い板でも錐を使って一点に集中すれば、必ず穴が開くという意味です。こうして一つの点を制覇して、線、面へと業容を拡大していったのです。

　「錐もみ商法」とは、鬼塚会長の考え方を端的に表したもので、「経営資源が分散しないように一点集中で事を進めていく」ことを指します。 例えて言えば「経営資源とは面積で表すことができ、同じ力（面積）であっても横に広げるよりも縦に伸ばすほうが対象に刺さりやすい」ことを表しています。「オニツカタイガー」はその後、世界的ブランドへと成長していきます。その第１号は、今から５０年以上も前に、実際の競技者の声をつぶさに聞きながら開発されました。文字通り、鬼塚会長が、顧客に張り付いて開発したものです。当然のことながら、出来上がったシューズは、バスケットボール競技者にとって、とても満足度の高いものでした。ところが「すばらしい商品」ができたからといって、すぐに売上げが立つほど、流通の世界は甘いものではありません。無名企業が商品を持ち込んでも、大阪の問屋は、ほとんど相手にしてくれなかったと言います。新しい問屋や小売店のバイヤーに商品を持ち込んでも、最初はてんで相手にしてくれませんでした。そりゃそうですよね。生産力も配送体制も経営姿勢も分からない企業の商品を安直に仕入れる訳にはいかないでしょう。後で聞くと、バイヤーたちは、取引のある会社（オニツカにとってはライバル企業）に「この商品どう思う？」と、感想を聞いたりしていたらしいです。無理もない話です。そこで、鬼塚会長がとった手段。それは、またもや「最終顧客に密着」することでした。最終顧客とは、バスケットボール競技者のことです。鬼塚会長は、各県の強豪バスケットボール部を訪ね歩き、「オニツカタイガー」をＰＲしてまわりました。また、国体、インターハイ、全国大学選手権などに積極的に出向いて、ＰＲ活動を行い、有力選手には、商品を無償提供していきました。監督やコーチは、使ってみてその良さが分かると、地元の運動具店を斡旋してくれました。そうなると運動具店も「オニツカ」を置かないわけにはいきません。すると、当然、問屋も、鬼塚（株）に注文を出さざるを得ません。競技者→運動具店→問屋→メーカー、という強力な逆流通をたどったわけです。

　バスケットボールの一流選手が「オニツカタイガー」を履いているとなると、口コミですぐに広がるのが、競技者の世界です。鬼塚会長が標的としたのは、競技者層の上層部でした。つまり、一流選手および一流を目指す選手の層です。この層を攻略することで、後は、自然に浸透していきます。結果として、競技人口の５０％のシェアを獲得するに至りました。これが「錐もみ商法」です。一つの狭い市場をさらに細分化して、コツコツコツコツと攻略を目指す。あえて難しい課題に挑むことで、社内のモチベーションと技術力を高め、４０％以上のシェアを獲得するまでは、その一点に集中し続ける。これが、ランチェスター「弱者の戦略」です。

　その後、鬼塚（株）は、バレーボール、テニス、登山、ハイキング、マラソン、体操、レスリングと、扱う商品を増やしていきました。もちろん、一気に品揃えを広げたわけではありません。一つ一つに「キリモミ」で穴を開けていったのです。鬼塚会長自身も病気で二度も死地をさまよいながら、懸命の経営を続けた結果でありました。お気づきかも知れませんが、この「錐もみ商法」は、鬼塚会長のオリジナルです。実は、後に、ランチェスター戦略の話を聞いて「自分のやってきたことがランチェスター戦略なんだ」と得心したということです。

　後に、（株）オニツカ、（株）ジィティオ、ジェレンク（株）とが、合併により（株）アシックスになりました。その頃には、「弱者の戦略」と共に「強者の戦略」を使う局面が出てきました。その際に、ランチェスター戦略の教えは、非常に役立ったと仰っていました。今や、アシックスは、世界的な企業です。アテネオリンピックで、マラソンの野口みずきさんが、優勝した際、靴にキスをしたのは有名な話ですね。あれは、アシックスの靴でした。一流のオリンピック選手の困難な要望に見事応えて、最高の靴を提供し、オンリーワンブランドとなりました。

　「我々は、技術ありき、生産ありき、販売ありきのビジネスをしてきた。しかし、彼らは、工場に投資する代わりにマーケットに投資している。今後、我々が飛躍するためには、見習うべきところは見習わないといけない」のだと。ランチェスター戦略では、起業にとって最も大切なことは、ナンバーワンになることで、そのためには市場を細分化して、狭い範囲にー点集中しなければならないことを説いて来ました。スポーツシューズメーカーのオニツカもまた、戦後の焼け野原の神戸でバスケットボールシューズに一点集中して起業しました。一点集中こそ、弱者がナンバーワンになる道です。では「起業は弱者の戦略で」に従って、狭い範囲でも一番になったら、その後はどうすべきでしょうか？１位の地位に安心せず、２位に対して圧倒的な差をつけたダントツの１位（ナンバーワンと呼ぶ）になるまで、脇目もふらずに攻め続けます。ランチェスター戦略では局地戦の場合は３倍、総合戦の場合は３年で√3（約１．７）倍の差、５年で√1.7(約１．３倍)をつけなさいと、しています。なぜならば、１位であっても２位との差がわずかであれば、いつ逆転されるかわかりませんから不安定な立場です。ダントツの存在になれば、無駄な競争は終わり、収益性がグッと高 まり、その地位は安定するのです。バスケットボールシューズで１位になったオニツカは、その地位をナンバーワンにするために、トップアスリート用、一般アスリート用、ジュニア用などの様々なタイプ、デザイン、サイズなど、他社がつけいる隙がないように、バッシューなら何でも揃うフルアイテム化し、不動のナンバーワンの座を獲得したのでした。その次に、バレーボールシューズに参入。同じようにナンバーワンになるまでやったら、その次はマラソンへと各個撃破で市場を制覇していったのです。このやり方をオニツカの鬼塚喜八郎さんは「オニツカ錐もみ商法」と呼びました。

　こうしてオニツカは競技用スポーツシューズなら何でも揃うフルライン化して、業界全体でナンバーワンとなりました。こうなると戦いの局面は変わり、ライバルはアディダスなど世界のメーカーです。鬼塚さんは決断します。オニツカは国内スポーツウェアメーカー２社と合併し、アシックスとなるのです。今日、アシックスはスポーツシューズメーカーとしては国内ナンバーワンで世界でも４大メーカーの一角です。総合スポーツ用品メーカーとしても、ミズノとならぶ国内２大メーカーの一つです。１位になったら、ナンバーワンを目指す。そして次の分野でナンバーワンを作る。実は、この考え方は「強者の戦略」です。１位であれば零細企業であっても強者の戦い方、すなわちライバルにつけいる隙を与えない戦い方をしなくてはならないのです。「起業は弱者の戦略でナンバーワンを目指す。１位になったら強者の戦略へ切り替えよ」です。今日は「ランチェスターの法則」のお話でした。♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週はカップ麺

　鳥取鳥取市気高町にある、人気ラーメン店「ホット・エアー」。鶏の旨みを丁寧に引き出した“淡麗系スープ”が魅力で、２０１８年には「ミシュランガイド京都・大阪＋鳥取２０１９」で“ビブグルマン”に選ばれました。元々は中古車販売店なのに、ラーメンが好きすぎてラーメン屋になっちゃったお店です。ラーメンデータベース（２０２５年７月末現在）で鳥取県第１位のラーメンです。出川哲郎さん、井桁弘恵さん、ヒカキンさんも訪れたことのある、全国区の注目店です。松江市内では、２０２１年１２月にこの２号店「ホット・エアー２」が鳴り物入りで初出店しました。場所は松江市向島町の「TSK山陰中央テレビ本社」の向かい側でした。私も早速行ってみましたが（⇒紹介記事はコチラ）、あまり好みではありませんでした。案の定潰れてしまい、今はうどん屋さん（「想い出noふらた屋」）に様変わりしています。

　この鳥取市気高町の名店「ホット・エアー」の味をカップ麺に再現したもので、鶏をはじめ７種の出汁を合わせ、全粒粉を練り込んだ丸刃の中細フライ麺が相性良くマッチした後味の良い一杯、「ホットエアー ７種のだしの鶏塩ラーメン」（２７８円）が、ローソン限定で１１月４日より発売されています。どれほど出汁の旨味を活かした塩スープに仕上がっているのか？全粒粉を練り込んだ丸刃の中細フライ麺との相性やバランスは？写真の通り容器側面には、鶏をはじめ７種類の出汁（鶏出汁・いりこ出汁・鰹出汁・昆布・しいたけ出汁・あさり・しじみ）を利かせ、香辛料で味を調えた鶏塩スープに各種具材が盛り付けられた仕上がりイメージが掲載されていて、具材には、味付豚肉・キクラゲ・ねぎ・“あられ”が使用されています。

　まず１食（９２g）当たり４０８kcal。食塩相当量は６．９gです。次に原材料を見てみると、鶏をはじめ７種類もの出汁を利かせ、香辛料で味を調えた後味すっきり・最後まで飽きの来ない味わいを想像させる材料が並びます。フタを開けてみると、粉末スープなどがすでに入っていて、フタの上には“仕上げの小袋”と記載された調味料が別添されています。では、熱湯を注ぎ３分ほど待ちます。（必要なお湯の目安量：４２０ml）その後、“仕上げの小袋”を加えてよくかき混ぜます。

　先ほどまでの麺や各種具材がふっくらとした仕上がりとなり、鶏をはじめ７種類もの出汁をうまく活かしたキレの良い塩スープがボリューム感たっぷりと楽しめそうです。麺は、丸刃の中細フライ仕様で、すすり心地も非常に良く、麺量７０gとボリューム的にも申し分のない仕様となっており、そこに鶏をはじめ７種類もの出汁を利かせた塩スープがよく絡み、ほんのり香る小麦の風味が後味良く抜けていきます。トッピングには、小さめにカットされた味付豚肉以外にキクラゲ・あられ・ねぎが使用されていて、特にこの具材は、ほどよく味付けされた肉の旨味が滲み出す仕上がりでしたので、食べはじめは全体とよく馴染ませながらいただくと良いでしょう。スープは、塩味らしい後味の良さと７種類もの出汁を合わせているのですが、強いて言えば落ち着いた優しい味、そして後味すっきり・最後まで飽きの来ない味となっています。あっさり系・優しい味が好みの方だと、かなりハマる味と言えるのではないでしょうか？私は気に入りました。

　１１月１１日付けの「日本海新聞」でも大きく取り上げられました（写真上）。同店代表の吉田克己さん（６０歳）は「カップ麺をきっかけに鳥取や店に足を運んでもらえたら」と期待を込めます。同店は２００２年に中古車販売店として創業し、吉田さんのラーメン好きが高じて２０１２年からラーメン屋としても営業しています。２０１８年には、ミシュランの「ビグルマン」（価格以上の満足感がある店）を獲得。全国各地からラーメン好きが集まる人気店に成長しました。今年５月、「サッポロ一番」のブランド名で即席麺の販売や製造を行うサンヨー食品（東京都）のマーケティング担当者から電話があり、「カップ麺にしていいですか」と依頼されました。吉田さんは二つ返事で快諾し、店にやってきた同社の開発担当者らにスープの材料やこだわりのポイント、作り方を惜しみなく伝授したそうです。１週間後に送られてきたサンプルを店のスタッフとともに試食した吉田さんは、その完成度の高さに驚き、最初の試作品でゴーサインを出したそうです。天然素材にこだわり、鶏のうま味を丁寧に引き出した「淡麗系スープ」や全粒粉の麺などが特徴の看板商品「淡麗鶏らーめん」を可能な限り再現した「７種のだしの鶏塩ラーメン」が完成しました。味はもちろんのこと、カップのパッケージにもこだわりました。自動車販売店との二足のわらじであることをＰＲするため、自動車メーカーのスズキに許可を取り、同社の取り扱い車種が書かれている「青看板」をデザインの一部として採用。車名ではなく、カップ麺に使用した素材を紹介するなど遊び心も入れ込みました。「鳥取が盛り上がるきっかけになりたい」と意気込んでいます。♥♥♥

▲調理例（九条ネギ多数）

　１０月に巨人を戦力外となっていた重信慎之介外野手（しげのぶしんのすけ、３２歳）が、現役引退を決めました。私は巨人の中では好きな選手でした（今季年俸３，０００万円）。現役続行を希望していましたが、ＮＰＢ球団からのオファーはなく自ら決断をしました。「すべての可能性をフラットに」とＮＰＢや海外リーグ、さらに身体能力の高さを生かして他分野のアスリートとしての競輪やゴルフなど他競技への転向も検討しましたが断念。悩み抜いた末に、野球人生に区切りをつけました。「自分でも辞めるときはスパッと辞めるのかなと思っていたけど、時間がかかりました。今は次に進むしかないという前向きな気持ちです」と晴れやかな表情で語りました。「１０年前、夢と覚悟を胸にこの世界に飛び込み、毎日が挑戦であり、学びであり、戦いでした。うまくいかない事がほとんどでしたが、うれしいことも悔しいことも沢山経験させていただきました。そのすべてが自分の財産であり、かけがえのない時間です」と綴り、続けて「入団してから今日まで、たくさんの方々に支えられ、ここまで野球人生を歩んでくることができました。指導してくださった監督・コーチの方々、チームメート、裏方の皆さん、そしてどんな時も応援してくださったファンの皆さん、本当にありがとうございました」と感謝を述べ、「どんな時も応援してくださったファンの皆さん、本当にありがとうございました。皆さんの熱い声援、拍手、笑顔が、自分にとってどれだけ力になったことか。思うような結果が出せず苦しんだ日々も、皆さんの存在が前を向いて走る力になっていました」と、ファンの後押しに感謝しました。私個人としては、あの足があれば、まだまだやれると思うのですが、厳しい世界ですね。

▲重信選手のトレードマークのヘッドスライディング

　早稲田大学から２０１６年にドラフト２位で入団し、俊足を武器に２０１９年に１０６試合に出場するなど通算５８５試合に出場しました。通算打率２割３分。７本塁打。５５打点。今季は１軍でプロ最少１０試合の出場に終わり、２軍で多くの時間を過ごしました。大きな故障はなく、体はまだ動きますが、オファーがなかったことから、現実を受け入れました。俊足を武器に通算７０盗塁。しびれるような場面での代走も多く経験しました。日本球界では少なかった二塁へのヘッドスライディングにいち早く目をつけ、研究を重ねた結果、二盗の際に足から滑るよりもわずかに速いことが分かり、２０１９年からヘッドスライディングを継続してきました。下手をすればケガのリスクもありますが、一つの盗塁に野球人生をかける覚悟で貫いてきた姿勢に感銘を受けていました。盗塁のできる選手が極めて少ない巨人にあって、代走の切り札としての存在感はピカイチでした。現役選手ではヘッドスライディングという異例の試みに挑んだのは、自己表現とともに野球の裾野を広げる狙いもありました。批判は少なくありませんでしたが、「だからこそ野球には絶対に手を抜きたくなかった」と本業と向き合いました。博識で坂本、小林ら先輩からも頼りにされ、１軍出場１０試合に終わった今季は、２軍で後輩たちに食事をごちそうする兄貴分の顔も見せました。今後はビジネスについて学び、事業の立ち上げに向けて準備を進めるとのことです。趣味の自動車改造を生かしたビジネスでしょうか？「何か予定や目標がないといけない。じっといていられないタイプなんですよね」。持ち味のスピードとブレない心で、第２の人生へと駆け出す重信選手にはがんばってもらいたいですね。♥♥♥

　私は全国に１００以上ある「水族館を制覇する」という野望を持って、訪れる度に地図上で一つずつ潰していっています。今年は「須磨シーワールド」と「京都水族館」を訪れました。メインの大きな水槽の中には、さまざまな種類の魚たちが泳いでおり、本来なら、近くで生活していることはないだろうな、と思うような魚が、一緒に泳いでいる姿は、水族館ならではの光景で微笑ましく思います。そんな私が、巨大水槽の中をのぞくたびにいつも不思議に思うのは、サメの存在です。水族館のサメって、どうして一緒に泳いでいる魚を食べないのだろう？どうしても私の中では、印象深かった映画「JAWS」の影響でしょうか、サメには凶暴なイメージがあります。凶暴なはずのサメが（ジンベイザメなどのような例外もありますが）、同じ水槽の中を一緒に泳ぐ魚をなぜ襲わないのか、いつも不思議に思っていました。下記の本によれば、水族館に関する疑問の第１位がこれなんだそうですよ。

　サメに限らず、ほとんどの生き物は、生きるために食べています。特に肉食系の生き物は、お腹がいっぱいの時にはストレスが少ないため、狩りをすることはないのです。人間のように、食事を楽しんだり、デザートは別腹、なんてことはありません。お腹がすいたらエサを探して食べるという単純な行動なのです。自然の海の中ならまずエサを探し回り、狩りをします。そうやってようやくエサを食べることができるのですが、この行動にはかなりのエネルギーを消耗することになります。しかし水族館では、決まった時間に十分なエサをサメに与えているので、彼らはわざわざエサを探して狩りをして食べるというエネルギーを使う必要がないわけです。つまり、水族館のサメが同じ水槽の魚を食べないのは、サメがお腹をすかせないように管理をしてエサやりをしているからなのです。定期的に栄養価の高いエサ（例えば魚やイカなど）が提供されています。さらには、水族館の環境はサメの自然な生育環境とは異なり、ストレスや興奮を減少させるように適切に管理され設計されています。サメが他の魚を襲わないように、展示の中には隠れ場所や十分な空間があり逃げることができる環境が整っています。サメと一緒に展示する他の魚類が相性が良いように配慮もされています。特定の魚類（素早く泳ぐ魚、群れで行動する魚）と一緒にすることで、サメの攻撃的な積極行動を最小限に抑えることができているのです。展示されている動物たちの間でトラブルが起こらないように、展示の安全性が確保されているのですね。サメも苦労せずにエサがもらえる環境なら、面倒な狩りなどしないというわけです。最新刊のなんかの菌『水族館飼育員のただならぬ裏側案内』（集英社インターナショナル、２０２５年）でもこの問題が取り上げられました。捕食者たるサメや大型魚に餌をやり、おなかいっぱいの状態にしてから、大水槽にイワシの搬入を行います。搬入後もサメたちがイワシを追いかけ回すことがないように、餌のやり方を工夫しています。生き物どうしのバランスを見ながら、飼育員は展示の構成に苦労しているのです。

▲この本実に面白い！！

　要するに、サメが水族館で他の魚を襲わないのは、①餌が与えられていること、②共存しやすい環境が作られていること、そして、③個体ごとの行動パターンなどが影響しているからです。

　さて、厳密に十分なエサを与えられてお腹がすいてはいないはずなのに、実はまれに、サメが魚を食べてしまうこともあるそうです。やっぱりね。スチーブン・スピルバーグの人食いザメの映画「ジョーズ」でも描かれていましたが、サメは血の匂いにとても敏感です。水槽の壁に激突して血が出てしまった魚がいると、異常に興奮して食べてしまうことがあるそうです。サメは一滴の血を１００倍に薄めたものすら感じ取ることができると言われるほど、血に敏感なんです。また、弱って動きが鈍くなっている魚にも、サメは反応します。動きが速くて元気な魚は襲う気になりませんが、目の前に弱々しく泳ぐ魚がいれば、食べてしまいます。これはサメの本能なのかもしれません。サメが食べてしまえば、水槽の中の魚が減ってしまいます。水族館では減った分の魚を、ときどき補充しているのだとか。私などは、サメが魚を襲うほうが普通だよなと、素直に思ってしまいます。

　そうなると大切な魚の数がどんどん減っていってしまいますが、それでもサメをその他大勢の魚たちと一緒に飼育・展示するのには理由があります。それは「外敵がいる状態（自然に近い環境）を作ることで、他の魚たちが自然に近い行動を起こすようになるから」です。例えば、イワシは外敵から身を守るために群れで行動し、自分たちを大きく見せます（⇒イワシの巨大な群について詳しくはコチラに書きました）。これは外敵がいる緊張状態だからこそ見られる光景なので、サメを同じ水槽に入れるのは非常に効果的なのです。イワシの大群は水族館の目玉ショーにもなるほど迫力のある展示なので、お客さんにとっても嬉しいものですからね。♥♥♥

　『現代用語の基礎知識』（自由国民社）では、毎年恒例の『現代用語の基礎知識 選「２０２５ T＆D保険グループ新語・流行語大賞」』の「ノミネート語３０」を発表しました。２０２５年度は、米国トランプ大統領の再登場をはじめ、物価高や異常気象、政治の動きなど、国際・国内の社会情勢を色濃く反映した言葉が並んでいます。２０２５年度の傾向としては「前半は新語・流行語が少なかったと言えるが、トランプ大統領の再登場で関税関連、その後、米、物価高、異常気象、首相首班指名等で数多くの言葉が生まれた」。　「それらの言葉は来年にもつながるものだろう（例えば、クマ被害、気象、高市首相関連等）。また、ピンポイントで盛り上がった言葉（ミャクミャク、国宝、古古古米等）に勢いがあった」。　「本年度はスポーツ関連の言葉が少ない珍しい年でもある。分断が叫ばれる昨今、政治のエンタメ化も進み、ネットとオールドメディアの岐路とも言える年ではないだろうか」といった分析がネット上には並んでいます。候補作は次の通りです。私にはさっぱりチンプンカンプン（？）のものがたくさん並んでいました〔笑〕。

■発表された「ノミネート語３０」は以下の通りです（５０音順）。

「エッホエッホ」
「オールドメディア」
「おてつたび」
「オンカジ」
「企業風土」
「教皇選挙」
「緊急銃猟（クマ被害）」
「国宝（観た）」
「古古古米」
「７月５日」
「戦後８０年（昭和１００年）」
「卒業証書１９．２秒」
「チャッピー」
「チョコミントよりもあ・な・た」
「トランプ関税」
「長袖をください」
「二季」
「ぬい活」
「働いて働いて働いて働いて働いてまいります／女性首相」
「ビジュイイじゃん」
「ひょうろく」
「物価高」
「フリーランス保護法」
「平成女児」
「ほいたらね」
「麻辣湯」
「ミャクミャク」
「薬膳」
「ラブブ」
「リカバリーウェア」

　では、英米にはこのような流行語大賞のようなものはあるのでしょうか？アメリカでは、最も権威のある辞典としてウェブスター辞典で知られるメリアム・ウェブスター社が２０２４年の「ワード・オブ・ザ・イヤー」（Word of the Year）を昨年１２月に発表しています。「ワード・オブ・ザ・イヤー」は、日本の「流行語大賞」に当たるもので、文化や言語における重要なテーマを象徴するものとして毎年話題となっています。オンラインでの検索件数のランキングをベースとして毎年、選定されています。

　メリアム・ウェブスター社の２０２４年の「ワード・オブ・ザ・イヤー」は、「Polarization（分極化）」でした。ウェブスターは、「Polarization」を「２つの顕著に異なる対立グループに分裂すること。特に、グループや社会における意見、信念、または利害が連続体ではなく、対立する両極端に集中する状態」と定義しています。また、ウェブスターの編集者であるピーター・ソコロフスキ氏は、「この言葉には少し皮肉なところもありますが、実際には誰もが同意するものです」として、この言葉が米国の選挙の結果の分裂を表現するためにメディアで広く使用された、と指摘しています。

　一方イギリスでは、ウェブスターの「Polarization」よりも前に、『オックスフォード英語辞典』で知られるオックスフォード大学出版局が３７，０００人の投票の結果、２０２４年の「ワード・オブ・ザ・イヤー」を発表しています。オックスフォードが選んだ「ワード・オブ・ザ・イヤー」は、「Brainrot（脳ぐされ）」でした。「Brainrot」はTikTok、X（旧Twitter）、インスタグラムでのSNSで多用された言葉です。ハッシュタグとして#Brainrotや#ThisIsMyBrainrotとして２０２４年には無数に使われました。「Brainrot」は元々オンライン・コミュニティの言葉でした。たとえば、I have brainrot over this show!（もうこのショーで脳ぐされ） やThis game has completely rotted my brain（もうこのゲームは俺の脳を完全に腐らせちまった）などの用法で使われていました。それが、より一般的に使われるようになり、何かに圧倒されたり夢中になったりすることを指すようになったとされています。オックスフォード大学出版局によれば、「Brainrot」という言葉は、「特に、取るに足らない、または挑戦的でないとみなされる素材（現在は特にオンラインコンテンツ）の過剰消費の結果として生じると思われる、人の精神状態または知的能力の低下。また、そのような低下につながる可能性があるとされるもの」と定義されています。また、同局は「弊社の専門家は、特にソーシャルメディアにおける低品質なオンラインコンテンツの過剰消費の影響に対する懸念を表現する言葉として、「brain rot」が今年新たに注目を集めたことに気づきました。この用語の使用頻度は、２０２３年から２０２４年の間に２３０%増加しました」と述べています。

　言葉の意味について考えてみます。brain rotは脳が腐るようなコンテンツ、または脳が腐っている状態、価値のない低品質なインターネット・コンテンツみたいなものです。基本的に何の価値もない、ただ短い形式のコンテンツを消費しすぎると脳が腐る、ということです。特に最近の子どもたちが脳ミソが腐ったような話し方をするのは、たぶん、そういうものしか消費していないからだと思います。子どもたちが普通に言っているということは、それだけ大量に消費しているということで、それらのコンテンツでいっぱいになってしまうから、脳が腐るということなのでしょう。インターネット上のミームや低品質なコンテンツを大量消費することは脳ぐされ（Brain Rot）につながります。インターネット上に溢れている“無価値なコンテンツ”を取り込み過ぎると「脳ぐされ」を起こすという話です。ネットで得た知識が何層にも重なって、しまいには脳が腐ってしまうということです。Brain Rotが今年の流行語大賞に選ばれた理由は、多用されているからというよりも、「脳ぐされ」が今至るところで起こっていて、すごく重要な意味を持つからだと思います。それがインターネットの現状だということです。ちなみに、Brain Rot以外には、「Slop」が候補に挙がっていました。これは「ドロドロ」を意味する言葉ですが、ドロドロしたコンテンツという意味で使えます。ネットドラマみたいな、ドロドロした作品のことです。クイズ形式のゲームの答えにもなっているほど、Brain Rotは世間に浸透しています。「脳が腐ってドロドロになりそうな、そんなインターネット環境に生きる私たち」。Brain Rotは、まさに２０２４年の言葉にふさわしいものでしょう。

　日本における２０２４年の流行語大賞は「ふてほど」でした。私にはチンプンカンプン。しかし、私は「Polarization」と「Brainrot」がアメリカとイギリスで「ワード・オブ・ザ・イヤー」に選ばれたことは、これらの単語が広くオンラインコンテンツの過剰消費による悪影響に対する社会的な懸念を反映している側面があり、日本社会にも十分に当てはまると感じています。たとえば、２０２４年には日本の政治の世界でも「〇〇現象」と言われるような特定の候補者がSNSの積極活用の結果当選し、そのあとに反動からかその候補についての批判が高まるような事態が起きたりもしています。このことも「Polarization」の結果ともいえると思います。また、日本でも「Brainrot」的な現象が２０２４年には数多く発生していたように思われます。たとえば、SNS上での闇バイト募集などです。冷静に考えれば「ありえない」条件の案件に簡単に引っかかってしまう人が犯罪に手を貸し無数に逮捕されることになっています。また悪質な詐欺にひっかかる人も後が絶えません。このようなことはまさしく「Brainrot」の結果と言えるのではないでしょうか？♥♥♥

　大好きなさだまさしさんは、フォークデュオ「グレープ」のデビュー当初から、「精霊流し」（１９７４年）で「根暗」、「無縁坂」（１９７５年）で「マザコン」などと批判され、多くの人から「いわれなき炎上」を繰り返してきました。ソロ活動を始めてからもその傾向は変わらず、「雨やどり」（１９７７年）では「軟弱」と罵られ、「親父の一番長い日」（１９７９年）は１２分３３秒という異例な演奏時間の長さから、「長すぎる」と業界関係者をも悩ませました。さださんは、故・山本直純（やまもとなおずみ）先生に「歌に時間制限があるのはおかしい」と説得され、「初めから批判覚悟で作った」と言います。また、映画「二百三高地」の主題歌として作られた「防人の詩」（１９８０年）では、命の尊さを歌った反戦歌であったにもかかわらず、「戦争礼讃」「右翼」だと痛烈に批判されました。広島に原爆の落ちた日に長崎から平和を願い歌う２０年間続いた「夏　長崎から」では「売名行為」「偽善者」と誹謗中傷されたこともあります。

　彼の代表曲でもあり、自身最大の炎上ソング「関白宣言」（１９７９年）は、今までに出したシングル盤の中で最もヒットを記録し１６０万枚を売り上げましたが、「女性蔑視」だと厳しく糾弾されました。そのタイトルと一部の歌詞が槍玉に挙げられて大炎上し、今もなおその火種はくすぶり続けています。しかし実際には深い愛を歌ったもので、彼は母親からも「これで関白ならあんたの人生たいしたことない」と鼻で笑われたと言います。それでも、さださんは最近のコンサートでは、「こういう時代にあって「関白宣言」は歌いづらくなっているのですが、今日は原曲のままお届けします」と、注釈を入れながら歌っておられます。難しい時代です。 

   さださんは曲名や歌詞の一部が批判の対象となることに対し、「誤解っていうか、ちゃんと（最後まで）聴いてくれないんだよね。僕の歌長いから…」と嘆きます。「ちゃんと志を持って何かを伝えようとするのであれば、批判されることを恐れてはいけないと僕は思っています。僕らが発言していかなきゃいけない、本当は音楽にはそれだけの力があったんですが。だんだんにね、そういうことも難しくなってきつつある環境のなかで。でも僕はやり方を変えないでやっていこうと思う」と説明し、「決して炎上させたくて歌を作っているわけじゃない」と語りました。

　　　　　　関白宣言　　　　作詩・作曲　　さだまさし

お前を嫁にもらう前に 言っておきたい事がある
かなりきびしい話もするが 俺の本音を聴いておけ
俺より先に寝てはいけない
俺より後に起きてもいけない
めしは上手く作れ いつもきれいでいろ
出来る範囲で構わないから
忘れてくれるな仕事も出来ない男に
家庭を守れるはずなどないってこと
お前にはお前にしか できないこともあるから
それ以外は口出しせず 黙って俺についてこい

お前の親と俺の親と どちらも同じだ大切にしろ
姑小姑かしこくこなせ
たやすいはずだ愛すればいい
人の陰口言うな聞くな
それからつまらぬシットはするな
俺は浮気はしない たぶんしないと思う
しないんじゃないかな
ま、ちょっと覚悟はしておけ
幸福（しあわせ）は二人で 育てるもので
どちらかが苦労して
つくろうものではないはず
お前は俺の処へ 家を捨てて来るのだから
帰る場所は無いと思え
これから俺がお前の家

子供が育って 年をとったら
俺より先に死んではいけない
例えばわずか一日でもいい
俺より早く逝ってはいけない
何もいらない俺の手を握り
涙のしずくふたつ以上こぼせ
お前のお陰でいい人生だったと
俺が言うから必ず言うから
忘れてくれるな 俺の愛する女は
愛する女は 生涯お前ひとり
忘れてくれるな 俺の愛する女は
愛する女は 生涯お前ただ一人

　「関白宣言」がリリースされた際には（当初のタイトルは「王手」でしたが、分かりにくかったために、副題だった「関白宣言」が正式タイトルとして採用されました）、歌詞をめぐって女性団体などから「女性差別」、「女性蔑視」、「男尊女卑」と反発を受けるといった騒動がありました。１９７９年の当時は、そういった亭主関白の時代が終わり、徐々に女性が社会の前面に出てくる「ウーマンリブ運動」の時代になっていました。そのため、この曲を聴いた女性団体からは猛烈に批判されたのでした。中には「こんなにわがままを言う男がいるから世の中がダメになる」とまでコキおろされました。この人たちは曲を最後まで聴きもせずに表面だけを見ているだけです。しかし、二番以降の詩をしっかり読んで、楽曲をよくよく注意して最後まで聞いてみると、「不器用な男のラブソング」であって、この男性には結婚する相手への底知れぬ愛情が感じられます。じっくりと詩を読むと、節々に深い愛が溢れていることに気づかされます。一番伝えたいのは、「愛する女は　生涯　お前ただ一人」という言葉ですが、照れ隠しに半分シャレで「俺より先に寝てはいけない　俺より後に起きてもいけない」なんて言っているわけです。当時のさださんは、「歌を歌って悪口を言われ、日本に居場所がない」と傷つき、祖父母が出会った国、中国に２年間逃げました（映画「長江」の制作）。そのとき、中国の通訳から「高い塔はその影の長さで高さを測る。偉大な人は批判者の数で偉大さを測ることができる」との言葉を教わり、「一気に（バッシングが）気にならなくなった」と言います。

　国際間のコーディネーターとして長年活躍し、現在は国際NGO 認定NPO法人 AAR Japan（難民を助ける会）の副会長を務める加藤タキさんは、さださんとの対談集において、「『関白宣言』でまさし君が叩かれたとき、メディアを通じて母が吠えてた」と語りました。日本の女性国会議員の第一号、つまり「女性の闘士」加藤シヅエさんが、当時「関白宣言」は女性蔑視で許せないと女性団体が騒ぎを起こした時、声高にメディアを通じて訴えました。「みんな行間をどれだけ読んでるのか？」って。音楽評論家の安倍寧（あべやすし）さんが新聞に「加藤シヅエがさだまさしを応援」と書いて下さいました。シヅエ先生が「関白宣言」のことをすごく庇ってくださって、「行間を読みなさい！」と。一貫して「何をみんな読んでいるのですか。何を聞いているんですか」ちょうどシヅエ先生は夫を亡くしてから間もない頃でした。１９７８７年９月に、風邪で病床について１ヵ月半で亡くなられました。そんなこともあって本当はすごい気落ちしていた時に、彼女のそれこそ存在理由じゃないけど、「私のファイティング・スピリッツがまたムクムクと」って。それに夫は最後に妻の手を握って「ありがとう」とつぶやいて亡くなった。その情景に「関白宣言」の最後の歌詞がダブったということもあったと思う、と。ここら辺の事情がさだまさし・加藤タキ『さだまさしが聞きたかった、「人生の達人」タキ姐のすべて』（講談社、２０２３年）には詳しく書いてあり、興味深く読みました。

　その当時、行間を読んで（英語ではread between the linesと言います）くれる人などいませんでした。さださんは「関白宣言」は見事なエスプリだと思っていたのです〔笑〕。それを笑ってくれずに怒るっていうのでビックリしてしまいます。あの時には、笑ってくれたのは、遠藤周作先生と森繁久彌さんと山本健吉先生くらいなものでした。「お前が言いたいのはここじゃないのはわかってる」と言われました。あとは、行間をちゃんと理解してくださったのは加藤シヅエ先生だけでした。こんなに公平で客観的な、自分で自分を笑うようなエスプリまで理解できる女性がいて、それで、まさに「行間を読みなさい」みたいなことを言ってくださったことに、本当に感激しました。

　（株）ヘソプロダクションが展開する、みんなの鉄道グッズ「ファミ鉄（RAILWAY GOODS FOR FAMILY）」から、「鉄缶クリップ（全５種）」（各６６０円）が登場しています（２０１９年）。私は以前訪れた「京都鉄道博物館」の出口のミュージアムショップで購入しました。私はこういった珍しい遊び心のあるクリップが大好きなんです。観光地に出かけて、珍しいクリップがあると、文房具マニアの私はすぐに手が伸びてしまいます。最近では、由良町の名探偵コナンの記念館で「コナンクリップ」を買い求めました。

　人気の鉄道車両がオリジナルクリップになりました。新幹線や機関車の色や形状をモチーフにしたクリップです。全５種類がラインナップされた人気車両（９２３形ドクターイエロー、Ｅ５系、Ｅ６系、Ｗ７系、Ｄ５１形蒸気機関車）がデザインされた缶の中には、各車両の形状とカラーがモチーフになった新幹線型・機関車型のクリップ（８個）が入っています。もったいなくて記念にとっておくので、なかなか実生活では使う気にはなれませんが……。

　今日、久しぶりに京都鉄道博物館を訪れたところ、ミュージアムショップで販売しているケース入りオリジナルゼムクリップ「トレインボックス」（ＪＲ西日本、３８５円）を見つけました。電車型のデザインのクリップが１０個（青５個・黒５個）入っています。前回と違い、販売されているクリップはこれだけでした。早速買って帰りました。♥♥♥

　京都駅から観光地に向かう一部のバス路線では、観光客の増加などにより、たくさんのお客さんがバス停に集中してバスに乗りにくい、そんな深刻な課題が発生していることをテレビのニュースで聞いていました。今回京都に行ってみて、その実態がよ～く分かりました。観光地のバス停はとんでもない人で溢れています。バスはかなりの頻度でやっては来るのですが、その都度いっぱいになってしまい、乗り切れません。次のバスを待ってもまだ乗客がいっぱいで乗ることができません。ということで、私は京都水族館から京セラ美術館までの移動は、タクシーを利用しました。「ハローキティ展」を観覧後、私は京セラ美術館から京都駅に向かいたいのですが、ものすごい行列が平安神宮のバス停にはできています。５分おきくらいにバスがやって来るのですが、どれもいっぱいです。乗れたとしてもずっと立ちっぱなしでしょう。足の悪い私は、困ったなあと思っていると、「観光特急バス」という見慣れないバスがやってきました。のぞいて見ると座って乗れそうです。ラッキー！！前から乗り込みました。運賃は５００円で先払いです（通常のバスは２６０円）。座ることができました。京都市交通局では、市民生活と観光の調和に向けた市バスの混雑対策として、市民と観光客それぞれのご利用のすみ分けを目指し、令和６年６月１日から、一般バスとは異なる運賃設定のもと、観光地最寄りのバス停のみに停車する「観光特急バス」を運行開始したのでした。主な特長は次の通りです。

• 運行するのは、土・日・祝日のみ
• 通常運賃は１回大人５００円。小人２５０円
• 地下鉄・バス１日券（フリーパス、１，１００円）では追加料金不要で利用可能
• 前のドアから乗車し、後ろのドアから降車（通常のバスとは逆）
• 乗車時に運賃の支払い、乗車券提示が必要
• 目的地まで乗車時間は短くなるが、車内混雑は必至
• 「EX１００」は五条坂（清水寺）〜祇園〜平安神宮〜銀閣寺を結ぶ
• 「EX１０１」は五条坂（清水寺）まで
• 降車するバス停が通常のバス停と少し違い、少し離れている
• 夕方、清水寺から京都駅へ向かうバスは大混雑。観光特急バスの最終は１７：３０頃。これ以降は通常のバス利用となるが、バス停が違うので注意が必要

　「観光特急バス」は、海外からと国内各地からのお客様が重なる土曜日と休日ダイヤの日曜・祝日の運行です。一般のバスは後ろのドアから乗りますが、「観光特急バス」は、前のドアから乗って、後ろのドアから降ります。運賃は先払い（５００円）です。京都駅前の専用乗り場は「Ｄ１」ＪＲ京都駅の中央口からすぐで、バスターミナルに向かって右寄りに「専用乗り場」があります。

　京都市交通局で利用状況を検証した結果（２０２５年１月１７日）、京都駅から観光地に向かう「ゆき」が７０％以上、反対に観光地から京都駅に向かう「かえり」が４分の１程度にとどまっているとのこと。そんな訳で、私はこのバスに座って京都駅まで無事に帰ることができたのでした。運行開始当初は２，２００人程度／日でしたが、ピーク時には３，０００人～４，０００人／日のお客さんが利用し、堅調に推移しているそうです。「観光特急バス」は混雑緩和に一定の効果が見られているようです。♥♥♥

◎週末はグルメ情報！！今週はピーナツホイップ

　私は週に一度の朝ご飯は、お米でなくレーズン食パンをいただきます。昨年購入したばかりのお気に入りのバルミューダのトースター（写真上）に５ｃｃほど水を注いで、２分半ほど温めます。チーン！独自のスチーム・テクノロジーと緻密な温度制御が実現する、感動の香りと食感を楽しむことができるんです。外はカリカリ、中はもちもちで実に美味しい！このトースターは買って正解でしたね。その焼き上がった食パンにつけて食べるのが今日ご紹介する「パン屋さんの粒入りピーナッツホイップ」（現在は２９２円）です。松江市・田和山にある人気パン屋さんの「森のくまさん」で、いつも買って帰ります。この「パン屋さんの粒入りピーナッツホイップ」は、英語表記では「PEANUT & WHIPPED PEANUT CREAM」となっていて、ピーナッツと泡だてられたピーナッツクリームなのです。中に入っているピーナツのツブツブ食感がしっかりとしたアクセントになっています。私はこのピーナッツバター的な塩味にクリームの酪的甘味が複合した味わいが大好きです。アツアツのトーストにたっぷりと塗っていただくのが楽しみなんです。なめらかな口どけに仕上げ、パンに塗りやすくしたホイップクリームなんです。

　なお、この「パン屋さんの粒入りピーナッツホイップ」は、東京品川区の食品会社（丸和油脂株式会社）が製造している商品ですが、スーパーでは売っていないのでレア感がハンパありません。普通のピーナッツバターだと思ったら大違いです。ピーナッツホイップです。口当たりが、とーーーっても軽くてびっくりします。甘過ぎなくて、粒々ピーナッツの食感が嬉しいっ！！今日も「森のくまさん」で買って帰りました。♥♥♥

▲ふんわり軽いホイップ食感

▲これが最高っ！